Cinque Progetti. Sergey Estrin

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Video: Cinque Progetti. Sergey Estrin

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Video: ПРОСТАЯ ЙОГА ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ С СЕРГЕЕМ ЧЕРНОВЫМ #5 ⭐ SLAVYOGA 2024, Maggio
Anonim

Sergey Estrin:

- Nominerò solo quegli oggetti che ho visto con i miei occhi, non nelle fotografie. Poiché oggigiorno ci sono molti grandi fotografi, l'immagine nella rivista non coincide sempre con l'impressione vivente dell'edificio - questo è particolarmente vero per gli edifici moderni, ma è anche vero per gli edifici storici. Inoltre, le fotografie non sempre trasmettono le sensazioni create dall'ambiente e il contesto è molto importante per comprendere l'architettura. Uno dei criteri che mi ha guidato nella scelta dei miei luoghi “preferiti” è se c'è il desiderio di guardarli a lungo, scrutarli, passeggiare, fotografarli da diverse angolazioni. Credo che una buona architettura non debba essere compresa a prima vista, quando dopo cinque minuti non c'è più nulla di cui parlare. I cinque progetti che ho scelto sono complessi, fino al fatto che il quinto sarà l'intera città. Anche due in una volta.

1.

Monastero dell'Ordine di Cristo (Convent de Cristo)

Tomar, Portogallo, XII secolo

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Questo è un intero complesso di edifici, si trova su una collina. Entrando, dietro le mura della fortezza si vede la Chiesa dei Templari, dove i cavalieri facevano servizio senza smontare dai loro cavalli. Architettura e storia qui sono densamente mescolate, unite da una trama comune, che ha un effetto molto tangibile, ci si immerge letteralmente appena ci si entra. Molti strati stilistici e cronologici si mescolano qui: architettura fortezza romanica dei Templari, gotico, barocco, stile manuelino. C'è molta scultura, molto arredamento, ma è percepito nel suo insieme, principalmente a causa del fatto che tutto è fatto di pietra della stessa razza. L'abbondanza di plastica crea un magnifico chiaroscuro: abbiamo trascorso molto tempo lì, da mezzogiorno al tramonto, e abbiamo avuto l'opportunità di osservare come tutto cambia in diverse condizioni di illuminazione. Puoi camminare e guardarlo all'infinito. C'è un mare di fantastici punti panoramici in cui vuoi fermarti, scattare una foto, fare uno schizzo, per lasciarlo in qualche modo nella tua memoria. E questi non sono punti casuali - mi sembra che, sebbene l'insieme stia prendendo forma da secoli, è pensato nei minimi dettagli, le sensazioni sono calcolate - lavorano spazialmente e tematicamente, formando un'immagine olistica e forte.

Монастырь ордена Христа (Конвенту-де-Кришту). Томар, Португалия, XII век. Фотография © Сергей Эстрин
Монастырь ордена Христа (Конвенту-де-Кришту). Томар, Португалия, XII век. Фотография © Сергей Эстрин
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Монастырь ордена Христа (Конвенту-де-Кришту). Томар, Португалия, XII век. Фотография © Сергей Эстрин
Монастырь ордена Христа (Конвенту-де-Кришту). Томар, Португалия, XII век. Фотография © Сергей Эстрин
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Per me questa è una vera architettura: diversa, con composizioni spaziali complesse, ma allo stesso tempo molto funzionale e subordinata a uno specifico contenuto ideologico. Elementi simili possono essere trovati in altri oggetti, ma la cosa importante qui è che questo è un complesso olistico: quando ci cammini sopra, sembra che tu stia ascoltando un brano musicale finito - qualcosa di nuovo si rivela sempre nello stesso " melodia".

Ci sono molte finestre meravigliose con rilievi diversi, diversi nel tempo - possono essere distanziati di duecento anni l'uno dall'altro, possono essere stratificati, nascondersi uno dopo l'altro - per esempio, l'arco palladiano chiude una finestra altrettanto magnifica, ma antica. Per una finestra da questo complesso, gli inglesi erano pronti a perdonare tutti i debiti al Portogallo: è così bello. Ma i portoghesi non hanno rinunciato alla finestra, perché anche per loro è stata usata di più prezioso del debito pubblico.

Монастырь ордена Христа (Конвенту-де-Кришту). Томар, Португалия, XII век. Фотография © Сергей Эстрин
Монастырь ордена Христа (Конвенту-де-Кришту). Томар, Португалия, XII век. Фотография © Сергей Эстрин
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Монастырь ордена Христа (Конвенту-де-Кришту). Томар, Португалия, XII век. Фотография © Сергей Эстрин
Монастырь ордена Христа (Конвенту-де-Кришту). Томар, Португалия, XII век. Фотография © Сергей Эстрин
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2.

John Hancock Center di Chicago

Skidmore, Owings e Merrill, 1965-1969

Центр Джона Хэнкока в Чикаго. Skidmore, Owings and Merrill, 1965-1969. Фотография © Сергей Эстрин
Центр Джона Хэнкока в Чикаго. Skidmore, Owings and Merrill, 1965-1969. Фотография © Сергей Эстрин
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Come costruire i grattacieli? Può essere come quello di Mies van der Rohe - completamente piatto: all'inizio sembravano fantastici, ma poi hanno cominciato a ripetersi. E puoi inventare una nuova lingua. Qui, mi sembra, il linguaggio plastico è legato a una specie di monastero medievale, ma adattato per un'altezza di cento piani. La consistenza, il colore, i dettagli sono fantastici, il metallo ha ancora un bell'aspetto e brilla in luoghi diversi in modi diversi. I materiali sono molto resistenti.

Inoltre, ovviamente, come in quasi tutti i grattacieli, le dimensioni e le dimensioni dell'edificio sono di per sé impressionanti - ma è importante che sebbene in tale architettura una persona inevitabilmente "parli la lingua dei giganti", in questo caso "discorso" è comprensibile, può essere percepito abbracciare la coscienza. La scala non porta a un isolamento maestoso e silenzioso, al contrario, l'edificio "racconta" qualcosa in continuazione. Pertanto, puoi anche guardarlo all'infinito, la visione si trasforma in una comunicazione ricca e informativa.

Центр Джона Хэнкока в Чикаго. Skidmore, Owings and Merrill, 1965-1969. Фотография © Сергей Эстрин
Центр Джона Хэнкока в Чикаго. Skidmore, Owings and Merrill, 1965-1969. Фотография © Сергей Эстрин
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C'è un ristorante al piano di sopra - da un lato si vede il lago Michigan, è grandioso e paragonabile in scala a questo grattacielo, dall'altro lato - la città. E tu regni su tutto. Al novantacinquesimo piano, una persona si sente a suo agio, e questo è un enorme vantaggio dell'edificio. Un grattacielo è quasi sempre solo un guscio, è difficile sentirlo dall'interno, ma in questo caso funziona.

Центр Джона Хэнкока в Чикаго. Skidmore, Owings and Merrill, 1965-1969. Фотография © Сергей Эстрин
Центр Джона Хэнкока в Чикаго. Skidmore, Owings and Merrill, 1965-1969. Фотография © Сергей Эстрин
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Центр Джона Хэнкока в Чикаго. Skidmore, Owings and Merrill, 1965-1969. Фотография © Сергей Эстрин
Центр Джона Хэнкока в Чикаго. Skidmore, Owings and Merrill, 1965-1969. Фотография © Сергей Эстрин
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3.

Museo sul Quai Branly a Parigi

Jean Nouvel, 2001-2006

Музей на набережной Бранли в Париже. Жан Нувель, 2001-2006. Фотография © Сергей Эстрин
Музей на набережной Бранли в Париже. Жан Нувель, 2001-2006. Фотография © Сергей Эстрин
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L'edificio del Museo di Arte Primitiva sul Quai Branly è uno degli edifici parigini più recenti che mi piacciono di più. Si trova in pieno centro, di fronte al Trocadero, vicino alla Torre Eiffel. Nelle vicinanze si trovano gli edifici più famosi del 19 ° secolo. Certo, il contrasto è molto forte, non so come lo percepirei se fossi parigino. Ma in questo caso stiamo parlando di come è fatta l'architettura. Si entra dall'argine e si cammina nell'erba, sulle colline, cioè ci si ritrova letteralmente in un altro mondo. Quindi, vieni tirato fuori dall'ambiente urbano e sintonizzato su qualcosa di completamente diverso.

Музей на набережной Бранли в Париже. Жан Нувель, 2001-2006. Фотография © Сергей Эстрин
Музей на набережной Бранли в Париже. Жан Нувель, 2001-2006. Фотография © Сергей Эстрин
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Музей на набережной Бранли в Париже. Жан Нувель, 2001-2006. Фотография © Сергей Эстрин
Музей на набережной Бранли в Париже. Жан Нувель, 2001-2006. Фотография © Сергей Эстрин
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Музей на набережной Бранли в Париже. Жан Нувель, 2001-2006. Фотография © Сергей Эстрин
Музей на набережной Бранли в Париже. Жан Нувель, 2001-2006. Фотография © Сергей Эстрин
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L'architettura del museo è assolutamente moderna. Non direi che mi piace questo tipo di architettura, anche se lì puoi trovare molti angoli interessanti, piuttosto un approccio interessante - un tentativo di esprimere in linguaggio moderno un argomento così difficile come l'arte delle colonie, mantenendo l'interesse di il pubblico. L'esposizione del museo comprende una piccola parte di ciò che è conservato nei suoi magazzini, ma ciò che è esposto è follemente accattivante e fa meravigliare il talento dei cosiddetti popoli "primitivi". I percorsi sono costruiti in modo interessante, è facile camminarci, le rampe provocano movimento, durante il quale improvvisamente scopri qualcosa in uno stile completamente sconosciuto che inizia a piacerti. Sei immerso in un ambiente che ti permette di sviluppare nuovi criteri e inizi ad amare quasi ciò che vi viene mostrato. Gran parte della mostra è realizzata a mano: fogli informativi rivestiti in pelle, piani in legno bruciato. All'esterno, il vetro riflette la vibrante vita parigina. L'edificio è "prolisso", che è molto buono per un museo. ***

4.

Lloyd Building a Londra

Richard Rogers, 1978-1986

Здание Ллойд в Лондоне. Ричард Роджерс, 1978-1986. Фотография © Сергей Эстрин
Здание Ллойд в Лондоне. Ричард Роджерс, 1978-1986. Фотография © Сергей Эстрин
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Ho molte fotografie di questo edificio, anche insieme a edifici vicini, e in riflessi. Ogni volta che vengo a Londra, cerco di avvicinarmi a lui. A giudicare dalle sensazioni, dal modo in cui vuoi vederlo, questo è un barocco moderno. Linguaggio fresco e interessante che arricchisce l'ambiente urbano. C'è metallo spazzolato, elementi usurati, piegati e ripetitivi che migliorano l'impressione, vetro con un motivo stampato, cemento … Il retro è assolutamente fantastico, metà dei tubi probabilmente sono vuoti, perché l'ingegneria probabilmente non lo richiede molti di loro, ma nell'ambito di questa estetica una tale "ridondanza" è necessaria. Nel frattempo, è molto vicino all'architettura classica, anche Palladio: ritmi, proporzioni, principi di base - anche se non letteralmente, ma riconoscibili, palpabili.

L'edificio sorge accanto al "Cetriolo", che, ovviamente, è molto più conosciuto. Ma per qualche motivo non volevo assolutamente fotografarlo. Sì, magistralmente inventato, meraviglioso, interessante, ampio, evidente, riconoscibile. Ma puoi camminare all'infinito per Lloyd, scattare foto a scale diverse, angoli incredibili da qualsiasi angolazione e con "Cucumber" tutto è chiaro - grazie, guarda!

Здание Ллойд в Лондоне. Ричард Роджерс, 1978-1986. Фотография © Сергей Эстрин
Здание Ллойд в Лондоне. Ричард Роджерс, 1978-1986. Фотография © Сергей Эстрин
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Здание Ллойд в Лондоне. Ричард Роджерс, 1978-1986. Фотография © Сергей Эстрин
Здание Ллойд в Лондоне. Ричард Роджерс, 1978-1986. Фотография © Сергей Эстрин
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Здание Ллойд в Лондоне. Ричард Роджерс, 1978-1986. Фотография © Сергей Эстрин
Здание Ллойд в Лондоне. Ричард Роджерс, 1978-1986. Фотография © Сергей Эстрин
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5.

Bath in Inghilterra e Noto in Sicilia

Город Бат. Англия. Конец XVIII в. Фотография © Сергей Эстрин
Город Бат. Англия. Конец XVIII в. Фотография © Сергей Эстрин
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Tutti gli oggetti di cui ho parlato qui interagiscono attivamente con l'ambiente. Questo è ciò che amo dell'architettura. Mostrerò altri due oggetti, ma la conversazione riguarderà la stessa cosa.

La città di Bath è stata costruita all'epoca della passione per il palladianesimo. È un pezzo unico, da un materiale, in un unico stile. Edifici con funzioni diverse lavorano armoniosamente nello spazio. Ma l'architettura di ciascuno di essi è individuale, non credo ci siano soluzioni tipiche. Nell'insieme appare vivace e allo stesso tempo armonioso. La città è stata costruita sul sito di antiche terme romane, che ha determinato la scelta dello stile: incredibilmente bello, potente, confortevole. Questa città è praticamente un oggetto. Cammini, cogli gli angoli di ripresa e vuoi vivere in questa architettura, camminare per le strade. Non si è affatto tentati di andarsene e vedere qualcosa fatto, diciamo, in modo decisamente moderno.

Город Бат. Англия. Конец XVIII в. Фотография © Сергей Эстрин
Город Бат. Англия. Конец XVIII в. Фотография © Сергей Эстрин
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Город Бат. Англия. Конец XVIII в. Фотография © Сергей Эстрин
Город Бат. Англия. Конец XVIII в. Фотография © Сергей Эстрин
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Город Бат. Англия. Конец XVIII в. Фотография © Сергей Эстрин
Город Бат. Англия. Конец XVIII в. Фотография © Сергей Эстрин
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Un oggetto molto simile è la città di Noto in Sicilia, che fu realizzata da tre architetti nel giro di trent'anni, dopo che l'antica Noto fu completamente distrutta dal terremoto del 1693. Non so da dove venissero i loro soldi in quel momento, ma hanno costruito una città interamente di pietra, usando la stessa roccia, che funziona bene per l'integrità dell'immagine. Le tre strade principali sono parallele tra loro e si intersecano con le piazze. Alcuni edifici non furono completati, poiché il piano era più ambizioso di quello per cui i fondi erano sufficienti. È anche importante che gli edifici siano uniti dallo stile barocco: questo rende l'insieme della città quasi unico. In Sicilia, ad esempio, ci sono molti edifici barocchi, ma quando si mescolano con l'architettura del XIX secolo o con l'architettura moderna, l'impressione diventa diversa. Qui sembra di essere in un unico grande edificio: questa è una città quasi ideale con un concetto coerente che è comprensibile e attraente, secondo me, non solo per gli specialisti.

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