Archi.ru: Sergei Alexandrovich, il laboratorio di architettura che stai dirigendo è improvvisamente scomparso dai ranghi dei giornalisti permanenti. Qual è il motivo di una tale tregua? Cosa sta facendo il tuo team creativo ora?
Sergey Skuratov: Il più delle volte il workshop è ora impegnato in "Garden Quarters". Dopo che questo progetto fu acquisito da B&N Bank, il lavoro iniziò davvero a bollire. La prima fase è in fase di completamento - questi sono il primo e il quarto trimestre - in cui le facciate sono già rivestite con mattoni di clinker Hagemeister e pietra naturale, si installano le vetrate e si completa il paesaggio. Allo stesso tempo, stiamo facendo la documentazione di lavoro per la seconda fase: questi sono il secondo e il terzo trimestre, la cui costruzione è già iniziata, è stata scavata una fossa di fondazione, è stata posata una lastra di fondazione, un muro nel terreno è stato fatto.
Un buon terzo dei dipendenti dell'officina ora trascorre ogni secondo giorno lavorativo in questo cantiere. Francamente, per il nostro team, Sadovye Kvartaly è diventato non solo un lavoro molto interessante, ma anche molto difficile, una vera prova di professionalità, che riteniamo un nostro onore resistere. Gli architetti, la cui età media non supera i 30-35 anni, scoprono un nuovo lato della nostra professione, rendendosi conto che le belle immagini sono solo l'inizio di qualsiasi progetto. Io, come capo dell'officina e come mentore, sono estremamente orgoglioso dei miei subordinati: realizzano i disegni più dettagliati e belli, approfondiscono tutte le sfumature della realizzazione del progetto e, grazie a questo approccio al business, sono stati in grado di trasformare anche una fase molto complessa della documentazione di lavoro in un processo creativo.
Archi.ru: Il tuo laboratorio sta sviluppando anche il palco RD per oggetti di altri architetti che saranno costruiti a Sadovy Kvartalov?
S. S.: No, solo per loro. Ma guardiamo attraverso i lavoratori dei nostri colleghi, consigliamo qualcosa, a volte diamo loro le nostre unità e soluzioni già sviluppate, se devono essere ripetute da progetto a progetto, rendendo Garden Quarters un pezzo unico di arte urbanistica.
Archi.ru: Ora, a quasi sei anni dall'inizio di questo progetto, pensi che il consorzio di architetti sia stata una buona idea?
S. S.: Certo, sarebbe molto più facile fare tutto da solo. E non perché mi fidi di più di me stesso: è solo che l'interazione tra le persone, soprattutto quelle creative, è un processo estremamente complesso per definizione. Ma la città non è stata creata da un architetto e da un'idea, quindi la presenza di altri autori in questo progetto ne giova sicuramente. Anche se, lo confesso, sento una responsabilità morale gigantesca per tutto ciò che si sta costruendo nei Garden Quarters, senza fare alcuna differenza particolare tra le case che ho progettato io e le case inventate dai miei colleghi.
Archi.ru: Per quanto ne so, anche gli interni delle aree pubbliche in "Garden Quarters" sono realizzati dalla tua officina?
S. S.: Sì, e in questo momento li stiamo trattando da vicino. Abbiamo invitato Bernard Pictet, designer e pittore francese, vetraio, e includiamo il suo lavoro all'interno di ciascuna delle lobby, inquadrandole di conseguenza. Non voglio ancora rivelare i dettagli, spero che questo diventi il momento clou e intrigo del progetto.
Archi.ru: Quali altri progetti del workshop sono attualmente in fase di attuazione?
S. S.: A causa della sua complessità, il progetto di Rostov è all'esame a Mosca e speriamo che la costruzione inizi quest'anno. Un progetto per la costruzione di un complesso residenziale su Novoalekseevskaya è già all'esame. Lì, a proposito, il materiale di rivestimento è già stato scelto: sarà anche Hagemeister, ma più leggero rispetto ai Garden Quarters e senza cuciture verticali, che daranno alla muratura una trama interessante. Devo dire che questa casa, sia in termini di materiali che di plastica, si è rivelata abbastanza semplice, ma poiché attorno ad essa si concentrano solidi parallelepipedi opachi, ci è sembrato giusto affidarci a un'architettura sobria. Vogliamo neutralizzare lo shock che è inevitabile quando un nuovo oggetto luminoso appare improvvisamente su un territorio dimenticato da Dio. In generale, sono convinto che l'ambiente debba essere trasformato gradualmente: è molto difficile vivere in città dove ogni casa urla della sua unicità …
Inoltre, la casa in Burdenko Street è ora in fase di completamento: la sua parte superiore è in fase di completamento, resta da orlare la console con mattoni e realizzare la trave superiore. La sistemazione paesaggistica è già stata completata e attualmente stiamo lavorando sugli interni delle aree pubbliche. Abbiamo deciso di decorare completamente l'atrio d'ingresso con il legno: la casa stessa è costruita con mattoni scuri e quindi risulta essere abbastanza brutale e da qualche parte anche un po 'inavvicinabile, e quindi rendiamo gli interni in contrasto, immergendo il legno chiaro e caldo che è entrato nel mondo. È vero, lavoriamo con il legno in modo molto non convenzionale, in generale stiamo preparando anche una sorpresa, spero, interessante.
Archi.ru: L'anno scorso hai vinto diversi concorsi, tra cui uno molto inaspettato, per un progetto di ricostruzione del Russian Living Room al Kennedy Center di Washington. La superficie totale di questo spazio è di soli 250 mq. Qual è il motivo del riorientamento verso oggetti di piccola scala?
S. S.: In generale, non ho mai evitato i piccoli progetti. Al contrario, sono convinto che il lavoro su seri progetti urbanistici debba essere combinato con il lavoro sui volumi delle camere e sui dettagli interni. E attualmente ci sono molti di questi progetti nel nostro portafoglio. Da un lato, questo è davvero il "Russian Living Room", che stiamo facendo su invito della Vladimir Potanin Charitable Foundation (la curatrice del progetto è Natalia Zolotova). Il compito principale del Russian Living Room è rendere il suo spazio rinnovato, diciamo, aiutare a superare le idee stereotipate sulla Russia esistenti nella società americana, quindi l'interno dovrebbe essere appropriato - per raccontare il nostro paese senza imporre immagini folcloristiche. L'artista di questo progetto è stato Valery Koshlyakov, che ha scritto diverse nuove opere appositamente per questo luogo. Uno dei pochi oggetti interni che rimarrà nel soggiorno dopo la sua ricostruzione sarà un lampadario di cristallo donato al Kennedy Center nel 1971 dall'Irlanda: abbiamo capito come suonarlo e adattarlo correttamente agli interni moderni.
Inoltre, stiamo ora costruendo la nostra prima villa di campagna, facendo assolutamente tutto in questo progetto: casa, impianti tecnici, paesaggistica, interni. Questo lavoro è in corso da quasi un anno e la costruzione sta iniziando ora. Devo ammetterlo, è molto interessante lavorare sugli interni quando mi sono completamente inventato lo spazio e mi sono formato. E ancora, l'esterno e l'interno esistono in assoluto contrasto: sono sicuro che fuori dalla città sia più che appropriato, soprattutto perché c'è molto vetro.
Archi.ru: Era un progetto competitivo o la casa ti è stata ordinata direttamente come "una casa di Skuratov"?
S. S.: Sono stato chiamato direttamente. Un tale grado di fiducia e rispetto, ovviamente, obbliga molto, ma è anche estremamente stimolante: sono grato al destino per questa esperienza.
Archi.ru: Probabilmente è quasi impossibile ottenere una tale libertà creativa in una città? Un tipico esempio è il progetto di un complesso residenziale su Paveletskaya Embankment, dove prima hai proposto un ponte pedonale molto futuristico, e poi sei stato costretto a semplificare il progetto, cambiando contemporaneamente la classe abitativa. Per quanto ne so, è ancora in fase di riprogettazione?
S. S.: Oh, la storia non è facile lì. Abbiamo davvero vinto il concorso internazionale, tra l'altro, grazie all'idea di realizzare uno spettacolare ponte pedonale sul fiume Moscova, ovvero gli unici partecipanti hanno pensato in dettaglio il collegamento di questo territorio con la città. Ma poi il cliente ha abbandonato questa idea, ha dovuto rimuovere il ponte dal progetto e rifarlo lui stesso, tenendo conto di una situazione più isolata. Inoltre, sia nella prima che nella seconda versione, abbiamo mantenuto gli edifici di fabbrica, facendo affidamento sull'espressività del mattone, e poi abbiamo dovuto abbandonare questo. Bene, lo ammetto, abbiamo un piccolo pio desiderio: abbiamo amato così tanto le rovine che ne abbiamo ricavato delle caramelle. In effetti, la loro condizione è deprimente ed è difficile vedere la bellezza in loro - il cliente, almeno, non potrebbe. E anche la città, ahimè, non ci ha sostenuto, non riconoscendo questi oggetti degni di conservazione. Ora stiamo cambiando radicalmente sia la disposizione dei volumi che la loro soluzione architettonica, ma spero comunque che riusciremo a preservare lo spirito generale del concept originale. Almeno, stiamo ancora scommettendo sul tema dello scioglimento di un mattone e della sua trasformazione in vetro trasparente.
Quello che mi preoccupa di più di questo progetto è come verranno gestite le sue aree pubbliche. Nei Garden Quarters il tema della penetrazione degli spazi pubblici nell'enclave residenziale era per me una priorità, volevo davvero evitare di ripetere l'esperienza degli anni 2000, quando una riserva per i ricchi è nata proprio nel centro della città. Ma sull'argine di Paveletskaya, è molte volte più difficile realizzare un'idea così nobile - più lontano dal centro, un contesto diverso. E ancora, sono convinto che sia impossibile chiudere completamente il territorio ai cittadini, perché lì sarà l'unica impregnazione civilizzata della vita pubblica e, di conseguenza, un'occasione unica per respirare attività in quella parte della città. Ma pensando al comfort dell'ambiente urbano, siamo contemporaneamente obbligati a prenderci cura della sicurezza e del comfort dei residenti, quindi ora stiamo lavorando su come separare i residenti del complesso residenziale e le cittadine a diversi livelli senza recinzioni e barriere.
Archi.ru: Fortunatamente, l'interesse per le aree pubbliche è aumentato enormemente di recente, il che offre alle tue idee un'ulteriore possibilità di essere realizzate.
S. S.: Gli spazi pubblici stanno effettivamente diventando la parte più importante della formazione del clima della vita urbana - fortunatamente, le tendenze globali hanno raggiunto Mosca. Se torniamo all'esempio di Garden Quarters, allora questo progetto era originariamente basato sul primato della vita sociale. Il cliente forma un intero gruppo di persone, una commissione, se vuoi, che si occuperà dello scenario della vita dell'intera vita sociale del progetto - include sia professionisti del marketing che sociologi, e anch'io sono stato invitato. Oserei affermare che tale contenuto del progetto è per molti versi ancora più importante dell'architettura stessa.
In questo senso, sono generalmente ottimista su ciò che sta accadendo ora a Mosca e con Mosca. La nuova leadership della Moskomarkhitektura sta cercando di perseguire una politica di apertura, razionalità e collegialità, e mi sembra che la squadra di Sergei Kuznetsov abbia generalmente successo in questo. Il capo architetto della capitale sta cercando di filtrare responsabilmente il flusso di progetti precedentemente approvati che è caduto su di lui. All'inizio questo è stato fatto dalla commissione Khusnulli, ma alcuni progetti sono trapelati attraverso di essa, dimostrando non solo la densità, ma la superdensità dell'edificio. È un bene che il nuovo capo architetto capisca che è impossibile costruire tutti i lotti liberi a Mosca: la città non può svilupparsi quando viene divorata dal complesso edilizio. Mi piace molto anche il fatto che Sergey Kuznetsov coinvolga attivamente i giovani nel processo architettonico. La rosa dei candidati dell'architettura di Mosca è davvero molto breve e la comparsa di nuove squadre non solo è giustificata, ma anche appropriata. Di recente sono stato membro della giuria del concorso per un centro commerciale in piazza Belorusskaya, a cui hanno partecipato diversi uffici della generazione di 30-40 anni. È ora che tutti costruiscano in città! L'architettura, ovviamente, è una professione legata all'età, poiché l'esperienza è importante in essa, ma senza un graduale rinnovamento del personale, il suo pieno sviluppo è impossibile.
Archi.ru: E tu stesso ora stai partecipando a concorsi, a proposito? Per qualche motivo il tuo laboratorio non era tra quelli coinvolti nel progetto del Museo Politecnico.
S. S. Abbiamo presentato domanda per questo concorso insieme allo studio olandese Neutelings Riedijk Architects, ma non ci siamo qualificati per il secondo round. Succede che una competizione sia sempre una lotteria. Ora parteciperemo al concorso per il progetto dell'ultima casa su Ostozhenka, così come al concorso per il concetto di costruire 10 ettari a ovest di Mosca - si prevede di creare un complesso multifunzionale lì. Entrambe le competizioni sono chiuse e internazionali - ovviamente, non ci sono garanzie che ne vinceremo almeno una, ma amiamo e sappiamo come partecipare alle competizioni, questo allena perfettamente la squadra e aumenta la professionalità, apprezzo sempre molto questa esperienza.
In generale, mi piace molto l'idea di consultare i concorsi, che vengono introdotti ora, come, ad esempio, quello dedicato a Berezhkovskaya Embankment. La capacità di pensare strategicamente è una qualità che sia la nostra città che i nostri architetti devono sviluppare. Qualsiasi designer esperto è in grado di disegnare una facciata: in generale, ci sono solo una dozzina di tecniche, non c'è nulla di difficile nell'applicarle in una combinazione o nell'altra. Ma il contatto con gli edifici circostanti è qualcosa che è importante poter sentire e tenere in considerazione. Un architetto, ovviamente, non può dare vita al quartiere in costruzione con l'onda di una bacchetta magica, ma è obbligato a creare prerequisiti versatili affinché la società accetti un nuovo oggetto e lo padroneggi. E questo può essere fatto solo con un approccio molto responsabile a tutte le fasi del design. Ad aprile, alla Sezione Aurea, si terrà la mia master class, che ho deciso di chiamare “Architecture Without Waste Words”, dove voglio parlare di questo. Il fatto che l'arsenale di forme e mezzi di un designer moderno debba essere trattato con molta attenzione e attenzione. Ogni parola buttata fuori luogo si riflette nella società e nello spazio. E se vogliamo che la città non si trasformi in una messa urlante, ma che sia un posto conveniente in cui vivere, allora dobbiamo tenere conto di tutte le piccole cose possibili. Nessuno ha cancellato il laconicismo e la purezza del gesto, e come architetto, vedo personalmente il mio compito professionale nel tendere a questa purezza in ogni nuovo oggetto, sbarazzandomi spietatamente di parole, materiali e tecniche inutili.
