Questo è già il 15 ° Padiglione estivo della Serpentine Gallery, che può essere considerato un risultato invidiabile: la galleria è stata pioniera tra gli organizzatori di tali programmi architettonici, che si sono poi diffusi in diversi paesi e continenti. Allo stesso tempo, i suoi padiglioni temporanei sono invariabilmente popolari e sono tra i dieci eventi di architettura e design più visitati al mondo.
Stranamente, la direttrice della Serpentine Gallery Julia Peyton-Jones e il suo collega Hans Ulrich Obrist si sono posti limiti molto rigidi: dal momento in cui il progetto viene ordinato all'architetto fino all'apertura del padiglione, non ci vogliono più di sei mesi; questa volta la costruzione ha richiesto solo sette settimane.
Cosa già
ha osservato Archi.ru, negli ultimi anni architetti alle prime armi, noti per i loro audaci esperimenti, sono stati invitati a partecipare al programma. Prima, però, quasi tutte le "super star" dell'architettura mondiale sono riuscite a collaborare con la galleria, che, tra l'altro, è un'eloquente testimonianza del conservatorismo dei committenti locali. Tutti gli autori dei padiglioni di Kensington Garden all'epoca del progetto non erano ancora riusciti a costruire nulla in Inghilterra: questa è la condizione principale dei galleristi, poiché l'obiettivo del programma è far conoscere al pubblico londinese il lavoro dei maestri che sono ancora pochi o del tutto sconosciuti. In una situazione del genere, ci si può aspettare che i giovani prevarranno tra i partecipanti, ma il primo, nel 2000, il padiglione è stato costruito da Zaha Hadid, seguito da Rem Koolhaas, Jean Nouvel, Frank Gehry, Toyo Ito, MVRDV, Snøhetta - architetti richiesti in tutto il mondo, che per qualche motivo non piacevano agli sviluppatori inglesi. Alcuni di loro da allora sono riusciti a realizzare progetti in Inghilterra, ma il resto è ancora fuori gioco. Si può presumere che agli investitori non piacciano gli edifici "iconici", ma anche Alvaro Siza e Peter Zumthor sono entrati nella lista Serpentine. Il fatto che i clienti britannici, sia commerciali che governativi, stiano cercando strade facili è confermato anche dalle critiche dei principali architetti locali, ad esempio David Chipperfield, che preferisce lavorare in Germania.
Ma torniamo al programma estivo ai Kensington Gardens. Tutti i padiglioni, ad eccezione della funzione decorativa e di intrattenimento, svolgono di giorno il ruolo di un caffè e di notte possono ospitare concerti, tavole rotonde, feste di sponsorizzazione, ecc. Il padiglione 2015 non ha fatto eccezione. È una struttura complessa con 4 ingressi: la sua configurazione si ispira al movimento caotico dei cittadini intorno a Londra, principalmente nel sottosuolo. La struttura in acciaio supporta un guscio in polimero ETFE (etilene tetrafluoroetilene) multicolore a due strati. I visitatori hanno accesso sia allo spazio interno del padiglione che al corridoio tra gli strati del suo guscio.
La struttura sembra impressionante, soprattutto al buio, quando si trasforma in una lanterna colorata, ma il suo guscio perde durante la pioggia e anche quando fa freddo il sole la riscalda troppo. A causa di questi e di altri difetti di progettazione (eccessiva complessità del telaio, dettagli imprecisi, ecc.), Il critico di architettura Rowan Moore
si è lamentato della disposizione generale del programma dei padiglioni estivi della Serpentine Gallery. A suo avviso, gli organizzatori si aspettano oggetti d'arte dagli architetti, anche se in questo campo perdono per gli artisti che lavorano in questo genere. Le caratteristiche dell'architettura, la funzione e la presenza - e l'attenzione - ai dettagli, in questo caso, vengono dimenticate, il che porta all'indebolimento dell'intero concept.
Ma la natura temporanea del padiglione rende più facile relazionarsi alle sue mancanze: rimarrà sul prato di Kensington Gardens fino al 18 ottobre, per poi essere venduto all'asta (il ricavato coprirà in parte i costi della sua costruzione). Il prossimo anno ricomincerà tutto e il risultato potrebbe essere migliore.
