Il ristorante TsDL apparve negli anni '30 come caffè presso l'Unione degli scrittori, situata nella villa degli Olsufiev nel 1886-1887. Quasi immediatamente, questo posto divenne molto popolare: scrittori famosi non solo cenavano qui, ma leggevano anche i loro manoscritti qui, celebravano anniversari e discutevano animatamente. Le pareti della Central House of Writers ricordano Tvardovsky, Zoshchenko, Sholokhov, Okudzhava, così come Niels Bohr, Marlene Dietrich, Indira Gandhi e molte altre celebrità. Dopo il cambio di sistema politico, il ristorante ha mantenuto a lungo l'aura pesante dell'epoca della stagnazione: qui c'era una cucina molto costosa, e gli interni sostenevano prezzi altissimi con il pathos condoviano di tende di velluto e pannelli di quercia. Quando il proprietario dello stabilimento è cambiato l'anno scorso, la questione dell'aggiornamento del "volto" è diventata immediata. Sviluppando un concetto gastronomico fondamentalmente diverso per la Central House of Writers, il ristoratore Alexei Zimin si è rivolto a WOWHAUS con la richiesta di creare un interno luminoso, stimolante, ma allo stesso tempo facilmente sostituibile, incentrato su un nuovo pubblico del ristorante: i lavoratori dell'industria creativa 25-45 anni.
La non banalità di questo compito era che il nuovo interno non avrebbe dovuto cancellarsi, per non parlare di soppiantare completamente la decorazione storica. Un monumento architettonico e solo un luogo molto significativo per la cultura russa dovevano essere preservati, quindi tutti gli elementi originali dell'interno neogotico - pannelli di quercia, camini, lampadari (incluso quello che prima volevano decorare Komsomolskaya) - si trasferirono insieme al progetto della sua ristrutturazione, e ancora prima che gli architetti si mettessero al lavoro. "La decisione su come affrontare tutto questo ci è arrivata abbastanza rapidamente", afferma Dmitry Likin, partner dell'ufficio di architettura WOWHAUS. - Non essendo stato effettuato un vero e proprio rilievo storico e di restauro dell'interno, qualsiasi grave interferenza potrebbe portare a perdite. Si è deciso di agire nella logica dell'intervento artistico: imporre un nuovo strato al vecchio interno. Rivolgerà la sua attenzione a se stesso, creando un'atmosfera diversa, ma può essere facilmente assegnata o modificata ".
In altre parole, la scelta è stata immediatamente fatta a favore di strutture temporanee leggere: cartongesso e MDF, che, se necessario, possono essere smontate letteralmente in un giorno. Sono loro che creano un moderno "strato" negli interni storici, interpretando il tema neogotico originariamente incorporato nella decorazione del ristorante attraverso ornamenti e giochi di luce. "La nuova immagine del ristorante si basa sul contrasto tra i dettagli storici degli interni in legno e nuovi materiali e tecnologie, con l'aiuto dei quali la decorazione è in sintonia con i giorni nostri", aggiunge Oleg Shapiro.
Così le pareti del foyer, il primo ad accogliere gli ospiti del ristorante, sono state ridipinte dagli architetti di un colore grigio-azzurro, ponendo su questo sfondo tanti cerchi dall'effetto riflettente. Essendo apparso qui, il cerchio diventa un tema che poi attraversa tutti i locali del ristorante - questo è generalmente uno dei motivi più amati di WOWHAUS, e bisogna ammettere che all'interno suona più intimo e confidenziale che al progettazione di spazi pubblici. Anche la scala che porta dalla hall al ristorante stesso è stata completamente trasformata. Per alleggerire visivamente questa struttura molto massiccia, gli architetti stanno installando cornici rettangolari bianche con illuminazione su ogni gradino. A seguito dello spostamento dei gradini, queste strutture formano uno spettacolare portale prospettico: conducendo ai locali principali del ristorante, avverte inequivocabilmente gli ospiti non solo di un cambiamento radicale nell'immagine di questo locale, ma anche sulla natura stessa della trasformazione che ha avuto luogo.
Estremamente espressivi in questo senso sono anche i corridoi del ristorante ristrutturato. Le scatole di ventilazione e aria condizionata sono posizionate sotto i loro soffitti e sotto c'è uno strato di lampade a forma di cilindri larghi. Non solo mascherano i tubi, ma abbassano anche visivamente in modo significativo l'altezza del soffitto, dando ulteriore intrigo alle transizioni da una sala del ristorante all'altra.
Le sale camini "Central House of Writers", sebbene siano disposte su piani diversi, sono progettate a immagine e somiglianza l'una dell'altra. Elementi simili ripetuti ripetutamente sono usati nel loro design: tutti gli stessi cerchi e ornamenti floreali damascati. Inoltre, nella sala inferiore, quest'ultimo - un altro "classico del genere" per lo stile neogotico - fa da sfondo al quale si sovrappongono perforazioni a forma di cerchi. È interessante notare che gli architetti illuminano anche i loro pannelli di plastica multistrato con luce blu, attirando su di loro tutta l'attenzione dei visitatori e costringendoli quindi a ignorare la pesante decorazione originale dei locali. Nella stanza superiore, gli stessi elementi diventano piatti, ripetendosi nel motivo della carta da parati. Le applique continuano ad evolvere il tema del cerchio come tema unificante dell'arredamento del ristorante, mentre l'illuminazione principale è fornita da una lampada a sospensione composta da tanti cilindri.
Forse in modo più vivido, il concetto di uno strato moderno, liberamente sovrapposto a quello storico, si dispiega nello spazio della Oak Hall. Anche in questo caso, il compito era distrarre i visitatori dai suoi interni eccessivamente pretenziosi e gli architetti decorano i pannelli di quercia con schermi luminosi con un motivo luminoso. Inoltre, questi schermi sono stati lanciati lungo il perimetro della sala all'altezza dei volti delle persone sedute ai tavoli, il che sottolinea ulteriormente l'indipendenza e la convenzionalità del nuovo "strato". Le false pareti perforate a doppio strato in MDF sono decorate con un motivo, in una forma esagerata, che ripete i motivi dell'orgoglio principale di questa sala: un'enorme vetrata. Lo strato esterno è tagliato con cerchi, e quello interno con rombi, e sono illuminati da una calda luce gialla, creando una sorta di gioco di forme geometriche che riecheggia i giochi di luce delle vetrate.
Inoltre, la sala dispone di schermi divisori bianchi - partizioni luminose, anch'esse in MDF e perforate con un motivo che interpreta liberamente il linguaggio neogotico. Per ridurre visivamente in qualche modo lo spazio a doppia altezza della hall e creare un'atmosfera più confortevole, gli architetti hanno utilizzato lampade a forma di lampadine sospese su una struttura metallica per illuminare i tavoli. Nella zona centrale sono montati a soffitto, mentre nella zona divani sono fissati su schienali alti. Come già accennato, l'orgoglio principale dello TsDL è stato preservato: un enorme lampadario di cristallo: sulla parete del secondo livello, gli architetti hanno installato un enorme pannello sul tema del cibo, con la sua scala che sostiene le dimensioni della lampada.
Il concetto di rinnovare gli interni del famoso ristorante, inventato da WOWHAUS, non ha trovato intesa tra tutti: qualcuno, francamente, è urtato dall'accostamento tra legno "massello" e plastica, che non cerca nemmeno di fingere di essere più materiale nobile. Probabilmente, se si prende sul serio la trasformazione avvenuta, tali affermazioni sono davvero pertinenti, ma la chiave per comprendere questo interno è proprio che la sua ristrutturazione non è stata fatta "da secoli". "Il modello si basa su 'scudi d'oro su un campo azzurro' - un'interpretazione quasi infantile dell'araldica cavalleresca", spiega Dmitry Likin. "Applicato ai pannelli decorativi, flirta con l'interno storico pseudo-gotico, distruggendone il pathos e assolvendo così al suo compito principale di creare uno spazio luminoso e spiritoso".
