"La battaglia per la qualità della vita, che l'architettura sta conducendo negli angoli più remoti, poveri e pericolosi del pianeta - ai confini del mondo abitato europeo".
Alejandro Aravena. Dal manifesto curatoriale della XV Biennale di Architettura di Venezia.
TUMO
L'enfatizzato approccio contestuale strettamente legato alla storia del luogo è una delle caratteristiche chiave del design degli interni della filiale di recente apertura del centro educativo TUMO a Stepanakert, la capitale della non riconosciuta Repubblica del Nagorno-Karabakh. Il centro Tumo per le tecnologie creative è una rete di istituzioni educative extrascolastiche in cui agli adolescenti di 12-18 anni viene dato libero accesso all'istruzione di un nuovo formato, alte tecnologie, ecc. (oltre 10.000 bambini studiano gratis). Il primo centro è stato costruito a Yerevan, poi le sue filiali sono apparse a Dilijan, Gyumri e Stepanakert. L'anno prossimo è prevista l'apertura di un altro centro a Vanadzor.
Il progetto di Stepanakert ha incarnato la multi-stratificazione semantica e storica. Il terzo nella lista dei centri TUMO, a prima vista, non rappresenta un fenomeno architettonico su larga scala, soprattutto se lo confrontiamo con l'ufficio centrale di Yerevan. Tuttavia, nel contesto dell'attuale flusso architettonico globale, il progetto sembra più che rilevante.
Inizialmente, si prevedeva di costruire un edificio separato per il centro Stepanakert TUMO, ma per ragioni finanziarie questa idea dovette essere abbandonata e l'istituto si trovava in un edificio a due piani del XIX secolo sulla piazza centrale della città.
È paradossale: in epoca sovietica serviva i bisogni del KGB, durante gli anni del conflitto militare del Karabakh era il quartier generale delle forze armate armene, e ora vi è stato aperto un moderno centro educativo! Questo edificio è stato abbandonato prima della ricostruzione per il centro di TUMO.
Il centro si trova al piano terra dell'edificio ed è composto da 8 sale di lavoro (di cui quattro in comune), una sala di presentazione, un'area ricreativa e locali di servizio. I locali sono progettati tenendo conto dei muri portanti esistenti, che costituivano l'aspetto contestuale del centro.
Grandi cambiamenti durante la ricostruzione sono avvenuti solo nel cortile, dove è stata aggiunta un'area ricreativa. C'è un parcheggio per biciclette vicino alla facciata principale, che non è stato ancora realizzato.
Nonostante i rigidi vincoli progettuali, al centro è stata creata un'atmosfera spaziale libera e coerente. Pertanto, le aperture di finestre e porte all'interno, per la maggior parte, sono aperte o riempite con finestre a un'anta e porte panoramiche trasparenti. In particolare, nelle sale comuni, le aperture delle finestre sono state lasciate volutamente aperte, poiché l'obiettivo non era quello di dividere queste stanze.
In termini di dotazioni tecnologiche, il centro non è in alcun modo inferiore a quello di Yerevan ed è dotato delle più moderne attrezzature, e il suo design discreto consente la massima concentrazione sul processo educativo.
Accenti luminosi sono impostati solo da singoli oggetti, in particolare, nell'area ricreativa, gli autori si sono presi un po 'di libertà e l'hanno attrezzata con sedie arancioni.
Una delle posizioni principali nel concetto di interni era la conservazione della muratura esistente dei muri portanti, in pietra Shusha (un tipo di pietra calcarea), che è massimamente enfatizzata dal design minimalista. Su iniziativa degli autori del progetto, le pareti sono state pulite e restaurate. Questi lavori si sono rivelati più costosi del banale intonaco o del rivestimento in cartongesso. Questa è stata in parte una mossa rischiosa, poiché, a parte la componente finanziaria, questa decisione non rientra nel concetto generale di design dei centri TUMO, che è caratterizzato da un approccio ascetico all'interior design con una predominanza di sfumature di grigio e una massima enfasi sulla tecnologia. Tuttavia, è stata questa "mancanza di pretese" che è diventata il fattore determinante nell'ideologia del nuovo interno: la storia dell'edificio, insieme alle sue pagine cupe, non viene mascherata, ma, al contrario, viene rilasciata, rendendo possibile, da un lato, entrare in contatto con il passato e, dall'altro, lottare mentalmente per il futuro.
Shushi Arts Center
Nel 2013 è stato aperto l'Arts Center nella città di Shushi, che è diventata la prima istituzione artistica ad apparire in Nagorno-Karabakh dopo il crollo dell'URSS. Una galleria d'arte con moderne attrezzature tecniche, il centro è diventato un catalizzatore per lo sviluppo delle industrie culturali nella città e nella regione. Qui si tengono mostre e festival, ad esempio lo Shushi Art Project. L'edificio ospita anche la mostra permanente del Museo del Tappeto.
L'istituto si trova in Gazanchetsots Street, non lontano dalla Cattedrale. Il centro si trova in un edificio a due piani dell'Ispezione Spirituale Armena della prima metà del XIX secolo, che era in uno stato fatiscente prima della ricostruzione.
Nel 2007, il Ministero dello sviluppo urbano della repubblica ha consegnato la costruzione alla famiglia del filantropo moscovita Sergei Sarkisyan. Nello stesso anno, sotto la guida dell'architetto Vlad Sargsyan, sono iniziati i lavori di progettazione e l'ufficio “Storaket” è stato invitato nella fase finale per decorare gli spazi interni ed esterni, cioè per dare al centro un aspetto finale.
Il progetto di ricostruzione ha comportato il restauro della parte anteriore dell'edificio e il rifacimento della metà posteriore, con la parte nuova, secondo la pianta originaria, da sostenere nello stile della metà storica. Tuttavia, oltre agli interni e al paesaggio, le modifiche hanno interessato anche la facciata, in relazione alla quale il nuovo ampliamento assomiglia ora a un edificio tradizionale modernizzato, che viene percepito indipendentemente da quello storico.
L'edificio si sviluppa su due piani con seminterrato. L'ingresso è posto in modo asimmetrico, sul lato destro del palazzo storico lungo la facciata su strada.
Sul lato opposto rispetto all'ingresso, lungo la facciata laterale, è presente una scala che conduce al secondo piano. I primi due piani sono destinati alle mostre, in modo che i loro interni siano progettati nel modo più funzionale e sobrio possibile, e il layout consente di organizzare qualsiasi tipo di esposizione.
Sul retro dei primi due piani si trovano i locali amministrativi e di servizio.
La disposizione del piano seminterrato è più flessibile, perché, oltre alle mostre, è prevista l'organizzazione di altri eventi lì.
Certo, è difficile determinare inequivocabilmente l'impatto del Centro artistico sulle tendenze architettoniche in Nagorno-Karabakh, ma è ovvio che dopo di esso altri edifici con una soluzione architettonica simile iniziarono ad apparire nella repubblica. In particolare, l'istituto d'arte Narekatsi a Shushi, che ha aperto quasi contemporaneamente al Centro per le arti, è ospitato in un edificio vecchio e fatiscente, e il Park Hotel a Stepanakert si trova in un ex ospedale.
La repubblica non riconosciuta, sui cui confini si sentono ancora colpi di pistola, è in uno stato di fragile tregua e finora ha poco da dire all'architettura del mondo moderno. Nei 20 anni trascorsi dalla fine delle ostilità, i fondi sono stati diretti principalmente al restauro e allo sviluppo delle infrastrutture e solo gradualmente sono iniziati i progetti di tipo amministrativo, residenziale e turistico. Naturalmente, i progetti di culto (restauro e ricostruzione di chiese e monasteri esistenti, nonché nuovi templi), che avevano un forte significato simbolico, hanno svolto un ruolo speciale nella cronaca architettonica.
Nonostante l'assenza di qualsiasi risonanza nella comunità architettonica, è ovvio che i progetti dell'Arts Center e del TUMO Center sono quei rari casi in cui un approccio moderno alla ricostruzione e all'interior design diventa non solo uno strumento per risolvere problemi reali, ma anche un contributo allo sviluppo della società.
