Il maestro del design ha iniziato la sua lezione definendo il concetto di architettura - a cui fa riferimento al massimo 10 edifici del XX secolo, tra cui il Guggenheim Museum di New York, il Frank Gary Museum di Bilbao, Lloyd Wright's House on the Water e altri. "L'architettura è la creazione di qualcosa di nuovo e unico, e tutto il resto può essere chiamato solo costruzione". Pertanto, ha consigliato a tutti gli studenti presenti "di decidere immediatamente cosa faranno, poiché entrambi sono ugualmente necessari".
Gaetano Pesce sostiene che ogni edificio ha il suo volto, non astratto, ma nazionale. “Tutte le ideologie del ventesimo secolo mirano a sopprimere la personalità, rendendola solo un ingranaggio, ma è proprio il pluralismo che è una caratteristica della società moderna. Ognuno di noi è unico e inimitabile, quindi perché l'architettura è così impersonale e non riflette la cultura, il paesaggio e il clima locali? " Pesce ha mostrato al pubblico una dozzina di edifici "astratti" e ha continuato a chiedere al pubblico: qualcuno può dire dove si trova? Ma di solito c'era silenzio in risposta.
All'inizio del suo lavoro creativo, Pesce stesso era un razionalista, ma poi, avendo viaggiato molto per il mondo, si è reso conto che niente è più come prima e il suo obiettivo è esprimere questa differenza. Ora il maestro sta promuovendo attivamente la terza rivoluzione industriale - dopo la prima rivoluzione industriale del XVIII secolo, la produzione in catena di montaggio del XX dovrebbe, a suo avviso, una rivoluzione del design - quando le singole cose uniche saranno create industrialmente, cioè, "a buon mercato". Ad esempio, auto su misura o più: "Ho messo la macchina e poi, tornando, non la riconosco, perché durante questo periodo, ad esempio, ho cambiato il colore … Sono un fan delle cose e Penso che ognuno dovrebbe essere fatto apposta per me, sotto il mio carattere, ma allo stesso tempo non costoso."
Tra i suoi progetti, ha introdotto una casa in Giappone, Osaka. Seguendo il principio giapponese di "tagliare via tutto ciò che non è necessario", Peshe vide nel bambù un simbolo del paese, che per lui è anche associato alla libertà: "ogni stelo è in qualche modo particolarmente e unicamente inclinato, e tutti si muovono e ondeggiano". Ha utilizzato attivamente lo stelo di bambù sulla facciata, ne ha realizzato l'intera superficie e, accanto al ritratto in pietra della pianta, ha posizionato le vasche con quella vera. Di conseguenza, la facciata si è trasformata in solidi boschetti di bambù.
Per un piccolo paese vicino a Genova, Pesce ha creato un molo per barche combinato con una spiaggia artificiale, caffè e piccoli negozi. Ha la forma di un grande pesce, le cui ossa "rosicchiate" sono diventate il vero molo, l'addome - la spiaggia e la testa - un'area pubblica. Questo progetto, come ha detto l'autore, è stato molto apprezzato da un funzionario recentemente diventato sindaco della città: è probabile che la realizzazione dell'ormeggio avvenga.
Diversi anni fa, tra eminenti architetti: Zaha Hadid, Paul André e altri, si tenne un concorso per creare una camera d'albergo in una delle città del mondo. Pesce ha preso una stanza al Moscow Hotel, di cui era molto contento, e ha realizzato, con le sue stesse parole, un piccolo progetto kitsch e provocatorio. La porta del bagno a forma di volto di uomo e di donna è realizzata con materiali morbidissimi "piacevoli al tatto", cuscini a forma di cupole dorate, una copertura a forma di mappa della città. Mosca per Pesce sembra troppo varia e stravagante, mentre ha voluto creare interni davvero insoliti al posto di quelli imbiancati che si trovano di solito negli hotel. Non senza simboli sovietici: il pavimento traslucido nella stanza è decorato con piccole falci e martelli come segno che era un simbolo che tutti avevano sopra la testa, ma ora è diventato così piccolo, le persone ora sono libere e ora tu puoi camminarci sopra con i piedi. Un'opera d'arte in una stanza è una lampada composta da molti fili flessibili che si piegano in qualsiasi direzione in modo che l'intera stanza sia illuminata. La stanza è stata presentata al Moscow Hotel poco prima della sua demolizione.
Gaetano Pesce ha illustrato il suo impegno per sfatare miti e opinioni di lunga data: per i 500 anni di Andrea Palladio ha realizzato un guardaroba rosso vivo come segno che il grande maestro era figlio di una lavandaia (e la biancheria era colorata) e un residente a Venezia, e quindi non poteva non usare il colore. E ora tutti considerano le case del Palladio monocromatiche e bianche come la neve. L'armadio è realizzato in plastica speciale, in cui il lino a righe e la schiuma che scorre nell'acqua sono raffigurati nel modo migliore.
