La capacità di porre domande è uno dei meccanismi di attivazione dello sviluppo (anche creativo) e un'abilità chiave nel processo educativo. Le domande risvegliano l'immaginazione, aiutano a superare i blocchi creativi e lavorano con utili critiche. Alcuni, tuttavia, hanno l'effetto opposto: possono scuotere la fiducia creativa o costringerli a muoversi nella direzione sbagliata. Di seguito sono riportate cinque domande che non portano da nessuna parte; possono essere chiamati distruttori della creatività. Gli autori dello studio sollecitano: se all'improvviso ti ritrovi a fare domande del genere, fermati immediatamente.
Sono creativo?
Questa è la prima e più comune "domanda sbagliata". David Burkus, autore di The Muse Won't Come, afferma che uno dei miti più duraturi è l'idea che alcune persone nascano con creatività e altre senza. Infatti, dice lo scrittore, sarebbe più corretto pensare alla creatività come "un dono a disposizione di tutti". Basti ricordare che durante l'infanzia, la maggior parte delle persone mostra un alto livello di ingegnosità e immaginazione, e man mano che crescono, tutto scompare da qualche parte. Burkus suggerisce che la colpa potrebbe essere di fattori esterni: lavoro e istruzione non creativi, mancanza di fiducia in se stessi.
La ricerca scientifica lo conferma: il gene della creatività non esiste. Gli scienziati dicono che la creatività non è un talento innato, ma piuttosto una "mentalità" che può essere appresa. Abbiamo tutti l'opportunità di guardare qualcosa, valutare - un problema, un oggetto, una situazione, un argomento - e proporre la nostra idea e interpretazione.
Dove posso avere un'idea originale?
Questa domanda è spesso accompagnata da un'altra: non è stato inventato tutto prima di noi? Si suppone che nuove idee vengano create da zero. Ma le idee originali sono spesso ispirate e composte da cose che già esistono nel mondo. Sembrano aspettare di essere notati e poi ripensati in un nuovo formato. Guarda l'iPhone: Apple ha combinato gli elementi di un telefono cellulare, fotocamera e iPod Blackberry in una combinazione originale.
Il neurologo e neuropsicologo americano Oliver Sachs (autore del famoso libro "The Man Who Mistook His Wife for a Hat") spiega che il nostro cervello è progettato per creare nuove connessioni e combinazioni. Pertanto, non c'è nulla di vergognoso nel prendere in prestito dettagli da altre creazioni, se "lo combini con la tua esperienza, i pensieri, i sentimenti" e "lo esprimi in un modo nuovo, nel tuo", è sicuro Oliver Sachs.
E non c'è niente di più paralizzante che cercare di tirare fuori una "grande idea" dal nulla. È importante ricordare che ovunque c'è materia prima che può essere studiata, "giocata" con essa, anche se non è subito chiaro come esattamente possa essere modificata.
Dove trovare il tempo per creare?
Ciò che rende questa domanda controproducente è la parola "trova". In effetti, il compito non è trovare tempo extra, ma allocarlo correttamente. Per un lavoro creativo profondo, sono necessari lunghi blocchi di tempo: per avere tempo per essere coinvolti nel processo, per accelerare e persino per creare qualcosa.
Venture investor e co-fondatore di un incubatore di startup
Y Combinator (da cui provengono reddit, Airbnb, Dropbox) Paul Graham ritiene che il problema stia nel modo sbagliato di organizzare la giornata lavorativa: in modo più intuitivo vivere secondo il "programma dell'organizzatore", quando la giornata è divisa in mezz'ora piccola blocchi. Questo metodo è adatto a coloro il cui compito è condurre riunioni e discussioni. Ma per creare (e non dedicare molto tempo ogni volta a immergersi nel compito), è necessario un "programma del creatore", costituito da intervalli di un paio di ore. Quindi, invece di chiedere "come trovare il tempo", è meglio porre la domanda "come posso passare dalla pianificazione di un manager a quella di un creatore?"
E il secondo aspetto che minaccia il processo: la mancanza di concentrazione. Per svolgere un lavoro creativo, devi rimanere concentrato per un lungo periodo e allo stesso tempo capire perché stai facendo questo lavoro e dove sta portando. Nel mio tempo
In un'intervista con la rivista DesignBoom, Zaha Hadid ha dato un consiglio a una generazione più giovane di architetti: “Devi concentrarti completamente e lavorare sodo, ma non [senza meta]. Le attività possono cambiare, ma devono essere [impostate]. [Per] sapere esattamente cosa stai cercando di capire."
Come ti è venuta un'idea geniale?
Spesso i giovani professionisti stabiliscono in anticipo standard incredibilmente alti: se lavorano, sarà sicuramente per guadagnare un milione o cambiare il mondo, niente di meno. L'ambizione è grande, ma all'inizio è meglio concentrarsi solo sul fare il lavoro e farlo bene.
Anche i creatori esperti non sono sempre in grado di prevedere quale idea funzionerà e quali risultati aspettarsi dallo sforzo. Alcune persone ottengono un successo occasionale, altre sono aiutate dalla produttività (il caso in cui la quantità si trasforma in qualità). Frank Gehry, che è definito uno degli architetti più creativi e audaci del mondo, afferma in un'intervista a TED che inizia ogni nuovo progetto con incertezza e non sa affatto dove andrà a finire. Gehry tratta ogni nuovo lavoro con trepidazione e crede che il rischio sia un aspetto del lavoro reale. “[Quando] inizio un progetto, non sono sicuro di dove sto andando - e se lo sapessi, non lo farei. Quando posso prevederlo o pianificarlo, non lo faccio. Lo rifiuto ", dice Frank Gehry.
Se stai cercando di capire se vale la pena continuare a lavorare su un progetto, chiediti: se sapessi fin dall'inizio che non avrei guadagnato fama o denaro, lo farei?
Da dove cominciare?
Il designer canadese Bruce Mau (con Rem Koolhaas Mau ha pubblicato il libro "S, M, L, XL" sui risultati di 20 anni dell'ufficio OMA), che è coinvolto in attività educative, una volta disse che la lamentela più comune degli studenti è "Non so, da dove cominciare". In risposta, Mau cita spesso il compositore John Cage, autore della famosa commedia 4'33, "Inizia ovunque".
Il consiglio vale sia per il lavoro di un compositore che per il lavoro di un architetto: non ti preoccupare di trovare il punto di partenza perfetto, ma inizia piuttosto da quello che hai ora. Anche se è un'idea informe, uno schizzo, una bozza. La ricerca iniziale è importante, ma spesso si traveste da banale procrastinazione, dietro la quale si cela la paura dell'inevitabile collisione con una pagina bianca, una tela bianca o lo schermo di un computer bianco.
Gli esperti consigliano di prestare più attenzione al processo che al risultato: è probabile che ciò che si sta generando venga rivisto o addirittura messo nel cestino, ma l'esperienza acquisita rimarrà con te. E mentre il cervello lavora in background, buone opzioni possono arrivare in situazioni inaspettate. “A volte guardo altre opere per liberare la mia coscienza. Avvia il motore. È necessario aggiungere benzina, olio e così via. Molto spesso, davanti a una tazza di caffè, apro una rivista e inizio a sfogliarla, - dice Sergey Skuratov sulla sua esperienza lavorativa. - E improvvisamente vedo qualcosa e persino completamente estraneo a questa cosa, e un meccanismo si avvia per me, e comincio a disegnare la mia casa proprio dal punto in cui mi sono fermato. All'improvviso un'epifania. C'è una sorta di connessione associativa incomprensibile.
