Francisco Mangado è il fondatore dell'ufficio Mangado y Asociados a Pamplona e della Architecture and Society Educational Foundation, che introduce un vasto pubblico ai problemi dell'architettura moderna. Dall'inizio degli anni '80 Mangado insegna, anche ad Harvard, Yale, alla Scuola Politecnica Federale di Losanna e in altre importanti università di architettura del mondo.
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Come pensi che la natura e l'architettura si relazionino?
Francisco Mangado:
- L'architettura è l'atto di creare qualcosa di artificiale in un ambiente naturale. L'architettura che finge di essere parte della natura mi è estranea: è allora che sorgono gli errori. I templi greci furono eretti in cima a una scogliera sulle rive del Mar Mediterraneo, proclamando la pace umana e aiutando a vedere la bellezza del paesaggio. Questo è un esempio di una combinazione onesta e corretta di naturale e artificiale.
Gli edifici che progetti sono concepiti come parte inscindibile dell'ambiente. Ad esempio, chiami la tua torre nella zona di Puerto Madero a Buenos Aires l'estensione verticale del viale in cui appare. Ma perché così spesso vengono costruiti edifici che non hanno nulla a che fare con il contesto?
- Uno dei principali errori dell'architettura moderna è concentrarsi sulla creazione di un oggetto isolato, come se progettare un edificio fosse come creare una scultura. L'edificio è connesso con ciò che accade al di fuori di esso, quindi siamo obbligati a pensare al rapporto dell'oggetto con l'ambiente esterno, all'inseparabilità dello spazio personale e pubblico.
Dico sempre ai miei studenti - “Non dimenticatevi dell'urbanizzazione” - e non tanto sulla sua manifestazione fisica (cioè non sull'asfalto e sui grattacieli), ma sull'urbanizzazione come trasformazione qualitativa dello spazio. L'edificio dovrebbe essere uno strumento di urbanizzazione, dovrebbe conferire allo spazio circostante le proprietà di un ambiente urbano. Cioè, quando creiamo un progetto, abbiamo la possibilità di influenzare i processi che avvengono all'esterno dell'edificio.
Anche le tendenze architettoniche più gerarchiche e aride sono ora preoccupate per ciò che sta accadendo nella città nel suo complesso. Il ragionamento secondo cui questo o quell'oggetto può essere spostato con successo in un altro ambiente, generalmente in qualsiasi spazio, mi sembra sciocco. C'è una forte connessione tra il contesto e il mio obiettivo di trasformare l'ambiente. Se sto cercando di trasformare l'ambiente, ho bisogno di utilizzare i vari strumenti e registri che esistono nell'ambiente del futuro edificio.
- Il tuo ufficio ha progettato oggetti di vario tipo – musei, padiglioni espositivi, compreso il padiglione spagnolo all'Esposizione Universale di Saragozza nel 2008, piscine, hotel, edifici per uffici. Quali principi segui nel tuo lavoro?
- Cerco di non seguire un certo "codice". A seconda del materiale, delle dimensioni del sito e del contesto, l'architetto seleziona le forme architettoniche di cui ha bisogno. La coesione concettuale all'interno di ogni progetto architettonico è molto più importante per me che seguire una serie costante di principi.
Nel mio ufficio, qualsiasi progetto inizia con un'analisi contestuale. Il contesto e la realtà sono risorse chiave per progettare uno spazio. Un architetto trasforma la realtà, non importa quanto sia complessa e ruvida, quanto acuti siano i vari problemi in essa contenuti - che si tratti di cambiamento climatico, sovrappopolazione, mancanza di risorse naturali o finanziarie. Le sfide sono opportunità straordinarie per la creazione di progetti architettonici.
Un'altra tappa importante e obbligatoria è la definizione dell'idea fondamentale di ogni progetto, il suo programma. Ad esempio, quando progetto una piscina, mi chiedo: cos'è una piscina? Secondo me questa è la parte di mare che si trova nell'edificio. Cos'è una libreria? Qual è il suo scopo principale? Conservare libri o fornire un posto dove leggere? Quando si progetta un museo, ciò che dovrebbe essere collocato al suo interno è fondamentale per me. Eccetera.
Hai molta esperienza nella creazione di progetti nei centri storici delle città - prendi, ad esempio, il progetto recentemente completato del Museo di Belle Arti delle Asturie a Oviedo. Quanto dovrebbero essere attenti gli architetti allo strato storico del tessuto urbano?
- La storia è estremamente preziosa. Lo studio della storia è una fonte di ispirazione per un architetto. L'attenzione agli elementi immutabili e fondamentali della storia ci permette di trovare modi per risolvere i problemi "classici" che gli architetti continuano ad affrontare ancora oggi. Sono estremamente appassionato dell'evoluzione e della struttura della storia. Mi interessano i cambiamenti a livello di idee, non a livello di stilistica. La storia è importante non per ripetere le immagini del passato, ma per l'apprendimento e lo sviluppo a livello di idee.
Nello sviluppare il progetto per Oviedo, ho cercato di comprendere gli strati storici di questa città e mostrare rispetto per loro. Della struttura storica che esisteva nel cantiere era rimasta solo la facciata e la sua distruzione sarebbe diventata la distruzione della memoria della città. Pertanto, quando ho eretto un nuovo edificio, l'ho progettato in modo tale che fosse all'interno della vecchia facciata, senza toccarlo, ma interagendo con esso - come diversi periodi storici.
La riqualificazione delle piazze Dalì a Madrid e delle piazze Pe-Berlan a Bordeaux è stata eseguita secondo i vostri progetti. Sia lì che là c'erano dominanti brillanti - la scultura di Isaac Newton di Salvador Dalì - in Spagna e la cattedrale - in Francia. Come hai lavorato con questi progetti?
- In effetti, abbiamo trattato con estrema cura e attenzione gli accenti esistenti: la cattedrale e il municipio a Bordeaux e la composizione scultorea a Madrid. Tuttavia, una somiglianza più importante di questi progetti è stata la storia secolare dell'esistenza di questi spazi pubblici, che ha accumulato molti eventi e processi storici che si sono svolti all'interno dei loro confini. Lo scopo della riqualificazione di entrambe le piazze era di restituire questi spazi pubblici ai cittadini, poiché all'epoca in cui abbiamo iniziato a lavorare erano utilizzati principalmente dagli automobilisti. Ad esempio, l'area in cui si trova ora Piazza Dalì era originariamente una parte importante del centro di Madrid, ma dopo la guerra civile spagnola, questo spazio è andato perso ai cittadini. La decisione di porre rimedio a questa situazione è stata presa abbastanza di recente e questa iniziativa non è venuta da architetti o residenti di Madrid, ma dal consiglio comunale. Cioè, la riqualificazione di queste due piazze è stata un modo per ridare significato allo spazio pubblico, che per secoli è stato fondamentale nella storia di entrambe le città. Durante la progettazione, abbiamo cercato di enfatizzare il significato simbolico e funzionale di ogni piazza.
Cosa vuoi sperimentare?
- Probabilmente, tra gli architetti spagnoli, ho sperimentato di più, soprattutto con i materiali. Sono vicino al mondo dei produttori di materiali e imparo qualcosa di nuovo ogni giorno. Allo stesso tempo, mi sembra di non aver nemmeno iniziato a sperimentare. Per quanto riguarda il tipo funzionale del nuovo progetto, vorrei progettare una chiesa.
Quale materiale è stato il più difficile da usare nella tua pratica?
- Schiuma di alluminio, che ho trovato in Canada. È comunemente usato nella produzione di scafi per auto, camion e serbatoi. Ho deciso di applicarlo al Palazzo dei Congressi di Palma di Maiorca. La difficoltà principale era che non sapevamo come si sarebbe comportato l'alluminio vicino al mare. La schiuma di alluminio è stata recentemente utilizzata da Rem Koolhaas presso il complesso della Fondazione Prada a Milano, ma ho scoperto questo materiale per l'architettura. Mi piace usare materiali che si sono diffusi in altri ambiti, ma non sono ancora utilizzati in architettura. Con l'alluminio espanso, l'architetto ha molte nuove possibilità, questo materiale è economico, ma per qualche motivo nessuno lo usa. I costruttori sono molto conservatori.
Il tuo ufficio sviluppa progetti in tutta la Spagna e all'estero, mentre risiedi a Pamplona, la capitale della regione della Navarra, nell'estremo nord-est del paese. È difficile mantenere il livello di uno studio di architettura di livello mondiale lontano dalle grandi città?
- Oggi si possono realizzare ottimi progetti architettonici indipendentemente dall'ubicazione dell'ufficio: non c'è più bisogno di vivere nelle capitali. Il nostro laboratorio si trova a Pamplona, ma non sono affatto isolato, ho molta influenza in Spagna. La maggior parte dei miei progetti sono al di fuori della Navarra, ho smesso di costruire nella mia regione natale circa 15 anni fa.
Tuttavia, sfortunatamente, non passo molto tempo a Pamplona, nella migliore delle ipotesi un paio di giorni a settimana. Parte della settimana vivo a Madrid. Una volta ho pensato di trasferirmi in una grande città, per esempio, a Boston, dove insegnavo a quel tempo. Ma amo il silenzio. Pamplona fa bene alla riflessione e al relax. Fuori Navarra, la vita è più stressante.
Insegni molto. Quale attività - progettazione o insegnamento - consideri la tua attività principale?
- Sono uguali a me. Paci Mangado è uno: praticante e professore [Paci è un diminutivo di Francisco. Circa. Archi.ru]. Non posso praticare l'architettura senza insegnare, imparo tanto dai miei studenti. Mi dicono: "Sei troppo generoso, passi così tanto tempo a insegnare". Ho insegnato per quattro anni ad Harvard, due anni ciascuna alla Yale e alla Cornell University, poi alla Federal Polytechnic School di Losanna, e ora al Politecnico di Milano. Ma insegno solo perché studio contemporaneamente con i miei studenti. Devo ammettere che quello che sto facendo in questo momento non mi sembra molto interessante. In ogni nuovo progetto che voglio andare oltre, c'è una lotta costante con me stesso in me. Ogni progetto offre l'opportunità di ricominciare dall'inizio: questo spirito è molto vicino ai giovani. I miei studenti mi sfidano a essere critico nei confronti del mio lavoro.
Insegnamento e design sono inseparabili per me. Se un giorno smetterò di progettare, lo stesso giorno smetterò di insegnare, perché è impossibile spiegare cos'è l'architettura di talento se non puoi crearla tu stesso.
Come percepisci il livello di qualità dell'educazione architettonica in Spagna?
- L'istruzione in architettura in Spagna era piuttosto buona, ma ora è un disastro. Dopo la crisi economica, le università con una specializzazione in architettura hanno perso la capacità di formare personale qualificato.
E in Navarra?
- Negli ultimi due decenni, i migliori centri di educazione architettonica in Spagna sono stati a Madrid e Navarra - Pamplona. Diversi anni fa ho iniziato a riformare la scuola di Navarra, ma ora l'amministrazione universitaria non mostra interesse per il mio progetto di creare un centro per la formazione di architetti di un nuovo livello lì, quindi me ne vado.
E cos'è questo centro per la formazione degli architetti?
- Ad un certo punto, ho deciso di non viaggiare più in diverse università in tutto il mondo e di crearne una mia. Questa scuola di architettura avrebbe dovuto consistere in tre diversi programmi post-laurea, in cui l'architettura sarebbe stata insegnata insieme ad altre materie: economia e sociologia. Doveva esserci una selezione molto difficile: solo 60 studenti, non di più. I più importanti architetti spagnoli hanno accettato di insegnare con me in questa scuola.
Per quale scopo hai fondato la Fondazione Architettura e Società (Fundación Arquitectura y Sociedad)?
- Mi piace pensare alla Fondazione come a una scuola aperta di architettura. La fondazione è stata creata per migliorare la comprensione reciproca tra architetti e società. In particolare - per diffondere la conoscenza di ciò che noi, architetti, facciamo, cosa e come pensiamo. Di recente, gli architetti si sono preoccupati di creare oggetti unici per la promozione personale. La società non sapeva perché fossero state prese certe decisioni architettoniche. Ne è seguita una reazione: i cui interessi sono guidati dall'architettura - sistemi di "stelle" architettoniche o dalla società nel suo insieme?
Il 99% dell'architettura è fatto per la società, quindi la società ha il diritto di esigere dal 99% degli architetti che i loro progetti interpretino la realtà, siano utili e belli. Allo stesso tempo, molti architetti pensano a come esattamente dovrebbero servire la società. Viviamo in una società di straordinaria complessità. Questa complessità rende necessaria la creazione della Fondazione come piattaforma in cui società e architetti possano entrare in dialogo tra loro. Questo dialogo serve a ricordare agli architetti che tutto è possibile fare con la bellezza, e che non sono dei, che il compito dell'architetto è servire la società.
“Questa è una missione molto difficile
- Sì, è stato difficile. Ho investito tutti i miei risparmi nel Fondo. L'architettura mi ha dato molto, anche in termini economici. Ad un certo punto, ho deciso che era ora di restituire i fondi ricevuti all'architettura. Nel 2008, quando ho aperto questo Fondo, in Spagna regnava una profonda crisi. Molti amici hanno detto che ero pazzo, prevedendo che durante una crisi non sarei stato in grado di trovare altri investitori. Oggi, quasi dieci anni dopo, la Fondazione esiste ancora ed è attivamente coinvolta nella trasformazione dell'architettura. Nel 2015 la Fondazione ha ricevuto una medaglia d'oro dal Consiglio Supremo delle Associazioni degli Architetti di Spagna (Consejo Superior de Colegios de Arquitectos de España), nel 2016 il Re di Spagna era presente all'inaugurazione del IV Congresso Internazionale di Architettura della nostra Fondazione - questi sono importanti segni di riconoscimento. La fondazione è diventata una delle più importanti organizzazioni architettoniche spagnole.
