Thomas Lieser. Intervista E Testo Di Vladimir Belogolovsky

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Thomas Lieser. Intervista E Testo Di Vladimir Belogolovsky
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L'architetto di 56 anni Thomas Lieser è rinomato per i suoi ristoranti, nightclub e teatri provocatori e interattivi a New York City. Ha progettato il Wexner Center, il Fine Arts Center e il complesso della State University, entrambi a Columbus, Ohio, con Peter Eisenman, e ha collaborato a La Villete a Parigi con Eisenman e Derrida. Il suo progetto vincente per il Museum of the Moving Image è attualmente in costruzione a New York e, secondo l'architetto, è "un ambiente in cui la complessità si ottiene integrando l'architettura con un'immagine sottile dello schermo". Nell'estate del 2007, il suo ufficio ha vinto un concorso internazionale aperto per la costruzione del World Mammoth and Permafrost Museum a Yakutsk. Il progetto di Lieser è stato bypassato da molti importanti studi di architettura, tra cui Antoine Predock (USA), Massimiliano Fuksas (Italia), Neutelings Riedijk (Olanda) e SRL (Danimarca). La competizione è stata organizzata dal governo della Repubblica di Sakha (Yakutia) e dal gruppo La Paz, azienda francese impegnata nell'ecoturismo in tutto il mondo.

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Thomas Lieser è nato e cresciuto a Francoforte e lavora a New York. Prima della sua passione per l'architettura, era interessato alla Pop Art, in particolare alle opere di Andy Warhol e Joseph Beuys. Thomas è cresciuto in una casa costruita dai suoi genitori: sua madre, un designer di interni, e suo padre, un architetto che, come ebreo, trascorse gli anni della guerra in fuga con una famiglia a Parigi e fondò uno studio di architettura progressista a Francoforte dopo la guerra. Ho incontrato Tom nel suo ufficio a Dumbo, Brooklyn, affacciato sulle acque dell'East River e sulla splendida Manhattan, dove lavorano tutti i famosi architetti di New York. Tranne uno: Lieser.

Parliamo del concorso di progetto per il World Mammoth and Permafrost Museum e come ne avete sentito parlare?

- Abbiamo imparato a conoscere la concorrenza su Internet. All'inizio eravamo scettici - un museo di mammut, è così strano, ma poi ci siamo resi conto che non stiamo parlando solo di mammut e di un museo della natura, ma di ambiente - metà museo e metà centro di ricerca con un laboratorio per la clonazione e studiando il DNA. In questa parte della Siberia ci sono molte miniere e miniere, in cui si trovano spesso scheletri preistorici e altri fossili. Negli ambienti scientifici c'è un grande interesse per l'approfondimento della ricerca in questo settore. Si parla addirittura della possibilità di clonare i mammut. Ma ciò che è particolarmente interessante è che tutto ciò che sappiamo sulla costruzione di edifici non funziona qui. Ad esempio, gli edifici in questo posto sono sul ghiaccio. La profondità del ghiaccio può arrivare a molte centinaia di metri, quindi non c'è terreno solido qui. Questa è una zona di permafrost, ad una profondità fino a due metri sotto la superficie della terra, la temperatura qui non sale mai sopra gli 0 ° C.

Hai fatto delle ricerche serie

- Tutte le informazioni provengono dal mio parrucchiere. Il nonno del suo ragazzo si è rivelato essere la principale autorità sul permafrost. Ha scritto molti libri su questo argomento e ha visitato più volte Yakutsk. Ci sono condizioni molto insolite per la costruzione. Non è raro che gli edifici scivolino e si ribaltino. Il motivo è che qualsiasi calore proveniente dall'edificio stesso può raggiungere le fondamenta e sciogliere il ghiaccio sottostante.

Qual è l'idea principale del tuo progetto?

- Non c'è un'idea dominante nel progetto. Il sito è molto insolito. È completamente pianeggiante e all'improvviso cresce una collina con un angolo di 45 gradi. Il nostro edificio è una risposta diretta a un paesaggio così strano e risponde con una curva molto ripida. A causa del permafrost, l'edificio dovrebbe toccare il suolo il meno possibile. Pertanto, abbiamo offerto supporti alti, che non possono essere definiti insoliti in quei luoghi. Di conseguenza, sembra che l'edificio stia cercando di stare in piedi sulle zampe posteriori. Gli edifici tradizionali in Yakutia sono solitamente piantati su pali di legno o su alberi veri. Anche i grandi edifici moderni non toccano il suolo e poggiano decorosamente su colonne. Quando abbiamo sollevato il nostro edificio in piedi, è nata l'idea di un'immagine capovolta sul tetto, poiché gli interni dovrebbero avere una buona illuminazione anche con un grande accumulo di neve. Pertanto, i nostri pozzi di luce assomigliano a tronchi di mammut. A causa di tali soluzioni pratiche e dell'insolito del sito, l'edificio sembra un po 'un animale o un branco di animali. Il guscio trasparente del museo ripete i motivi geometrici auto-generati negli strati di permafrost. Il volume dell'edificio è formato da una doppia facciata traslucida riempita di aerogel, un superisolatore molto denso.

Quali sono le ultime novità dal museo e quando verrà costruito?

- L'ultima volta che ci siamo contattati è stato a novembre. Purtroppo non possiamo comunicare direttamente, ma solo tramite intermediari, i.e. un'organizzazione di ricerca educativa presso le Nazioni Unite e l'agenzia francese La Paz. Abbiamo sentito che sono previsti cambiamenti presso il Ministero del turismo di Sakha e che il ritardo nella costruzione è correlato a questo, ma non sappiamo molto per certo.

Questa concorrenza non è molto trasparente. Sai chi era in giuria?

- No, l'unica cosa che so è che erano tutti architetti russi e funzionari locali. All'inizio volevo volare in Siberia e vedere tutto con i miei occhi. E per essere convinti della serietà delle intenzioni degli organizzatori, abbiamo chiesto loro di pagare il mio viaggio. Da allora non abbiamo più avuto notizie di loro.

In Russia c'è stata poca stampa su questo progetto rispetto all'attenzione che è stata data alla concorrenza nella stampa mondiale

- Non ho idea del perché. Riceviamo costantemente richieste di informazioni e illustrazioni per libri e riviste da tutto il mondo. Proprio oggi abbiamo ricevuto una simile richiesta dall'Italia. Con una tale richiesta dalla Russia per tutto il tempo siamo stati contattati solo una volta. Mi piacerebbe davvero sapere come possiamo portare avanti il progetto.

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Mi hai detto che non sei mai stato in Russia. Tuttavia, puoi dire che l'arte o l'architettura russa ha avuto un ruolo nella tua istruzione o pratica professionale?

- Abbastanza ovvio! Sono molto orgoglioso di aver studiato nella stessa scuola di architettura di El Lissitzky, nel dipartimento di architettura della Higher Polytechnic School di Darmstadt, in Germania. Ho studiato le opere di Lissitzky e Malevich. A casa ho un paio di dipinti russi anonimi originali degli anni '20. Sono molto interessato ai costruttivisti russi. Conosco da molti anni Bernard Chumi, la cui passione per il costruttivismo russo è stata per me di grande importanza.

Hai un architetto preferito di quel tempo?

- Melnikov. Certo, mi ha davvero influenzato! Ma sai, non so niente degli architetti russi contemporanei. L'anno scorso ho visto un'esposizione di artisti russi contemporanei alla mostra Art Basel a Miami. Per me è stato molto più interessante delle mostre di altri paesi.

Parlaci del tuo ufficio e di chi ci lavora

- Ci consideriamo un piccolo ufficio, circa 20 persone. La maggior parte di loro sono architetti molto giovani. Alcuni si sono laureati alla Columbia University, molti giovani di diversi paesi. Alcuni vengono per sei mesi, ma la maggior parte rimane per almeno due anni. Questo è un ufficio molto orizzontale. Potresti venire come stagista, ma ti ritroverai affidato alla progettazione del progetto con tua grande sorpresa e shock. Cerco di gestire uno studio di lavoro come una scuola. Insegno alla Cooper Union, al Pratt Institute e alla Columbia University. Non ho metodi di lavoro particolari: progettazione o insegnamento. Incoraggio gli studenti a proporre le proprie idee.

“Eri solo nel tuo ultimo anno alla Cooper Union, vero?

- È una storia molto divertente. Ero all'ultimo anno all'Università di Darmstadt quando ho partecipato con un compagno di studi a un importante concorso nazionale per la nuova sede di una banca federale a Francoforte. Un progetto gigantesco. Abbiamo preso il secondo posto con centomila voti. Insieme ad altre squadre premiate, siamo stati invitati a partecipare alla seconda fase del concorso. Abbiamo deciso di offrire la collaborazione ad un noto architetto che aveva già esperienza nella costruzione di banche. Nessuno è venuto da noi in Germania. Poi siamo volati a New York, ci sono così tante banche! Abbiamo incontrato varie celebrità, ma Tod Williams ha accettato di collaborare con noi. È stato incredibile: abitavamo nell'ufficio di Tod's, all'ultimo piano dell'edificio Carnegie Hall, dove ora si trova il suo appartamento. Siamo andati a feste pazze e abbiamo lavorato al nostro progetto. Tod insegnava alla Cooper Union, e un giorno mi chiese: "Perché non vai alla Cooper Union?", A cui ho risposto che questa è la migliore scuola del mondo e non mi porteranno mai lì. Ma mi ha comunque convinto a presentare i documenti. Qualche tempo dopo, abbiamo appreso che il nostro progetto era al terzo posto, il che equivaleva a perdere. Lo stesso giorno ho ricevuto una lettera da Cooper Union con la notizia della mia ammissione! Ho iniziato a studiare alla Cooper e, dopo tanti anni, sono ancora a New York.

Alla Cooper Union, probabilmente ti sei iscritto alla classe di Peter Eisenman

- Sì, mi sono iscritto alla sua classe e abbiamo iniziato a leggere Tafuri. Il mio inglese era pessimo e mi sono detto: non posso leggerlo, è inutile. Poi Peter ha chiesto a uno dei miei compagni di classe: "Dov'è questo ragazzo tedesco? Mandamelo". Ho detto a Eisenman che non capivo una sola parola e lui mi ha risposto: "Che importa? Pensi che tutti gli altri capiscano qualcosa? Torna in classe e leggi". Ho detto - OK, e dopo un paio di settimane mi ha invitato nel suo ufficio. Abbiamo iniziato a lavorare insieme. Sono rimasto con lui per dieci anni. Quando sono arrivato nel suo ufficio, c'erano 3-5 persone, e quando me ne sono andato eravamo in 35, e sono stato il lead designer in tutti questi anni.

Puoi condividere qualche altra esperienza alla Cooper Union?

- Penso che John Hayduk abbia avuto la maggiore influenza su di me. Ricordo quanto fossi molto nervoso quando sono arrivato lì per la prima volta. Ho pensato: oh mio dio, questa scuola è per l'elite, cosa ci faccio qui? In generale, ho iniziato i miei studi. In America, l'ultimo corso si chiama tesi - una dissertazione. Non ho idea di cosa fosse. In Germania, ti viene assegnato un progetto di laurea, ma una dissertazione significa qualcosa di completamente diverso. In Cooper, questo significa che il tuo lavoro deve essere originale e distintivo dall'inizio alla fine: devi inventare il tuo programma. Tutto è iniziato con un riscaldamento, con il compito di disegnare uno strumento musicale. Sono andato al mercatino delle pulci dell'East Village e ho comprato una fisarmonica: l'ho smontata completamente, l'ho abbozzata, assemblata e l'ho riportata al mercato per gli stessi soldi. Poi abbiamo avuto una discussione, e John Hayduk ha guardato a lungo, e poi ha detto: "Che città meravigliosa!" Sono rimasto sorpreso: questa è una fisarmonica, non una città. Ma gli piaceva davvero e ho iniziato a notare non cosa c'era veramente, ma cosa ci vedeva. In Germania, l'architettura non verrebbe mai insegnata in questo modo. Direbbero di no, questo è troppo sottile e questo è troppo spesso. In generale, mi sono reso conto: non ho disegnato una fisarmonica, ho disegnato architettura! Quindi, è iniziata questa stessa dissertazione. Heyduk è venuto in classe e ha detto: "Ti do tre parole: un ventilatore, un mulino, un ponte". Sono rimasto di nuovo sbalordito: un ventilatore, un mulino, un ponte. Che diavolo? E poi mi sono ricordato dell'esercizio della fisarmonica e mi sono reso conto che la cosa principale non era quello che ci veniva dato, ma quello che vedevamo in esso. La cosa principale era la seguente: perché sono qui e perché voglio diventare un architetto?

E con cosa sei finito - una città, una casa …?

- Sì, non è successo niente. Ne è uscita una costruzione architettonica astratta. È ancora nel mio ufficio.

I tuoi progetti attuali sono influenzati da Eisenman?

- Certo, ma subito dopo aver lasciato il suo ufficio, ho lavorato duramente per essere me stesso. Era importante perché volevo andare avanti.

Nel suo libro "Diagrams", Eisenman scrive: "Tradizionalmente, l'architettura si occupa di fattori esterni: politici, sociali, estetici, culturali, ambientali, ecc. Raramente ha affrontato i propri problemi, come: retorica e controversie sulla forma, plasticità interna e struttura. spazi … L'architettura può manifestarsi in un edificio realizzato. " Le tue opinioni coincidono con questo punto di vista?

- Sì, ma allo stesso tempo sono proprio questi i temi sui quali ho voluto prendere le distanze da lui. Gli piace l'architettura, che studia la propria retorica, che è molto importante, e Peter è, in un certo senso, la persona che ha inventato l'architettura come disciplina teorica. Ma ci sono così tante cose diverse in architettura! C'è un sito, un programma, un cliente, una politica. Tutto questo è molto importante e influisce sicuramente sul lavoro. Mi sembra che gli architetti dovrebbero rispondere a tutte queste sfide tradizionali, ma le loro risposte non devono essere tradizionalmente attese. Ho pensato che non avesse senso per me lasciare Peter e continuare a fare qualcosa di parallelo a quello che fa, come continua a fare Greg Lynn. Ora sono più interessato a come viene utilizzato l'edificio, sente cosa ti permette di fare all'interno.

Descrivi la tua architettura. A cosa stai mirando?

- Definiamo ciò per cui non sto lottando. Non mi sforzo a nessun costo di essere stravagante e non come tutti gli altri. Ma sto cercando di definire momenti sottili, sottili e sorprendenti nella percezione dell'ambiente in una presentazione alquanto inaspettata. Sono molto interessato a come le persone useranno il mio edificio. Mi interessano l'ironia e l'umorismo. L'edificio che sto progettando per la Siberia sembra un po 'un animale. Non è esattamente quello a cui stavo mirando, ma non mi importa cosa è successo. Sono anche interessato a realizzare progetti che rivelano o espongono le qualità della natura umana. Ad esempio, ho progettato diversi ristoranti a New York dove abbiamo usato molti trucchi con lo specchio. Ti guardi allo specchio nel bagno, ma d'altra parte questo specchio è una facciata trasparente che si affaccia sul marciapiede e tutto il tuo mondo privato si è affacciato sulla strada. Questi progetti sono rivolti a persone con le loro debolezze e pregiudizi. Questi progetti creano un nuovo contesto, sorprendente e insolito. Mi piace sperimentare un po 'di disagio. Forse questo deriva dalla mia esperienza personale di disagio sociale, l'esperienza di un ebreo dalla Germania. Peter ha un background culturale simile e questo potrebbe essere il motivo della sua architettura particolare. In generale, cerco di creare progetti che in realtà si rivelino qualcosa di diverso da quello che potrebbero sembrare a prima vista.

Cosa ti eccita di più in architettura?

- Crea progetti forti e potenti e, soprattutto, implementali. Tuttavia, molto è cambiato nell'architettura degli ultimi anni. Quando stavo appena iniziando la mia carriera, l'idea di un progetto forte significava qualcosa di geometricamente complesso, perché molti progetti erano troppo semplici. Ora tutto è geometricamente complesso a causa del ruolo dei computer. Pertanto, il concetto di un progetto forte è cambiato. Non mi interessa come appaiono gli edifici, ma come si sentono. Ora, la cosa principale non è affatto in difficoltà selvagge. Dal momento di Bilbao è già troppo semplice e non interessante. L'architettura è in continua evoluzione.

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