Nonostante la sua breve storia, il Premio Chernikhov è un premio di tutto rispetto assegnato da una giuria internazionale, il cui livello, a differenza di altri premi "internazionali" di livello nazionale, è il più alto. Basti pensare che il presidente della giuria della prima edizione del premio nel 2006 era Zaha Hadid, e ora è Riccardo Scofidio; oltre a lui, i giudici erano Elizabeth Diller, Makoto Sei Watanabe, Benedetta Tagliabue, Totan Kuzembaev e altri maestri. Anche il meccanismo di selezione dei candidati non è del tutto usuale qui: i candidati non si candidano da soli per il premio - è fatto per loro da esperti internazionali, inclusi leader dell'architettura moderna come Peter Eisenmann, Thomas Lieser e Tarek Naga.
La composizione dei giudici non può essere definita altro che "star", quindi il livello dei lavori che richiedono il premio avrebbe dovuto essere adeguato. Tra i loro autori, infatti, ci sono grandi nomi: il talentuoso architetto britannico della giovane generazione David Adjaye e il principale vincitore dell'attuale Biennale di Venezia, l'americano Greg Lynn. Tuttavia, i membri della giuria hanno sentito parlare della maggior parte dei candidati per la prima volta, il che non sorprende: il premio "descrive" la situazione attuale nell'architettura più recente e distingue il meglio di quei giovani architetti che stanno creando qualcosa di nuovo in questo momento e hanno non ha ancora fatto in tempo a diventare famoso.
Giudicare il lavoro non è stato facile, perché, come ha notato Makoto Sei Watanabe in una conferenza stampa alla House of Architects, doveva essere fatto al di fuori delle nomination. Ma come giudicare opere di generi ovviamente diversi e scegliere, ad esempio, tra un progetto realizzato e un'utopia architettonica? A questo si aggiungono i criteri di valutazione molto vaghi, che nel manifesto curatoriale Elisabetta Diller e Riccardo Scofidio vengono designati come la ricerca di una "nuova forma interdisciplinare di attività architettonica" dell'esperienza dei giudici. Si noti che un vincitore, ovviamente, non avrebbe potuto assorbire tutti i generi presentati, quindi è completato da 10 finalisti, i cui progetti, secondo Watanabe, incarnano "la varietà di direzioni che abbiamo scelto".
Allora chi è il vincitore? Si trattava del 34enne architetto giapponese Junya Ishigami, noto in patria, come testimonia il fatto che gli fu affidata la progettazione del padiglione del Giappone all'ultima Biennale di Architettura di Venezia. I membri della giuria hanno ammesso di non avere familiarità con le opere di Ishigami, tuttavia, era il suo progetto, come lo chiamava Elizabeth Diller, "house-box", assolutamente bianco - nello spirito del modernismo "classico", semplice nella forma e innovativo nelle termini delle tecnologie utilizzate, è stato selezionato da una varietà di straordinari lavori sperimentali. Secondo Diller, “C'è una seria comprensione e interpretazione dell'eredità del modernismo nel lavoro di Ishigami, eppure in qualche modo trascende la sua fredda logica. In un certo senso, non puoi nemmeno capirlo completamente, il lavoro sembra chiaro a prima vista, e poi vedi questo magico eufemismo ". Junya Ishigami ha creato un semplice volume cubico con una cornice molto sottile e molti supporti sottili.
Le sue capacità ingegneristiche possono essere apprezzate anche in un lavoro di design: questo è un tavolo minimalista con un piano molto sottile e allo stesso tempo allungato. Questa struttura, come spiega il connazionale dell'autore Makoto Sei Watanabe, non si piega per il fatto che è stata resa "precompressa", e non appena vi mettiamo un carico, il piano del piano del tavolo si raddrizza.
La decisione della giuria ha confermato la durevole rilevanza del minimalismo nella storia moderna dell'architettura: “Seguire la via della sottrazione di una forma architettonica, non aggiungerla”, come ha descritto Riccardo Scofidio il lavoro di Ishigami, è sempre stata associata alla nobiltà e alla purezza dell'immagine. È così che l'architetto giapponese ha conquistato i giudici: come ha osservato Skofidio, "l'architettura diventa più evidente quando ci si sottrae".
Certo, è un peccato che nessuna delle squadre russe che hanno richiesto il premio, tra cui la nostra "avanguardia" giovanile - Panakom, Atrium, DNK, Bureau Moscow, Savinkin / Kuzmin, non sia stata inclusa nella rosa dei candidati.. Speriamo che la prossima volta prevalga la giustizia storica e che i nostri connazionali appariranno ancora nella top ten.
Tuttavia, il premio intitolato all'eccezionale architetto d'avanguardia, pensatore originale e maestro dell'utopia architettonica Yakov Chernikhov continua a svolgere il suo nobile ruolo, che consiste nello scoprire per la comunità mondiale i nomi dei maestri contemporanei a lui congeniali - architetti che lavorano fuori la consueta struttura, persone con una visione architettonica ampia e capacità di audace sperimentazione.
