L'industria delle arti e dei mestieri ha vissuto la sua crisi economica personale molto prima dell'inizio di quella globale. All'inizio degli anni '90, insieme agli ultimi segni del passato sovietico, le infrastrutture per la vendita dei prodotti dell'artigianato popolare (cioè i depositi all'ingrosso repubblicani e la catena di negozi Berezka) caddero nell'oblio. Più di trecento fabbriche e fabbriche esistenti nel paese hanno effettivamente affrontato la nuova economia faccia a faccia: quasi un quarto ha chiuso immediatamente, così come molte erano sull'orlo del fallimento o addirittura oltre il fallimento, anche il resto è sopravvissuto a un'esistenza molto poco invidiabile. Il paradosso è che i prodotti di souvenir di alta qualità sono sempre richiesti, ma le imprese che tradizionalmente li producono non sono redditizie.
Mosca si è impegnata a cambiare la situazione di stallo un paio di anni fa. Va detto che la capitale è fortemente interessata a questo: essendo il principale centro turistico del Paese, come nessun'altra città in Russia, ha bisogno di un numero sufficiente di souvenir di alta qualità. Oggi, i prodotti contraffatti e contraffatti predominano in questo segmento di mercato (secondo gli esperti, solo il 6% degli articoli di artigianato venduti a Mosca sono autentici). La visione della città è semplice: affinché le arti e l'artigianato diventino competitive e redditizie, è necessario stabilire contatti diretti tra produttori e consumatori. Naturalmente, per stabilire un contatto non serve solo il desiderio, ma anche un luogo. E Mosca lo costruì: il complesso "Folk Art Crafts" fu eretto nel nord-est di Mosca in Zorge Street. Il Bureau "Panakom" è stato invitato prima a sviluppare un progetto per uno showroom VIP in questo complesso, poi un'identità aziendale per il marchio "Give!", E poi Arseniy Leonovich ha accettato l'offerta di agire come designer trooper nell'entroterra russo.
La collaborazione creativa con lo stabilimento di Gus-Khrustalny è iniziata nel maggio di quest'anno e le prime collezioni di vasi di design create da Arseny sono già in vendita. Portano nomi decisamente internazionali - Dolce Vita, Odysseia, Enigma - e sono progettati per il segmento d'élite del mercato.
"Crystal Vase" è una sorta di timbro socioculturale, soprattutto per coloro la cui infanzia è stata trascorsa in tipici edifici a cinque piani. Immagini monotone appaiono immediatamente davanti agli occhi: un oggetto basso di una forma caratteristica che si espande leggermente verso l'alto, asportato da tagli e bordi che, rifrangendo la luce, creano riflessi iridescenti. Lo stabilimento di Gus-Khrustalny mantiene ancora il suo assortimento classico, ma questi prodotti, con tutta la loro lavorazione di alta qualità, sono stilisticamente identificati come segni di un'epoca passata. Pertanto, la prima cosa con cui il designer-riformatore ha iniziato il suo lavoro è stata cercare di cambiare lo stereotipo prevalente sulla scala modesta obbligatoria di un vaso decorativo. “La moderna generazione di acquirenti non vive più a Krusciov, non ha credenze e diapositive della DDR. Il vaso ha cessato di essere una cosa puramente utilitaristica, essendosi trasformato in un elemento di gusto e qualità di un interno moderno, Arseny è convinto. "Oggi, l'arte plastica può e deve essere grande, significativa, dovrebbe presentare e vendere se stessa." Il designer sta anche cercando di allontanarsi dalla tradizionale diversità di decorazioni in cristallo. “Il mondo moderno ha cambiato radicalmente il suo atteggiamento nei confronti del design dei prodotti in vetro - oggi la forma è al primo posto in termini di importanza. La trama e il motivo funzionano per questo, enfatizzando la forma e non entrando in conflitto con essa ". Altra cosa è che nel caso del cristallo è impossibile fare a meno di un pattern: questo materiale per molti aspetti manifesta la sua essenza proprio nell'officina dei diamanti, dove gli viene applicato un pattern, altrimenti il prodotto non rivela completamente la potenzialità e ricchezza del materiale.
Negli ultimi sei mesi, Leonovich ha già effettuato sei viaggi di lavoro a Gus-Khrustalny. Secondo i suoi ricordi, all'inizio il design moderno da lui proposto ha causato molte discussioni nello stabilimento. Ma Arseny - un uomo appassionato come lui, così testardo - ha mostrato tenacia, che a poco a poco ha guadagnato il rispetto tra gli scultori di cristallo.
“Ho iniziato con un design molto complesso, proponendo alla fabbrica progetti di vasi intricati e che richiedono molto tempo, utilizzando diverse tecniche. E da un punto di vista tecnologico, non tutte le mie proposte potrebbero essere realizzate. A poco a poco, arriva una comprensione del materiale, e ora vedo che la chiave del successo è nella semplicità autosufficiente. La forma dovrebbe essere laconica e gli ornamenti, in gran parte ispirati a motivi popolari o addirittura arcaici, dovrebbero essere altrettanto chiari ed evidenti. Di conseguenza, mi sembra, siamo riusciti a creare una serie di pattern minimalisti per lavorare con le superfici.
Insieme all'arredamento eccessivo e ai nomi volutamente popolari, i nuovi prodotti della Gusevsky Crystal Factory stanno perdendo la loro stretta aderenza a un unico standard, che era così caratteristico dei vasi del periodo sovietico. Sembrerebbe che la produzione di vetri d'arte sia per definizione una produzione in pezzo, tuttavia, anche qui si è sempre cercato di adeguare il “fattore umano” agli standard GOST. "Mi è servito del lavoro per influenzare l'atteggiamento verso alcune irregolarità, imperfezioni e bolle d'aria, per spiegare che questo non è necessariamente un matrimonio, ma potrebbe essere un segno dell'unicità, dello stile naturale degli oggetti", afferma Arseny Leonovich.
Ogni vaso delle sue collezioni è davvero unico, ma allo stesso tempo sono accomunati dalla morbidezza delle linee inaspettate per il cristallo russo unite all'imponenza generale della forma, all'uso di transizioni di colore morbide e profonde (dal cobalto al tè, dal da incolore a violetto), tagli a forma di lenti opache e lisce che "capovolgono" l'immagine. Arseny Leonovich promette che le prime collezioni saranno presentate a Mosca nel prossimo futuro, ma non si fermerà qui. Ha in programma di continuare la sperimentazione con possibili trame di superfici in cristallo, a volte del tutto inaspettate, per creare una collezione di "drink" (bicchieri) e realizzare un progetto di bambola che nidifica in cristallo.
