Degli studi russi finora, solo Studio 44 è riuscito a vincere i concorsi del festival internazionale di architettura WAF; nel 2015, gli architetti hanno ricevuto questo prestigioso premio per la Boris Eifman Dance Academy in Liza Chaikina Street a San Pietroburgo. Ora "Studio 44" sta completando la seconda tappa dello stesso campus dell'Accademia di danza.
Il campus si trova sul lato Petrogradskaya, nell'isolato all'incrocio tra le strade Liza Chaikina e Bolshaya Pushkarskaya, dove non c'è molto spazio per nuove costruzioni. Lungo il suo confine nord-occidentale, lungo il viale Bolshoy del lato Petrogradskaya, c'è una serie di case popolari più una casa "stalinista", lungo Bolshaya Pushkarskaya, 14. Il palazzo di Julia Dobbert, un esempio di Art Nouveau in legno, è conservato, accanto per lei è il suo caseggiato, pseudo-gotico in mattoni. Il primo palco dell'Accademia di Danza, costruito nel 2011-2013, si trovava quasi interamente nel cortile, solo un frammento ricostruito: un'esedra neoampirica, memoria della cinematografia del primo Novecento, fa capolino in via Liza Chaikina. Lo sfondo è un muro con codici QR in mattoni, in cui le dichiarazioni sul balletto sono crittografate, la fine di un esteso edificio scolastico che si estende nelle profondità del quartiere, il cui atrio è un'alta gola spettacolare che chiama in avanti e verso l'alto, ha raccolto molti premi professionali. A destra, proprio al centro del cortile, l'edificio scolastico si sta espandendo, adiacente ad esso è adiacente un dormitorio studentesco.
-
Image 
zoom 1/3 Dance Academy sotto la direzione di Boris Eifman, stage 2 Foto © Alexander Medvedkov
-
zoom 2/3 Dance Academy sotto la direzione di Boris Eifman, stage 2 Foto © Alexander Medvedkov
-
zoom 3/3 Dance Academy sotto la direzione di Boris Eifman, stage 2. Progetto © Studio 44
L'Accademia è stata aperta nel 2013 e l'anno successivo la città le ha dato un altro edificio sul territorio dello stesso quartiere: la scuola secondaria n. 91 all'angolo tra le strade Vvedenskaya e Bolshaya Pushkarskaya. La vecchia scuola è stata "risistemata" in piazza Sytninskaya, e "Studio-44" ha ripreso il progetto della seconda fase del complesso, nell'ambito del quale l'Accademia dovrebbe ricevere un edificio aggiornato per il programma di istruzione generale con aule moderne e, invece di una sala riunioni, un grande palcoscenico adatto a spettacoli a tutti gli effetti. con un auditorium per 400 persone - in effetti, un teatro a tutti gli effetti, che, lo ammettiamo, è logico per un'istituzione educativa professionale come l'Accademia Eifman.
Nel processo di progettazione, il volume del teatro, seguendo i desideri del fondatore e del leader permanente, è cresciuto come un cane famoso - alla fine, il palco ha ricevuto dimensioni completamente "piene" con tutte le capacità tecniche conseguenti. Il suo parallelepipedo, realizzato dalla console sopra il passaggio al cortile, quasi chiuso con l'edificio dormitorio, che però sporge anche verso la console: i due edifici si allungano l'uno verso l'altro, lasciando una gola larga circa tre metri tra le estremità. La decisione non è sorprendente per una città storica, dove c'è sempre poco spazio, e prevedibile: ricordiamo che durante la progettazione della prima fase, c'era una grave mancanza di spazio e gli architetti hanno dovuto usare molto ingegno per adattarsi tutte le funzioni e le aree richieste senza conflitti. Sul tetto del palco c'è una sala prove - uno spazio sottotetto senza supporti coperto da travi piegate in legno incollato che formano una silhouette inclinata arrotondata.
-
Image 
zoom 1/4 Dance Academy sotto la direzione di Boris Eifman, stage 2. Sala prove Foto © Margarita Yavein
-
zoom 2/4 Dance Academy sotto la direzione di Boris Eifman, stage 2. Sala prove Foto © Margarita Yavein
-
zoom 3/4 Dance Academy sotto la direzione di Boris Eifman, stage 2. Sala prove Foto © Margarita Yavein
-
zoom 4/4 Dance Academy sotto la direzione di Boris Eifman, stage 2. Sala prove Foto © Margarita Yavein
La superficie del tetto è ricoperta di rombi RHEINZINK zinco-titanio, che formano una "pelle" scintillante che "scorre" dolcemente fino alla fine del palco. Da un certo punto di vista dal lato di Bolshaya Pushkarskaya, questo metodo di decorare la "gola della città" che è sorto qui, nel centro del quartiere, sembra romantico e riprende persino le note moderniste delle case vicine di Julia Dobbert - il lato sud del palco sembra essere il dorso di un favoloso serpente Roerich.
-
zoom 1/5 Dance Academy sotto la direzione di Boris Eifman, stage 2 Foto © Margarita Yavein
-
zoom 2/5 Dance Academy sotto la direzione di Boris Eifman, stage 2 Foto © Margarita Yavein
-
zoom 3/5 Academy of Dance sotto la direzione di Boris Eifman, stage 2 Foto © Margarita Yavein
-
zoom 4/5 A sinistra - la facciata del dormitorio degli studenti, a destra - l'estremità esterna del palco del 2 ° stadio. Dance Academy sotto la direzione di Boris Eifman Foto: Y. Tarabarina, Archi.ru
-
zoom 5/5 Dance Academy sotto la direzione di Boris Eifman, stage 2 Foto © Margarita Yavein
Il volume dell'auditorium è un puro cilindro-torre di dense proporzioni, contiguo al palcoscenico da nord-est, e devo dire che qui tutto “ruota” attorno ad esso. Il lato arrotondato si affaccia sugli edifici residenziali e sulla via pedonale interna; si trova di fronte al mattone beige chiaro "marchiato", abbinato a tempo debito alla facciata ricreata dell'ex cinematografo. Il cilindro è laconico, come, diciamo, la torre del monastero di Antoniev a Novgorod, e diventa anche un attraente accento stereometrico, una sorpresa scultorea per qualcuno che gira accidentalmente dietro l'angolo. L'angolo in questo luogo è stato ampliato, aggiungendo un'area utile alla scuola; la parte ultimata è rivestita in mattoni, chiaramente diversa dalle facciate in gesso grigio dell'edificio degli anni '30.
La seconda metà del volume cilindrico si apre nell'atrio. In realtà, l'atrio è la trama principale del progetto e il nuovo edificio dell'Accademia. Coperto da un tetto di vetro spiovente su una struttura di legno insolitamente sottile, piccola in area e alta, come un cortile di San Pietroburgo, unisce e separa le diverse parti della scuola, funge contemporaneamente da cortile coperto della scuola e da uno spettacolare teatro - diciamo anche teatrale - foyer. Ecco il punto.
L'atrio occupava l'angolo interno dell'edificio a forma di L della scuola, più precisamente parte dello spazio del cortile a sud del cilindro dell'auditorium. Lo stretto spazio verticale è limitato dal volume circolare dell'auditorium, da due pareti della scuola e da una scala, che consente, in particolare, agli alunni-attori di arrivare dalla scuola direttamente al palcoscenico. Ma questo non basta, sarebbe noioso e angusto, e gli architetti seguono un percorso paradossale - stringono un po 'di più lo spazio, saturandolo di accenti e significati, rendendo critica la densità della materia nelle sue varie espressioni - e come risultato, saturo, non noioso.
Il cilindro dell'auditorium nell'angolo orientale è riecheggiato dalla torre molto snella della ricreazione scolastica. È formato da pilastri rotondi in cemento alternati a strette pareti trapezoidali di solido marmo bianco. Le aperture al primo piano sono completamente vetrate, più alte solo fino a un'altezza di 1,2 m Vetro per la sicurezza, ma consente agli studenti di qualsiasi piano di guardare liberamente nell'atrio. La torre stessa è immediatamente associata alle scale a volte altrettanto delicate nei cortili dei palazzi gotici, si pensi, ad esempio, al Palazzo Contarini del Bovolo. In seno tra l'auditorium e il muro della scuola c'è un davanzale in mattoni con una finestra rotonda, con la firma dello Studio 44: “… in tutti i nostri progetti c'è una finestra del genere”, spiega Anton Yar-Skryabin.
Di fronte - una serie di scale con un orologio, quasi come a Hogwarts; loro, come la torre rotonda, saranno vetrate e aperte verso l'atrio. Le due pareti della scuola, che fanno da sfondo, sono rivestite di marmo bianco con un accentato motivo di giunti "rustici", piuttosto complesso, nello spirito dei neo-greci o degli anni '30 di Pietroburgo - una versione più costosa e scrupolosamente disegnata di le facciate storiche della stessa scuola.
Il lato del palco è ricoperto da pieghe a zig-zag di travertino beige intenso, dorato, ma poroso e venato. Questo tipo di pietra si chiama Gold.
Il risultato è, ovviamente, simile a una tenda, sia di seta che di velluto; sul grande sipario plissettato che delimita l'edificio del teatro. Naturalmente, i suoi frammenti “entrano” nello spazio della scala, incarnando il principio di compenetrazione di volumi e trame e permettendo di percepire l'integrità del volume cilindrico dell'auditorium. Risulta che i due muri dell'atrio sono simili ai muri delle case cittadine; la scala e la torre-balcone sono più aperte e diventano punti di divulgazione-contemplazione; e la facciata continua mostra chiaramente che siamo già a teatro, questa è solo la domanda - nell'atrio davanti alla tenda-tenda, o sul palco, e ora il sipario si aprirà e dovremo esibirci, suonare un po 'di "Romeo e Giulietta", bene il balcone è già qui.
D'altra parte, la regolarità delle pieghe della pietra non è da meno come un ingranaggio: allora la sala diventa un cilindro-albero, la parte assiale del meccanismo teatrale attorno al quale tutto ruota qui. E ancora: immaginiamo che sia iniziata la rotazione della gigantesca machina, e ora tutto il nostro atrio è andato sul palco, e poi le aule erano dietro di esso. Il paragone è, ovviamente, figurativo, ma l'architettura moderna ama ritrarre un meccanismo congelato e con questo, di regola, dice qualcosa. Ad esempio, metaforicamente, che tutto qui ruota intorno alla vita teatrale, alla scuola, alle prove e alle scenografie, comprese quelle architettoniche congelate.
Ogni angolo ha la sua trama e funzione: è una variante della scenografia statica, immutabile, ma aperta a vari contenuti e compattata in modo teatrale. In una situazione normale, questo sarebbe ridondante, ma qui, accanto al palco, è appropriato: l'atrio diventa un modello della piazza della città (che è soprattutto, come un garofano, fissato sulle scale per ore) - un tradizionale luogo per spettacoli e azioni di strada. Una piazza che potrebbe essere adatta a quasi tutti, prima di tutto, uno spettacolo italiano classico: c'è una finestra, pareti con finestre e una serie di balconi appesi sull'asse verticale della torre di ricreazione. L'atrio è diventato una sorta di proiezione degli elementi base del teatro e, in questo senso, un foyer ideale. Che però, grazie alle tante emozioni qui programmate, ben si adatta anche al cortile della scuola, offrendo ai bambini un'esperienza. La sua vicinanza, la coesione con la scuola, forse, permetterà agli studenti di sentire la vita sul palco, di sentirsi parte di essa tutto il tempo. Il tema è supportato da lampade rotonde, simili a uno stormo di bolle di sapone, e una "nuvola" di lucciole che si libra dai piani inferiori fino al soffitto.
Lo spettacolare progetto, secondo il quale qui tra la città "ordinaria" i visitatori si troverebbero improvvisamente in una scenografia teatrale, è stato inaspettatamente stravolto dall'intervento del committente. Inizialmente, l'ingresso agli edifici interconnessi della scuola di teatro era previsto dal cortile: gli spettatori, passando dal cancello tra l'edificio scolastico e il palazzo in legno, sarebbero entrati in un piccolo cortile, da lì - subito giù nel guardaroba sotterraneo, quindi si sale un'ampia scalinata al centro di un atrio cittadino che si eleva direttamente sopra di loro; poi, lungo un'altrettanto ampia scalinata fino a terra. Ma Boris Eifman ritenne assolutamente necessario che il teatro avesse un portico che lo identificasse come un "tempio delle arti". Gli architetti hanno resistito come hanno potuto, hanno disegnato una decina di opzioni, poiché l'idea del direttore artistico dell'Accademia di posizionare il portico in modo asimmetrico sulla facciata dell'edificio scolastico dal lato di Via Vvedenskaya sembra loro dannosa e non giustificata sia nella pianificazione urbana che sulla base della logica costruita dello spazio interno. Il caso si è concluso con il fatto che al posto degli autori "ostinati" del palazzo, il portico è stato dipinto da un imprenditore "comprensivo". Il capo architetto della città ha dovuto accettare questo. Questo per quanto riguarda la storia "sul ruolo del cliente nella storia dell'architettura". Sia Nikita Yavein che Anton Yar-Scriabin sono ancora scioccati da quello che è successo. Ma invano. Ci sono molte altre soluzioni nell'edificio, e il portico - immaginiamo - avrebbe potuto essere aggiunto dieci anni dopo, cosa che solo non accade nella storia.
Nel frattempo, il percorso pianificato è cambiato. A questo punto gli spettatori degli spettacoli dovranno transitare per un piccolo “atrio” dell'edificio scolastico, che sarà isolato per tutta la durata degli spettacoli e per l'arrivo di ospiti esterni per motivi di sicurezza. Ciò non è molto conveniente per la scuola e distorce la sequenza di immersione nello spazio teatrale, originariamente qui stabilito, "suonato come note"; il percorso diventa troppo stravagante: uno stretto "atrio", un atrio, una scala per l'armadio (e addirittura "tornato" all'ingresso, - spiegano gli architetti), ancora un atrio, un parterre. Da un lato, sembra che vada bene, dall'altro, il primo atto, beh, o zero - la conoscenza del teatro, si dissolverà in gran parte nel trambusto del viaggio. Per vedere la scena della città “italiana” con una torre nell'atrio, gli spettatori dovranno fare uno sforzo in più, scuotere la testa o spostarsi ulteriormente verso il muro sud, il cui ingresso è diventato ormai un ricambio. Tuttavia, cosa fare, è utile per il pubblico girare la testa.
La scuola, situata nell'edificio storico degli anni '30, è organizzata in modo tradizionale: i primi due piani sono per le classi inferiori, il terzo e il quarto per quelle più grandi. Le aule sono ben attrezzate e dipinte con colori chiari e tenui, con una delle pareti in ogni stanza che è diversa nel tono, rendendo facile identificare la classe o lo studio. I corridoi, che si affacciano su ringhiere in vetro nell'atrio, sono dotati di tende tagliafuoco, così come le scale. Molta attenzione è riservata ai temi della sicurezza, compresa la sicurezza antincendio: l'auditorium è rivestito con pannelli in pietra e non combustibili, che corrisponde alla classe di sicurezza antincendio KM0.
Per quanto riguarda altri dettagli tecnici, ricordiamo che il palco e la sala sono cresciuti durante il processo di progettazione e il palco è cresciuto fino alle dimensioni massime per quest'area, ma di conseguenza ha ricevuto una dimensione professionale e tutte le opportunità necessarie per l'allestimento non solo spettacoli educativi, ma anche “veri e propri”. Sotto il pavimento del parterre è collocata una camera di pressione statica, il sistema di ventilazione è più silenzioso e più piccolo del solito, il che ha permesso di posizionare un soppalco con sale trucco, una sala scarico addobbi e un magazzino costumi sotto il palco. Aumentando l'altezza del palco e modificando la geometria del tetto, abbiamo ottenuto spazio per le grate. Nell'auditorium, oltre alla platea, sono presenti due gradinate spettatori e una tecnica.
-
zoom 1/4 Dance Academy sotto la direzione di Boris Eifman, stage 2. Foto della sala © Margarita Yavein
-
zoom 2/4 Dance Academy sotto la direzione di Boris Eifman, stage 2. Foto della sala © Margarita Yavein
-
zoom 3/4 Dance Academy sotto la direzione di Boris Eifman, stage 2. Foto della sala © Margarita Yavein
-
zoom 4/4 Dance Academy sotto la direzione di Boris Eifman, stage 2. Fotografia del progetto © Margarita Yavein
La scuola e il teatro completavano l'ensemble dell'Accademia di Danza, ora i suoi edifici hanno occupato quasi completamente il quartiere, fornendo al ciclo formativo tutto il necessario e addirittura "cresciuto sotto i nostri occhi" vero teatro, nucleo e scopo delle lezioni necessarie per la disciplina del balletto e l'auto-miglioramento quotidiano degli studenti. Gli edifici non sono solo visivamente chiusi, sono anche collegati da un passaggio sotterraneo caldo, quindi puoi venire dalla scuola all'Accademia per qualche grande lezione aperta. Inoltre, diversi modi di lavorare con il patrimonio: restauro di una villa in legno, un frammento rianimato di un cinema, ristrutturazione di un edificio scolastico - nel quadro di questo quartiere creativo, si intrecciano con condensato, invariante, da qualche parte enfatizzato laconico, da qualche parte - architettura moderna brillantemente teatrale. Tutti insieme - un lavoro delicato e certosino con una funzione imballata dagli architetti, quasi come una chiocciola in una conchiglia, cioè con la continua scoperta di riserve spaziali nascoste, all'interno della cornice serrata di un contesto storico. Il risultato è una “città nella città”, un comodo rifugio per gli appassionati della danza professionale.
