La stazione della metropolitana Khoroshevskaya fa parte dei grandiosi piani del governo di Mosca per sviluppare la metropolitana. È incluso nel terzo circuito di interscambio, nel suo primo segmento: Savelovskaya - Shelepikha. Tutte le stazioni sono organizzate secondo lo stesso principio: una stazione a colonna di grande campata, una sala centrale a isola con due binari. La differenza sta nel colore del marmo e nella decorazione del soffitto. Ma composizioni monumentali basate sull'avanguardia russa hanno conferito all'architettura della stazione un'espressione insolita.
L'azienda Metrogiprotrans lavora da molti anni sulla Big Circle Line della metropolitana di Mosca. "Dal momento che molte stazioni storiche della metropolitana sono diventate monumenti architettonici, volevamo raggiungere l'atemporalità attraverso la decorazione", afferma Vsevolod Medvedev. - I principali maestri dell'arte monumentale contemporanea, gli artisti Nikita Medvedev e Vasily Bubnov sono stati invitati a partecipare al concorso. Per circa due anni sono stati impegnati in schizzi. Medvedev ha lavorato alle stazioni Khoroshevskaya e Nizhnyaya Maslovka e Bubnov ha lavorato alle stazioni Petrovsky Park e CSKA.
Il tema del design decorativo e artistico di Khoroshevskaya non è nato per caso. Mio padre ha subito deciso che il tema sarebbero state le correnti più importanti del XX secolo, Costruttivismo e Suprematismo, perché a Mosca non c'è una sola stazione della metropolitana dedicata ad artisti e architetti. L'esclusiva avanguardia russa è un simbolo dell'arte russa che ha aperto infinite possibilità alla creatività. Questo è il contributo della Russia alla cultura mondiale e non abbiamo ancora nemmeno un Museo Malevich a Nemchinovka.
In effetti, non c'è nessun profeta nella sua patria, e le code alla Galleria Tretyakov sono su Serov, e Malevich e la sua "Piazza Nera" non sono rovinati dall'attenzione della popolazione. È improbabile che le persone per strada nominino gli artisti e gli architetti dell'avanguardia russa. E sebbene l'impulso nel futuro e nello spazio sia indubbiamente inerente all'avanguardia russa, e la sensazione "E ho visto un nuovo paradiso e una nuova Terra" cattura, anche tra i ricercatori non c'è ancora chiarezza di che tipo di cielo e terra sono, per non parlare dei comuni cittadini. In una parola, gli autori hanno affrontato non solo un compito decorativo, ma anche educativo.
La lobby orientale è dedicata al Suprematismo, mentre la lobby occidentale è dedicata al costruttivismo. I soffitti delle casse e delle discese sopra le scale mobili sono ricoperti da murales monumentali, più rigidi, ortogonali nel caso degli architetti, più dinamici nel caso degli artisti. Vediamo motivi familiari sul soffitto, tra cui il quadrato nero più volte ingrandito di Malevich e le iscrizioni "Suprematism", "Exter", "Rodchenko". Le iscrizioni sono fatte in caratteri autentici, suprematisti o costruttivisti, nella lobby occidentale, architettonica, come se fossero presi dalla rivista SA. Il calcolo, in particolare, era che le persone sarebbero state interessate e avrebbero guardato su Internet.
La lobby "architettonica" presenta l'Olimpo d'avanguardia: Melnikov, Leonidov, Ginzburg, Golosov, i fratelli Vesnin. Nella composizione si indovinano frammenti generalizzati di scale, muri e finestre, percepiti dal basso in uno scorcio acuto sullo sfondo del cielo azzurro. Cieli nella metropolitana, nei mosaici o altro, si trovano anche nelle stazioni storiche, ad esempio Mayakovskaya e Oktyabrskaya, quindi qui puoi vedere la continuazione della tradizione.
Poiché il finanziamento era inferiore al previsto, non è stato possibile attuare l'idea di scatole luminose in vetro colorato trasparente incandescente, su cui si doveva imprimere la trama dei tratti pittorici. Tutte le superfici dovevano essere in alluminio.
E l'idea della pittura manuale è stata concepita, in modo che la mano dell'artista fosse visibile, in modo che il rilievo e la consistenza delle vernici e le superfici vetrate multistrato fossero percepite. Secondo Vsevolod Medvedev, l'arte monumentale individualizza il design, introduce una dimensione umana. A un prezzo basso rispetto alla costruzione, il ritorno sull'arte monumentale è estremamente alto e il suo impatto dura molti anni - lo possiamo vedere nell'esempio dei mosaici e delle vetrate delle stazioni storiche.
I motivi architettonici del costruttivismo e della pittura del suprematismo apparivano in insoliti colori Cézanne. Vsevolod Medvedev spiega questa colorazione ammorbidita dal fatto che l'avanguardia russa, con il suo colore intenso, aumentato a dimensioni così enormi, sarebbe troppo aggressiva e travolgente. Va detto che dove nella pittura ci sono fratture di piani, angoli e sfondamenti in profondità, l'illusione della metamorfosi superficiale è grandissima. Cioè, l'aereo sfonda, si appiattisce e si rompe completamente. Se aggiungi un colore aperto lì, i passeggeri possono davvero avere le vertigini.
Il compito principale era quello di coniugare composizionalmente i motivi pittorici dell'avanguardia e lo spazio laconico e austero della stazione. Il fatto che tutto questo si trovi sopra la scala mobile, sulla curva degli aerei e sia percepito in movimento, aggiunge ulteriore dinamica alle composizioni già energiche.
E il marmo nero con stelle e venature bianche, come il cielo notturno, è stato molto utile. L'avanguardia è collocata in uno spazio nuovo, dove i suoi impulsi cosmici si intensificano, i cunei tagliati in cerchi, volano e cadono - dimostrano allegoricamente guerre cosmiche, vicine nello spirito all'uomo moderno.
