Il progetto Kempinski Plaza sulle rive del canale Grebnoy a Nizhny Novgorod è un complesso multifunzionale di quattro edifici. Solo uno di loro (anche se il più importante) è destinato ad un albergo, in un altro - uffici e una sala conferenze, e infine due dei quattro sono occupati da appartamenti. Abbastanza un allineamento aggiornato. Inoltre, il posto è bello e redditizio: da un lato c'è un canale, dall'altro c'è un parco, le strade della città sono vicine, ma a distanza. E la soluzione architettonica è moderna: gli edifici sono allineati in una fitta fila, audacemente curvi lungo una sinusoide, che fornisce insolazione e apre splendide viste. La linea, composta da edifici, è una, e le facciate sono tutte diverse - il che consente di dividere le case per funzione e diversificare l'impressione del complesso, che è piuttosto gigantesco sullo sfondo di edifici di 5-6 piani del strada più vicina.
Le tecniche utilizzate qui sono familiari da altri progetti SPeeCH: una curva a serpentina, persiane in pietra a strisce, un albero nel cortile, diverse facciate … E l'effetto risultante è completamente diverso. Innanzitutto, la varietà di facciate, nota dai progetti di blocchi da costruzione, qui risulta essere compressa in un'area significativamente più piccola. Se in "Giardini delle culture" su Pyatnitskoye Shosse, la varietà dell'aspetto è distribuita trimestralmente e generosamente diluita con alberi - qui gli edifici del complesso alberghiero sono allineati in un nastro e possono essere percepiti nel loro insieme. È come se in un parco all'inglese dei tempi di Caterina il gotico, i padiglioni cinesi e di capanne allineati lungo l'ansa del vicolo principale invece di nascondersi a notevole distanza l'uno dall'altro.
È vero, nel progetto SPeeCH per Kempinski non abbiamo a che fare con una varietà di stili, ma piuttosto con una varietà di ornamenti. L'ornamento è amato dagli architetti in linea di principio: in misura maggiore o minore, è presente in ogni progetto; Il primo numero di "SPEECH:" era dedicato allo stesso argomento. Tuttavia, in questo progetto, l'attività dell'ornamento è inaspettatamente alta anche per questi autori. Sembrava aver dimenticato il suo posto: questa non è una decorazione, non un'aggiunta o anche un'immagine effimera sovrapposta a un edificio. Da qualche parte l'ornamento distorce la prospettiva, da qualche parte la superficie si innalza, e le motivazioni si sostituiscono a vicenda con una tale densità che si potrebbe pensare che la curvatura degli edifici sia in qualche modo connessa con l'attività e la diversità delle facciate.
L'impressione generale è eterogenea e luminosa, la definizione "favoloso" si adatta bene ad essa. L'effetto fiabesco è supportato da una scultura dorata - un albero con un uccello di fuoco - al centro di una fontana nel cortile principale. Non è la prima volta che l'albero è diventato il nucleo semantico del progetto per SPeeCH. Solo nel complesso degli uffici di Odessa era un albero vivo, ma qui è dorato e ricorda i divertimenti meccanici che gli ambasciatori stranieri davano agli zar russi nel XVII secolo. L'albero è importante, diventa il fulcro della composizione, ma non fornisce risposte a tutte le domande, in particolare non spiega l'inaspettato tripudio di colori e disegni.
La risposta, apparentemente, sta nel piano contestuale, o, per così dire, geopolitico. Quelli. il motivo - il cosiddetto "genio del luogo", un eroe popolare tra gli architetti in generale, e SPeeCH ha ricevuto una sua interpretazione speciale.
Nel commento al progetto, gli autori hanno accennato con parsimonia di aver utilizzato "tecniche di costruzione storica". Ma lo stesso sviluppo urbano non è così brillante (non molto più colorato di Mosca). Ma nella storia della cultura di Nizhny Novgorod, puoi trovare almeno tre "punti di riferimento".
Il primo è il XVII secolo, il periodo della fioritura incondizionata della città commerciale di Nizhny. E sebbene ora gli edifici del XVII secolo in città siano quasi tutti bianchi, non è per niente che l'architettura di questo secolo viene definita "ornamentale". E - c'è una famosa veduta "da cartolina" (probabilmente lo sanno tutti quelli che sono mai stati in città) - su cui le strane lampadine nodose delle teste della chiesa della Natività di Stroganov ostentano sullo sfondo delle distese del Volga. Capitoli così insoliti, ma indubbiamente accattivanti, divennero di moda all'inizio del secolo, alla fine dello "stile Naryshkinsky"; erano anche a Mosca (ad esempio, nella chiesa di Nostra Signora di Vladimir a Nikolskaya), ma soprattutto sono caratteristici delle chiese di Stroganov. Ciò che non è così importante per la nostra storia, ma qualcos'altro è più importante: questi "dossi" di Stroganov, ingranditi solo di circa 20 volte, possono essere riconosciuti nelle sporgenze a forma di diamante rossastro che coprono la facciata dell'hotel.
Il secondo tema è la famosa fiera di Nizhny Novgorod Makaryevskaya, simbolo (e per lungo tempo fonte) della prosperità della città. La fiera è una cosa eterogenea per definizione, e il punto qui non è nel tardo edificio industriale del 19 ° secolo, ma nell'immagine che ci perseguita alla menzione di questa parola. La fiera è qualcosa di rabelaisiano, una specie di congresso di tutto il mondo, puro divertimento, una gigantesca cornucopia, in cui più cose diverse sono vicine, meglio è. E poiché questo carnevale e la felicità commerciale sono un simbolo di Nizhny Novgorod e una parte significativa della sua vita, l'immagine della città assume un'ombra corrispondente. E devo anche dire che durante i 70 anni di potere sovietico, tutte le fiere russe sono state completamente e completamente spazzate via. Quello che succede ora sono mostre d'affari provinciali o falsi municipali per divertimento. Ma una fiaba è rimasta, nei libri e nei film, e come tale è ancora più colorata, vivida e attraente della realtà. Inferiore - si potrebbe dire, la capitale di questa fiaba perduta del Volga.
E il terzo argomento, che è così necessario per il conteggio 24 ore su 24 e, inoltre, è il più vicino in termini formali e stilistici: l'architettura di Nizhny Novgorod degli anni '90 - primi anni 2000. I residenti di Nizhny Novgorod sono stati i primi a provare a far rivivere la fiaba della loro città, che ha creato un'immagine del Volga fiorita, leggermente nostrana, ma accogliente, sincera e attraente. Alla fine degli anni '90, c'erano pochi argomenti di conversazione sull'architettura nelle capitali: tutti parlavano di Nizhny. Kempinski riprende anche lo spirito luminoso, amichevole e originale dell'architettura di Nizhny Novgorod. Ma sembra solo moltiplicarlo per quattro (forse in proporzione all'aumento delle dimensioni? - la maggior parte degli edifici a Nizhny Novgorod sono piccoli …).
Così, nella luminosità e varietà delle facciate, così come nell'uccello magico che le tiene insieme sull'albero, si può vedere il riflesso di almeno tre fiabe di Nizhny Novgorod. Ovviamente, SPeeCH sta quindi cercando il tema della regione del Volga di Nizhny Novgorod, proprio come in precedenza aveva cercato il tema di Mosca (art déco, pietra). Quello in basso risulta essere fiorito, favoloso. C'è un approccio al contesto leggermente diverso da quello ampiamente accettato dai nostri contemporanei. Dopo tutto, in che modo gli architetti (e i coordinatori) di solito interpretano il contesto? Il primo modo è l'analisi visiva. Questo è quando scattano foto di panorami e si assicurano che l'edificio non sporga da nessuna parte (anche se, a proposito, non dovrebbe essere visibile da nessuna parte?). Questo è un modo per nascondere un edificio, relativamente parlando, tagliandone la testa. Anche il secondo modo, chiamiamolo mimetismo, è di natura molto visiva. Gli autori esaminano l'ambiente circostante e creano una nuova casa dello stesso colore, consistenza e così via. Ci sono anche altri modi (meno superficiali) di pensare al contesto, abbiamo scritto su alcuni di essi - puoi, ad esempio, lasciarti ispirare dal più vicino monumento architettonico ben noto, dominanti urbanistiche dell'ambiente … E così via.
Il modo in cui SPeeCH pensa al contesto può essere definito storico e culturale. Invece di fingere di essere come il genio del luogo, gli architetti cercano di parlargli e scoprire chi è. Il risultato è una riflessione architettonica sul significato del luogo - cos'è, dove e perché è, quando è diventato tale - una sorta di saggio incarnato, che - di conseguenza - è curioso di analizzare quanto possa essere interessante leggi la storia di uno storico locale. Così, il centro di Mosca diventa bizantino, la città stalinista diventa classica in pietra e la periferia diventa un parco pieno di reminiscenze culturali. Quindi per la regione del Volga è stata inventata un'immagine: "favolosa".
