sul concorso e sul sito della prima tipografia esemplare
"L'obiettivo finale di questo progetto è piuttosto ambizioso", afferma Nikolay Pereslegin, uno dei partner dell'ufficio Kleinewelt. "Volevamo creare, forse, l'ambiente più confortevole e un complesso residenziale impareggiabile a Mosca". I motivi di ambizioni così serie non si trovano solo e non tanto nella sfera materiale. Nella ex tipografia di Sytin, gli autori del progetto hanno visto l'incarnazione architettonica della cultura russa in tutta la sua “fiorente complessità” (Konstantin Leontiev), si potrebbe dire, la sua massima concentrazione. Ciò ha permesso di aggiungere un ulteriore fattore di "comfort emotivo" a tutti i fattori premium di una zona residenziale costosa con una posizione eccellente.
Avendo così determinato la grana del concetto del loro progetto, gli autori con incrollabile coerenza incarnano questo scenario in ogni elemento della sua struttura, dalla plasticità delle facciate alla musica abbinata a ciascun edificio, e alle linee di un'opera letteraria - a ciascuna appartamento. Gli edifici del complesso, in base al loro carattere, all'epoca di costruzione e alla posizione specifica, hanno preso il nome dai pilastri della letteratura russa e sovietica. Lev Tolstoy, Gogol, Mayakovsky, Blok, Yesenin - quasi tutti i membri del rispettato Areopago una volta visitarono la tipografia, e anche Yesenin lavorò lì per qualche tempo come correttore di bozze. L'edificio in cui si trovava il posto di lavoro del giovane poeta è chiamato in suo onore: l'edificio che si affaccia su Valovaya Street, tra l'altro, è il primo degli edifici storici e l'unico progettato non da Erichson, ma da Fyodor Rybinsky e Phlegont Voskresensky. Come altri partecipanti al concorso, gli autori di questo progetto intervengono minimamente nella sua architettura, lasciando praticamente intatte la facciata e la struttura di un caseggiato di fine Ottocento e Novecento, enfatizzandone la bellezza con un accurato restauro e aumentando solo leggermente la volume della soffitta dal lato del cortile per creare attici a tutti gli effetti. "Questo approccio per noi è correlato alla percezione di Yesenin come poeta, che personalmente amo per la sua capacità sottile di vedere frammenti apparentemente poco appariscenti della realtà circostante e rivelare la loro bellezza interiore", dice Nikolai Pereslegin.
Il nome della figura più, forse, più potente della letteratura russa - Leo Tolstoy - nel progetto è stato, ovviamente, dato all'edificio principale dell'ex tipografia. Gli architetti propongono di smantellare parte dell'estensione del cortile dove Tolstoj si fonde con l'edificio ristrutturato lungo la 2a corsia Monetchikovsky. Tale soluzione consente loro, in primo luogo, di ottenere materiali per il restauro più autentico della facciata storica della strada e, in secondo luogo, di liberare spazio per la costruzione del museo della tipografia di Sytinsk, che è concettualmente necessario per gli autori. Lo spazio libero formato sopra il volume a un piano del museo consente di aprire ulteriori blocchi di finestre per gli appartamenti in entrambi gli edifici.
Secondo il mandato, la sovrastruttura "sovietica", che oggi costituisce il quinto piano dell'edificio principale della tipografia, fu proposta per essere smontata e sostituita da un pavimento che soddisfacesse sia la nuova tipologia che le nuove esigenze di l'aspetto dell'edificio. Gli autori del progetto stanno progettando qui ampi attici con accesso a terrazze, ombreggiando le vetrate continue delle facciate con pannelli scorrevoli in rame forato. Qui, all'angolo tra Pyatnitskaya e 2nd Monetchikovsky, propongono di posizionare l'appartamento più lussuoso del complesso, che, a proposito, non rimane senza il suo nome - "Pierre".
Nel quarto edificio più a camera, in piedi all'interno del cortile, gli architetti hanno visto una toccante provinciale che ha ricordato loro il lavoro di Nikolai Vasilyevich Gogol - non quello che è "L'ispettore generale" e "Anime morte", ma il romantico Gogol dei tempi di "Serate in una fattoria vicino a Dikanka". Un certo riferimento alle capanne ucraine può essere visto nel rivestimento della soffitta, progettato sopra l'attuale tetto: la complessa superficie di calcare frantumato si combina con lastre lisce di pavimenti e tetti di colore simile, ma di trama contrastante, e riecheggia il bianco salti orizzontali e inquadratura delle finestre sulla facciata storica. Allo stesso tempo, plasticamente, l'attico è risolto in modo molto lapidario: è un semplice volume rettangolare con finestre allungate verticalmente, il cui ritmo corrisponde alla rottura delle aperture delle finestre ai piani inferiori.
È difficile immaginare un quartiere letterario più contraddittorio di Leo Tolstoy e Vladimir Mayakovsky, tuttavia nel progetto Kleinewelt stanno letteralmente fianco a fianco. Il nome del poeta della rivoluzione è stato dato all'edificio sulla seconda corsia Monetchikovsky, che viene costruito sulla base del telaio esistente. Nel ritmo delle nicchie e dei cubi delle finestre, spezzando la monotonia di un edificio lungo e basso, si legge davvero qualcosa di simile alla famosa "scala" delle poesie di Mayakovsky.
La pietra chiara che si affaccia sulla facciata contrasta con il mattone "Tolstoj", ma con l'edificio successivo, collegato al passaggio a due piani "Mayakovsky" a livello del secondo e terzo piano, sono evidenti parenti, sebbene quest'ultimo sia più scuro, più rigorosi e in qualche modo "disciplinati". Questo è "Blok" - un nuovo edificio, che completa l'isolato dal lato nord, all'angolo tra la 2a e la 3a corsia di Monetchikovsky. Per evitare ogni paragone con lo "spirito" e mi e nebbie”, sono gli stessi autori in questo caso a determinare il lavoro programmatico che li ha ispirati: non solo Blok, ma la poesia“I Dodici”, cosa dura, difficile, priva di ogni morbidezza intellettuale. Allo stesso tempo, gli architetti hanno anche iniziato dall'aspetto del poeta: un viso allungato aristocratico, una redingote abbottonata a tutti i bottoni con un papillon o un fazzoletto da collo invariabili … Il ruolo di quest'ultimo nel progetto è svolto da sottili inserti verticali in ottone, che enfatizzano l'annodamento ritmico di grandi blocchi di basalto grigio.
Per quanto riguarda lo spazio del cortile, allora anche la danza si unisce al commonwealth della letteratura, della musica e dell'architettura. Il concept paesaggistico è dedicato alle "Stagioni russe" di Diaghilev, e le quattro aree del cortile che scorrono l'una nell'altra sono dedicate alle quattro stagioni. Prodotta dagli autori del progetto, la trama assume molti diversi scenari di passatempo, dai giochi rumorosi al relax appartato all'ombra degli alberi, e hanno escogitato molte idee di tutti i tipi: qui hai uno stagno rivestito con mosaici d'argento, un cinema all'aperto e una nave dal vicolo "Scarlet Sails" "Il primo ballo di Natasha Rostova" …
Anche questo elenco mostra quanto gli autori fossero appassionati del progetto, quanta emozione volessero mettere nella loro architettura. "Questo progetto parla davvero dell'amore", ammette Nikolai Pereslegin. - È impossibile confrontare l'amore per diversi scrittori e poeti e volevamo dare ai futuri residenti del nostro complesso l'opportunità di scegliere: che tipo di atmosfera, quale leggenda, quale stile di vita è più in sintonia con ciascuno di loro. È in questo che vediamo il massimo grado di comfort a disposizione di una persona moderna ".
