Chaumont sur Loire è uno dei famosi castelli della Loira, costruito da Diane de Poitiers, un gioiello turistico nelle vicinanze di Tours e Blois. Ha un lussuoso parco regolare - una ricostruzione di uno storico, come a Villandry, ma per venticinque anni di seguito si sono tenuti i festival dei giardini - un incrocio tra Archstoyanie e il festival delle arti del giardino, così autentico per i dintorni della Loira. Sia Shigeru Ban che Jean Michel Wilmotte hanno notato qui. Una delle installazioni permanenti nel vecchio parco del castello è Roots of the Loire di Nikolai Polissky, composta da molte radici fitte di legni.
Gli organizzatori definiscono i giardini realizzati nell'ambito del festival prototipi dei giardini del futuro e riferiscono che in 25 anni ne sono già stati realizzati circa settecento. Ogni anno, tra centinaia di paesaggisti e giardinieri certificati, si tiene un concorso internazionale aperto: quest'anno la giuria ha selezionato 26 progetti che hanno ricevuto sovvenzioni per la realizzazione, hanno iniziato a costruire il 21 aprile e prevedono di mantenerlo fino al 2 novembre. Ogni giardino riceve un piccolo appezzamento: tutti i 26 partecipanti sono ospitati nell'area del festival permanente, con una superficie totale di circa 2 ettari, a ovest del vecchio parco, dove si trovano le installazioni permanenti del festival.
Uno dei giardini che ha ricevuto una sovvenzione per l'attuazione nel 2016 è il lavoro del team di Anton Kochurkin e Anna Andreeva, che per la prima volta si esibiscono insieme all'estero. Gli autori chiamano il loro progetto "Giardino commestibile" e anche - "un ricordo nostalgico di minuscole dacie sovietiche su seicento metri quadrati". In un piccolo spazio ci sono scheletri di metallo che sembrano serre abbandonate, sedie retrò degli anni Sessanta, piatti smaltati con mazzi di fiori, cartoline con foto di Kirill Glushchenko, scatole con piantine e altri semplici e in alcuni punti volutamente battuti dal tempo, oggetti di vita di campagna. Le sedie furono trovate in Francia, ma a un esame più attento risultarono essere di produzione ceca; e dopo la pioggia e le riparazioni, la targa dell'atmosfera sempre di alta qualità del retrò francese è scomparsa e le sedie sono diventate piuttosto "country".
Il giardino è una ricostruzione di un cottage estivo semi abbandonato, quasi completamente ricoperto di piante da campo, anche se è rimasto intervallato da aiuole, dice Anna Andreeva. Prevalgono le piante da campo trovate nelle vicinanze di Nikola-Lenivets. Musica di "ginnastica mattutina" e segnali di chiamata radiofonici "Mayak" stanno suonando in giardino - questa è un'installazione di Vladislav Sorokin, che "lavora" anche per l'atmosfera della dacia.
Alcune delle piante del giardino, tuttavia, sono vive e quindi il giardino è chiamato "commestibile". Gli autori intendono coltivare pomodori da semi portati dalla regione di Tula; questa è la nostra risposta alle sanzioni alimentari, - afferma Anton Kochurkin in un'intervista per Le courrier de la Russie. Così, il progetto combina due tendenze dell'arte moderna del giardino e del parco, inclini a sperimentare sia piante da giardino che da prato - in questo caso, di fronte a noi, su un piccolo appezzamento, un "quadro storico" della lotta tra l'uno e il l'altra è disegnata, e le vincitrici sono le "erbacce", o meglio, i rappresentanti originali della flora della corsia centrale.
Uno dei temi che Anton Kochurkin considera importanti per il progetto è il contrasto tra gli spazi aperti russi sottosviluppati e la miniatura di seicento metri quadrati su cui ha lavorato l'uomo russo-sovietico, e alcuni lavorano ancora senza piegare le spalle. Spazi così incolti e dacie così piccole … Come se i loro proprietari dovessero incolpare di questo paradosso. Ora lo sfondo selvaggio sta invadendo i nostri giardini, ma è bello a modo suo, gli autori ne sono certi.
La nota nostalgica suona familiare e alla moda, piuttosto Brodsky, se non addirittura Tarkoviana: il tema dell'isolamento della dacia dalla realtà sovietica non è andato da nessuna parte e ci preoccupa con i ricordi d'infanzia. Non contraddice nemmeno il tema del festival - Jardins du siècle à venir, che gli autori russi traducono nei giardini un po 'pomposi ma accurati del secolo che viene. La consonanza con l'argomento è spiegata un po 'paradossalmente, ma semplicemente: chissà cosa ci aspetta in futuro e quando saranno necessarie le abilità di dacia "giardini di sopravvivenza" - ora ci sono sanzioni alimentari e sostituzione delle importazioni, non è il momento? pensare a giardini antiquati su sei acri?
Oltre all'ironia dell'esistenza russa, con la sua permanente nostalgia come segno di identità, il giardino rientra anche in una delle ultime tendenze globali nella creazione di fattorie e orti davanti a giardini nelle aree urbane. Gli europei creano mini-fattorie - senza progetti sonori, in silenzio, con le proprie mani, mentre gli organizzatori di tutti i tipi di mostre, nel frattempo, stanno promuovendo le loro versioni radicali - uno dei tanti esempi è la mostra dei giardini di bosso delle anguste Chinatown a Venezia Biennale, che, secondo alcune indiscrezioni, mi è piaciuta molto Alexander Brodsky.
L'eroe del nostro tempo è una piccola persona che si è stabilita nel mondo quasi senza intermediari, o meglio, non tanto senza di loro, ma aggiustando lentamente le regole per se stesso. È così che pensiamo che il dare sia il luogo della nostra evasione e di un'opposizione interna appena percettibile: getterò tutto e andrò nel paese. Ma la dacia si chiama così perché qualcuno l'ha data, un sindacalista socialista, e continua a guardarti e fare progetti. In una delle novelle di Dmitry Bykov, un'astronave leyka parte dalla dacia, portando gli eroi dal disastro di Mosca su un altro pianeta. Ma cosa puoi fare? C'è anche un disastro e lui torna. Tuttavia, la nostra dacia non perde il sapore del frutteto di ciliegi che è stato martoriato dal tempo, e il progetto guarda tra i tanti schizzi di paesaggi vicini - abbastanza familiare, con la sua ripetuta, per molti versi francese, tra l'altro, la nostalgia.
