I temi dei festival sono solitamente vaghi, tale è il loro genere, ma questa volta Bart Goldhorn ne ha offerto uno particolarmente sicuro: "Architecture and Life". La vita è ovunque e puoi interpretare l'argomento come preferisci, ma Arch Moscow vive la propria vita. La mostra insieme alla Biennale si inserisce facilmente all'interno della Casa Centrale degli Artisti: al primo piano del Catalogo Arch, impresa di lunga data e meritata, nasce un tempo con il desiderio di aprire le sue star non occidentali, poiché poi il progetto ha preso piede: ora saluta le persone in arrivo, introducendo naturalmente nuovi progetti e palazzi per uffici, di cui sono una trentina. Qui ci sono famosi maestri a Mosca: Evgeny Ass, Totan Kuzembaev, Nikolay Lyzlov, Ostozhenka, Vladimir Plotkin, Sergey Skuratov, Sergey Choban, Nikita Yavein; e la prossima generazione, relativamente parlando, quarantenne: DNA, Atrium, TOTEMENT / PAPER; e "giovane": Grigory Guryanov o Ruben Arakelyan. Non li sto elencando tutti; Dei trentuno uffici selezionati dai curatori, non tutti sono stati esposti e ci sono due o tre spazi vuoti sugli spalti. Dal resto, molti hanno portato layout, quindi il catalogo sembra bello e piuttosto impressionante. Per un taglio per il 2015-2016, probabilmente sarebbe stato sufficiente.
Ci sono tre curatori: il permanente Bart Goldhorn ed Elena Gonzalez, e Ruben Arakelyan, che è diventato anche il vincitore del programma Next lo scorso anno, è sia un co-curatore che un vincitore del premio. Arakelyan e il Wall bureau si occupano della mostra "Off-line Architecture" al secondo piano, nello spazio di intersezione, di regola, è assegnata all'architetto dell'anno. Al centro della hall, un cubo racchiuso da due strati di tessuto traslucido, all'interno del quale Wall bureau prevede di lavorare davvero, anche di incontrare clienti e subappaltatori, nei prossimi tre giorni, a partire da venerdì - la tecnica popolare della mostra dal vivo è riconosciuto. Sui supporti attorno agli schermi sono installati, trasmettendo ciò che sta accadendo all'interno del cubo, quindi non sarà necessario entrare.
Nell'intercalare tra gli strati di tessuto, vengono disposti frammenti di qualcosa di incompiuto (sono riuscito a distinguere un pezzo di un torso femminile in legno), che simboleggia il processo creativo, e immagini in movimento vengono proiettate sul tessuto, sovrapposte alle ombre di persone all'interno del cubo. È risultata simile a molte precedenti mostre di "architetti dell'anno", prese insieme, ma in una versione leggera e generalizzata. Gli stand delle università di architettura (MARCHI, MARSH e VSHU) lungo il perimetro fanno parte della mostra curatoriale Wall, sono uniti da percorsi e tribune in compensato; qui, in un modo o nell'altro, vengono dimostrati approcci all'apprendimento. MARZO ha esposto lavori di scapoli - quest'anno l'istituto insegna per la prima volta alle matricole. Allo stand MARCHI sono presenti i lavori degli studenti Yuri Grigoryan e Ruben Arakelyan. Le presentazioni delle università si svolgeranno presso gli stand - sono già in corso.
Il terzo piano è completamente dedicato alle esposizioni architettoniche e non commerciali e, naturalmente, lo stand più importante qui è il Moskomarkhitektury. Mai prima d'ora il dipartimento ha mostrato un'esposizione così spettacolare all'Arco di Mosca, e forse in nessun altro posto. Si è indetto un concorso per lo stand, CITIZENSTUDIO ha vinto, il risultato è stato uno degli intrighi della mostra in corso. Ad essere sincero, secondo il testo della descrizione del progetto, mi è sembrato qualcosa di rugoso e piccolo, quindi sono rimasto piacevolmente sorpreso. Lo stand occupa l'intera enorme parete di ingresso, ampio salone al terzo piano. È bianco, perfettamente illuminato - aggiunge luce all'intera stanza e la sua plastica è chiara, ma non discreta, e allo stesso tempo ricorda le stazioni della metropolitana di Mosca e i padiglioni di VDNKh - due soggetti preferiti del comitato architettonico di Mosca.
I cambiamenti nella forma dello stand fanno eco al suo contenuto, dove, devo dire, molto è stato raccolto: la costruzione a molti piani del PIK secondo i progetti di Buromoscow - ed esempi occidentali di alloggi sociali, con un numero minore di piani, Devo dire. Le TPU di Mosca, poco conosciute dal pubblico, includono i progetti di Werner Zobek e Mosproekt-3. L'abitazione si trova su portali prospettici che ricordano la stazione della metropolitana Sretensky Bular, TPU su grandi flauti. I progetti di concorso legati alla cultura, tra cui i famosi concorsi all'NCCA e alla Galleria Statale Tretyakov, si sono rivelati come uno stretto tunnel (cultura nell'oscurità), che all'esterno si trasforma in una grande intestazione voluminosa con il nome del Comitato. E infine, la parte dedicata alle competizioni alla stazione della metropolitana di Mosca è risolta come metà del tunnel. È difficile confrontarsi con uno stand del genere e la sala dei progetti di sviluppo di fronte sembra solo un'ombreggiatura preliminare.
Un'altra esposizione sicuramente notevole si trova sulla sinistra e apre una linea circolare di sale - il discorso: mostra Norvegia, sponsorizzata da Anna Martovitskaya. È stato progettato da Sergei Tchoban e Andrey Perlich per la mostra dedicata al programma norvegese per il miglioramento delle strade turistiche del paese. Le fotografie sono molto belle, e si è tentati di rinunciare subito a tutto, andare ai fiordi, in montagna, la natura è bellissima; Anche i punti panoramici, molti dei quali progettati da famosi architetti, sono impressionanti. Lo stand stesso della mostra è simile a un pesce: grandi lamelle di legno sono allineate in due archi, portando la mostra in una sorta di "parentesi".
Il progetto curatoriale di Elena Gonzalez occupa la seconda parte della grande sala, è dedicata a "architettura e società" ed è facilmente decorabile sullo sfondo dei due precedenti stand - tutte le informazioni, che sono parecchie, sono collocate su nastri che pendono dal soffitto. I workshop di MARSH-Lab sono presentati qui in dettaglio, e l'edilizia sociale di Alejanro Aravena è adiacente al progetto poco conosciuto di alloggi modulari Prefab dell'ufficio SPEECH e ai progetti dell'azienda Stroyproekt. L'ufficio WOWHAUS è piuttosto attivo in fiera, mostra il suo progetto Wowfactory accanto agli stand degli sviluppatori, dedicato ai progetti di miglioramento e come influenzano le vendite e il successivo funzionamento del progetto.
Alla fine del corridoio-corridoio del terzo piano, prima di passare alla vivace sala del design, un progetto dell'ufficio Ostozhenka appollaiato sul muro, che è direttamente correlato al tema della mostra, se lo intendiamo come " alloggio "- che è anche possibile, perché" vita "e" alloggio "sono almeno consonanti (da qualche parte devi vivere, non puoi andare da nessuna parte, l'alloggio è ora una priorità per i clienti e il problema dell'alloggio non è ancora risolto … beh, non tutti l'hanno risolto). Questo progetto è nello spirito delle priorità di ricerca di Ostozhenka: per l'azienda Kortros del gruppo Renova di Viktor Vekselberg, gli architetti hanno sviluppato una serie di idee, diciamo, di un quartiere ideale con sviluppo trimestrale. Si è scoperto che l'opzione ideale sarebbe: case a otto o nove piani, cortili privati chiusi, edifici lungo la linea rossa - i temi, francamente, sono familiari, ma gli architetti hanno sviluppato qualcosa di simile a un "manuale". Le pagine sono esposte sullo stand, puoi strapparle e portarle con te, studia.
I primi cinema sulle scale del Central House of Artists (Living Architctures film festival) invitano allo studio o al relax. “Archigraphics” è ancora buono, il progetto è calmo, quasi classico. Come previsto, il programma è ricco: 60 eventi. È un peccato, tuttavia, che non ci fosse quasi spazio per il premio ARCHIWOOD: noi, sapete, siamo già abituati al fatto che si tiene solennemente nella sala conferenze principale. Ma cosa puoi fare, la vita è vita, lavoriamo, impariamo - al meglio delle nostre capacità.
