Samantha Hardingham è un'educatrice inglese e storica dell'architettura, docente presso la School of the Architectural Association di Londra.
Il testo della conferenza è stato fornito dallo Strelka Institute for Media, Architecture and Design.
Oggi parlerò del mio eroe del passato, del presente e del futuro. Il suo nome è Cedric Price. Ho scritto diversi libri su di lui e sul suo lavoro. Oggi è un giorno speciale per me, oggi [11 settembre 2018] Cedric avrebbe compiuto 84 anni.
Questo è il mio ultimo libro. "Cedric Price: una retrospettiva verso il futuro". Direi che questo libro è la raccolta completa delle sue opere, pesa quasi sei chilogrammi.
Sono stato avvertito che non si sa molto di Cedric Price in Russia. Per quanto ne so, non è mai stato in Russia. Pertanto, sento una grande responsabilità, come se dovessi presentarti all'uomo che considero un gigante dell'architettura.
Punto interessante: Price ha diviso molto chiaramente la sua vita personale e professionale. Questo è paradossale per una persona che ha sempre collaborato, creato tutto insieme da sempre.
Il suo consiglio preferito, che dava a tutti, me compreso: “Una persona non dovrebbe essere completa. Devi capire cosa ti stai perdendo, di che tipo di aiuto hai bisogno e poi contattare lo specialista appropriato.
Cedric cambiò idea magnificamente: era il suo grande talento. Ha detto che siamo umani proprio perché possiamo cambiare idea.
Mi sembra che sarebbe utile per ogni architetto sapere chi è Cedric Price. Parlerò della sua educazione, di come si è formato come architetto, in che epoca è cresciuto. Parlerò di cosa lo ha influenzato. Parlerò dei progetti chiave in cui Cedric ha dimostrato di essere un architetto eccezionale.
Cedric Price è stato l'architetto del presente. Per definizione, questo significa che anche lui era l'architetto del futuro. Ha vissuto e lavorato secondo l'affermazione che il futuro sta accadendo adesso. Direi che Cedric Price è stato molto generoso. Ha lasciato grandi idee, che sono state poi raccolte da altri, ripensate e attuate.
Cedric amava il design, amava l'architettura. Ecco un esempio di quanto amasse il design. Ogni compleanno, ogni giorno delle elezioni, ogni Natale, ha cambiato il design del suo ufficio con l'aiuto di un designer professionista.
A Cedric non piacevano molto gli architetti. Amava le persone prima di tutto. Ecco perché tutti i suoi progetti mirano a rendere la vita più facile alle persone che vivranno in questi edifici.
Ha cercato di ideare un'architettura che potesse adattarsi al comportamento delle persone, sia individuali che collettive. Poi è stato chiamato da Cedric Price l'abilitatore architettonico, l'architettura che permette alle persone di esprimersi. Per quanto ricordo, […] fu il primo a inventare questo termine e Cedric usò una frase leggermente diversa, architettura anticipatoria.
Il libro Good and Bad Manners in Architecture dell'urbanista Tristan Edwards (1924) influenzò notevolmente Cedric e il modo in cui pensava all'architettura. L'autore di questo saggio classifica le arti in base al valore e, come puoi vedere, l'architettura è solo al quarto posto qui. Al di sopra ci sono l'arte di creare la bellezza umana, l'arte delle buone maniere e l'arte di vestirsi magnificamente. Qui, prima di tutto, hanno pensato alle persone viventi, non alle auto. Cedric pensava anche che l'architettura fosse secondaria e che fossero le persone a essere primarie.
Price è nato nel 1934 a Stone, nello Staffordshire. Questa contea era chiamata la regione della ceramica perché c'erano così tante fabbriche che producevano ceramiche fino al 1960. Price era il figlio dell'architetto Arthur J. Price. La sua famiglia era molto legata all'industria della ceramica. Molti dei parenti di Price lavoravano come designer o tecnici in tali fabbriche. […] In particolare, quello che sapeva dell'architettura era come si costruivano edifici, caserme, che furono usati dall'esercito durante la seconda guerra mondiale. Le caserme si trovavano anche nello Staffordshire. Li visitava spesso, poiché i soldati alloggiavano vicino alla casa di famiglia.
Questo è uno dei taccuini di Cedric. In quel momento aveva nove anni. Qui ha inventato un edificio gonfiabile. Anni '40, idea molto innovativa, devo dire, con le tradizionali finestre inglesi. Voleva combinare qualcosa di molto tradizionale e qualcosa di molto innovativo. Era interessato a come si può capovolgere la struttura di una casa, a come si può guardare l'edificio in quanto tale in un modo diverso. In particolare, quello a cui pensava erano edifici temporanei, cioè edifici, padiglioni che venivano creati per un certo periodo di servizio.
Il secondo fenomeno in cui Price ha visto il futuro è stato il padre di Price. Arthur Price ha insegnato a Cedric a disegnare. Il prezzo è piaciuto molto. Suo padre ha lavorato come architetto negli anni '30, è stato uno di quelli che ha realizzato il più grande progetto modernista in Gran Bretagna: la catena di cinema Odeon. Era una catena di cinema britannica di proprietà di Oscar Deutsch. Quando parlo di questo progetto, mi riferisco al modernismo come stile architettonico e come idea di un mondo completamente industrializzato. Fu questa idea che si diffuse in tutte le parti della Gran Bretagna insieme all'architettura corrispondente. In effetti, lo stile Odeon è, a rigor di termini, Art Déco. Ma allo stesso tempo, il rivestimento e, in generale, l'aspetto di questo edificio, fa rima con lo stile internazionale che si è formato in quel momento e che è direttamente correlato al modernismo europeo. La Gran Bretagna stava cambiando molto rapidamente in quel momento, abbandonando il suo passato coloniale e avanzando verso un futuro affascinante, prendendo in prestito, tra le altre cose, l'estetica di Hollywood. È molto importante ricordarlo. Tutto questo è successo quando Cedric era un ragazzino. È stato un periodo di cambiamento straordinario quello che ha visto perché suo padre era direttamente coinvolto nella creazione di un'architettura così nuova.
Nel 1933 fu fondato un gruppo di architetti e ricercatori britannici MARS (Modern Architectural Research Group) per promuovere i principi del modernismo nel design e nell'architettura. Il gruppo è ora ricordato principalmente per il progetto di Londra che elaborarono nel 1938. Il progetto fu guidato da un emigrante dalla Germania, l'architetto Arthur Korn, che in seguito divenne professore di Price presso l'Architectural Association. Anche Maxwell Fry ha lavorato a questi progetti. Price ha lavorato per lui dopo essersi diplomato all'AA. Co-autore del piano, il designer Felix Samueli ha lavorato con il designer Frank Newby, che in seguito è diventato un partner chiave e amico di Price. Queste persone erano molto importanti per Cedric Price, per la sua storia personale. È molto importante ciò che hanno fatto negli anni '30 e ciò che ha influenzato le idee di Cedric.
Ecco un piano di Londra: questo è un bruco con le gambe. Questa squadra è stata fortemente influenzata da Nikolai Milyutin, le sue idee per una città lineare. […] Il piano era piuttosto radicale, anche per quanto riguarda lo schema dei trasporti, le comunicazioni, il sistema di trasporto pubblico. Sebbene Cedric Price avesse solo quattro anni quando questo nuovo piano di Londra fu pubblicato, come ho detto, questo piano in seguito lo influenzò fortemente. Molti degli autori di questo piano divennero in seguito gli insegnanti di Price. Inoltre, le idee relative alla comunicazione, a come dovrebbe essere la città del futuro, hanno poi fortemente influenzato Price, e hanno persino portato al fatto che ha inventato un nuovo nome per la città del XXI secolo. Gli sembrava che la città del futuro sarebbe stata un sistema molto dinamico, costituito da varie strutture politiche e materiali. Ha chiamato la città del XXI secolo "concentrata". Vediamo se la città del XXI secolo sarà davvero così.
Il futuro è apparso di nuovo a Price in una forma diversa. È il 1951 e da adolescente arriva al Festival della Gran Bretagna. Questo è un evento nazionale. Come puoi immaginare, due guerre mondiali finirono e nacque l'idea di organizzare un festival in modo che le persone dimenticassero il passato e si concentrassero sul futuro. Una struttura importante era chiamata "Skylon" - era la prima struttura di cavi costruita in Europa. Sono convinto che tali progetti abbiano fortemente influenzato Price. Sono giunto a questa conclusione dopo aver familiarizzato a fondo con la sua eredità.
Felix Samueli era l'autore del progetto Skylon e Frank Newby era l'ingegnere più giovane a lavorare con lui in questo compito. Vedete, è nata un'altra connessione con il lavoro successivo di Cedric Price. Qui ci troviamo sotto lo Skylon e guardiamo il Festival Pavilion of the Sea and Ships [Basil Spence]. […] Il più grande progetto di Price è Fun Palace, il "Palazzo dei divertimenti" di cui potresti aver sentito parlare. Ecco un'eco di quel "Padiglione del mare e delle navi", che abbiamo visto nelle diapositive precedenti.
Andiamo oltre. 1952, Price entra a Cambridge, la sua formazione è associata non solo all'architettura, ma anche all'arte. In generale, gli viene insegnato come utilizzare i principi dell'architettura classica per progetti su piccola scala.
Come hai studiato a Cambridge? Ogni studente apparteneva a un college o a un altro. Persone di diverse specialità potevano studiare al college: architetti, letterati, fisici e così via. Il college era un luogo di comunicazione, di creazione di un discorso comune, che fu anche molto importante per il lavoro successivo di Price.
Nei suoi fine settimana, Cedric era impegnato con i suoi progetti, non accademici. Si tratta di strutture temporanee, progettazione modulare, creazione di oggetti da parti prefabbricate, da moduli. Vale la pena notare la forma di presentazione di questo progetto: su una sola pagina, tutte le immagini si incastrano, tutto è molto chiaro, chiaro e conciso.
Dopo Cambridge, Price entrò alla School of the Architectural Association, 1955–1957. Stava lavorando a un progetto per un nuovo Oldham Centre a Manchester. Negli anni '50 -'60, l'industria pesante entrò in crisi, recessione e anche allora in Inghilterra iniziò la riqualificazione delle aree industriali. Tra i suoi insegnanti c'erano grandi storici: Nikolaus Pevsner, John Summerson, Arthur Korn.
Per Korn, mi sembra che nessuna idea fosse troppo stupida. Ha sempre cercato di spingere i suoi studenti a cercare idee completamente nuove nell'architettura, nel design, per creare qualcosa che non è mai esistito. Korn credeva fortemente nella bellezza e nel potenziale di un piano, di un disegno e che un'idea, incarnata nella pietra, potesse produrre una vera risonanza.
Fun Palace, the Palace of Entertainment (1960-1966) - la prima opera su larga scala di Cedric Price e il primo progetto, che è stato successivamente pubblicato nel suo grande libro di idee. Mi sembra che per Price questo progetto sia stato una specie di scherzo. Ha scherzato molto. Questo è un progetto che ha sfidato tutto: cos'è un edificio, qual è il ruolo di un architetto, cos'è l'educazione, cos'è l'intrattenimento, qual è il ruolo della tecnologia in ognuno di questi aspetti.
L'idea per l'Entertainment Palace è nata dalla visionaria regista teatrale Joan Littlewood (1914-2002). Ha creato quello che poi è diventato
dalla compagnia del Laboratorio Teatrale. Joan è stata una delle prime ad utilizzare la tecnica della partecipazione, ha iniziato a includere il pubblico in ciò che accade sul palco. Inizialmente ha formato una troupe che ha girato costantemente in tutto il Regno Unito. Nel 1953–1979 la sua compagnia ha sede presso il Royal Stratford East Theatre nella zona est di Londra. Il suo teatro ha attirato un pubblico di estrazione sociale molto diversa nel tentativo di rifiutare il teatro commerciale del West End di Londra, progettato solo per i ricchi. Littlewood era una donna molto coraggiosa, una rivoluzionaria. Ha sfidato tutto ciò che le era stato detto. Ecco cosa scrive: “Non sono una regista professionista. Non so cosa sia un regista professionista. Non vedo una sola commedia da quando avevo 15 anni. Per tutto il tempo guardo solo quello che sta succedendo per strada. Perché è lì che vivo - per strada . Nel 1958, Leitwood scrisse un articolo che descriveva le idee per rendere la cultura, la scienza e l'istruzione accessibili a tutti. Littlewood immaginava l'Università delle strade come il luogo principale per imparare a usare diversi strumenti e crescere i bambini, o semplicemente sdraiarsi e guardare il cielo.
Littlewood ha contattato Cedric Price direttamente per il progetto. Hanno parlato come regista e architetto, cercando di capire cosa avrebbero potuto creare insieme. Price ha visto il potenziale per la propria ricerca architettonica in questo progetto. Ha pensato a come creare uno spazio in cui le persone possano controllare il loro ambiente materiale. Come rendere l'architettura sia all'interno che all'esterno accessibile alle persone, in modo che l'edificio, la sua struttura e infrastruttura possano fungere da catalizzatore per tutto ciò che accade intorno.
Questa è una nota che Price ha scritto per se stesso: il concetto del progetto, così breve. Vedi, in alto c'è scritto antiarchitetto. Ha usato carta con il segno "architetto", ha aggiunto "anti" a questa parola. Si chiedeva se in questo progetto fosse necessario un architetto. Questa era una parte molto importante della filosofia di Cedric Price: come l'architettura può definire la vita, aiutare l'apprendimento, promuovere il relax. Era il secondo obiettivo che l'Entertainment Palace avrebbe dovuto servire.
Mi sembra che la cosa più importante qui sia scritta in alto: disporre il numero massimo di forme di svago in un unico posto. Una sfida difficilissima per qualsiasi designer, per qualsiasi architetto. Abbastanza rapidamente, il Palace of Entertainment è diventato uno dei primi esempi di collaborazione interdisciplinare sperimentale. Ha unito vari architetti e artisti intorno a lui. Circa 60 persone hanno lavorato a questo progetto, per quanto ricordo. Buckminster Fuller è stato coinvolto in questo progetto, che è stato importante per Price. Anche Gordon Pask e Robin McKinon Wood.
Tra gli autori c'erano scienziati, politici, giornalisti che hanno lavorato su una gamma molto ampia di questioni e hanno contribuito a ripensare il progetto del Palazzo dei divertimenti. Il progetto del palazzo era originariamente basato sulla comunicazione, su numerosi circuiti di feedback. Doveva essere il più orizzontale possibile. Le problematiche, le sfide che Cedric Price ha formulato, sono state poi ripensate, sono state discusse più volte dai partner di Price in questo progetto.
Per citare uno dei primi rapporti su questo progetto: “Ogni progetto in qualche modo trasmette ideali nell'architettura, nella scultura, nella pittura, nella letteratura e nell'espressione spontanea di sé per strada, negli edifici pubblici e nei luoghi di lavoro. Il tempo libero e la libertà dalla guerra, la libertà dal bisogno hanno influenzato lo sviluppo delle arti e dei mestieri. Ora siamo entrati in una nuova era di svago e libertà dalla guerra, non abbiamo strumenti sufficienti per godercela. Una delle nostre prime esigenze è uno spazio in cui possiamo lavorare e giocare. Lo spazio dovrebbe essere circondato da acqua, fiumi, dovrebbe esserci movimento. Questo è uno spazio di cui puoi goderti. Non dovrebbe dettare cosa possiamo fare lì . Già in quegli anni tali idee erano disponibili. Mentre i punti di vista tradizionali venivano insegnati nella stessa Cambridge, tali idee sono già emerse nelle conversazioni informali.
Per Littlewood, l'istruzione era la chiave per creare una società più egualitaria. Ha proposto di abbandonare il modello standard di istruzione. Ha scritto che dobbiamo disimparare ciò che ci è stato insegnato. Ha sostenuto l'abbandono dell'apprendimento formale della direttiva. Littlewood ha scritto che il Palace of Entertainment è così sbagliato che sarà corretto solo in futuro, sarà molto appropriato per il futuro.
Il palazzo dei divertimenti sarebbe diventato un giocattolo cittadino. Giocattolo è una parola usata spesso da Cedric Price. Questo è qualcosa con cui puoi interagire, comunicare, giocare. Ecco cosa scrive in un momento in cui la maggior parte degli artefatti dei sistemi e delle istituzioni stavano cambiando sempre più rapidamente: “La mancanza di progressi costruttivi in problemi di base come il movimento, l'intrattenimento, le attività del tempo libero non è solo triste, è pericolosa. Il potenziale della vita urbana nel ventesimo secolo non è ora rivelato a causa degli edifici noiosi in cui le persone vivono adesso.
Ricorda, all'inizio ho mostrato un disegno, il primo schizzo. Cedric ripensa costantemente a come sarebbe stato questo palazzo, a come sarebbe apparso al pubblico. Sei anni dopo apparvero disegni piuttosto spettrali, direi addirittura inquietanti. Ci aiutano a capire come si è evoluto il pensiero di Cedric Price. Ha costantemente pensato a questo progetto, questo progetto è apparso molto sui media di quel tempo, ma ha controllato molto strettamente la componente visiva che è stata pubblicata sui media. D'altra parte, Price si riferisce alle proporzioni architettoniche tradizionali. Ecco perché è molto importante vedere i suoi progetti in sviluppo, in essi c'è un'evoluzione del pensiero e un'evoluzione della materia.
L'Amusement Palace è uno dei primi edifici nel Regno Unito ad essere costruito con materiali di produzione industriale. Inscritta in questa pianta è la pianta del Colosseo e Cedric Price attinge da esempi del passato a spazi architettonici tradizionali. […] Questo edificio dovrebbe essere alto 120 piedi e largo 375 piedi. Questo è un abbozzo di come avrebbe dovuto apparire. Come è stato concepito questo progetto? Doveva essere costituito da diverse torri, costruite con materiali molto semplici, in particolare cemento armato. Come puoi vedere, le torri sono interconnesse da una struttura a più livelli; all'interno delle torri dovevano essere installati ascensori e scale, che permettevano a una persona di muoversi liberamente in questo spazio. Questo edificio potrebbe ospitare eventi molto diversi, da uno spettacolo teatrale a un banchetto, qualunque cosa.
Si presumeva che in questo palazzo si potessero tenere contemporaneamente cinque grandi eventi. […] Per ottenere la flessibilità richiesta, diversi blocchi potrebbero essere costruiti molto rapidamente dai moduli. Dovrebbe essere un'architettura modulare che può essere costruita e ricostruita. La sezione dell'edificio mostra diversi livelli: cinema, galleria, ristorante, lungomare. C'erano blocchi permanenti, come un cinema, c'erano blocchi temporanei. È importante che l'edificio fosse situato vicino al fiume Tamigi. Per l'architetto era molto importante che questo edificio si trovasse praticamente sull'acqua.
Sopra c'era una gru che avrebbe aiutato i tecnici a spostare questi moduli. Cedric voleva che l'edificio rimanesse in vita anche dopo il completamento della costruzione, poteva essere costantemente ricostruito, ricostruito. E, vedi, le persone potrebbero muoversi liberamente all'interno di questi blocchi. Per Cedric era molto importante che pensasse alla forma delle parti costitutive e non alla forma generale dell'edificio.
L'Entertainment Palace ha avuto un destino molto difficile. Hanno già iniziato a sviluppare un sito specifico, ma sfortunatamente questo progetto non è stato implementato. Una campagna pubblicitaria per promuovere il progetto non ha avuto successo.
The Generator, un progetto Cedric creato dieci anni dopo (1976-1980). Ha a che fare con l'idea di una griglia. Questa è la prima casa intelligente della storia ad essere controllata da microchip. Il microchip era controllato da questo computer, uno dei primi. È importante notare che il Palazzo dei divertimenti doveva essere gigantesco. È interessante notare che questa è più un'idea che l'edificio stesso. A volte l'idea è più importante dell'edificio. Un'idea può essere memorizzata su qualcosa di piccolo come un microchip. È un esercizio di come la tecnologia, l'appropriazione culturale, l'assimilazione e l'applicazione possono evolversi nel tempo e offrirci un nuovo spazio in cui vivere.
Domanda dal pubblico: Perché Cedric era così ossessionato dai costrutti temporanei? Carcasse pneumatiche. Ciò era dovuto al tempo e alla mancanza di strutture per la costruzione di capitali a buon mercato? O è stata una sua scelta consapevole, visione dell'architettura?
Samantha Hardingham: Sia il primo che il secondo. La combinazione del suo tempo, quello che vedeva intorno a lui, quell'epoca, le tecnologie, il modo in cui si sviluppavano; allora si diffusero edifici modulari temporanei. Ciò che Cedric non ha cercato di fare è stato creare una teoria dell'architettura universale e onnicomprensiva. Questo non era il suo compito. Era interessato a provare cose nuove.
Quanto alle sue idee, si discostava dalla tradizione architettonica, gli sembrava che l'architettura stesse rispondendo troppo lentamente alla sua epoca, cambiando troppo lentamente. Mi sembra che, prima di tutto, abbia reagito al contesto militare, due guerre si sono svolte in Europa all'inizio del secolo, quando sono state montate e smontate caserme, strutture temporanee, e questo lo ha portato all'idea: perché può Gli edifici civili sono temporanei? Ma questa non era la sua istruzione: come agire.
Domanda dal pubblico: Sono abituato al fatto che gli architetti siano persone molto intelligenti, ma spesso noiosi o molto immersi nei loro progetti, tutti si vestono di nero e così via. Dato che Cedric ha dedicato la sua vita al progetto Entertainment Palace, è stato divertente? Che tipo di persona era?
Samantha Hardingham: Era molto spiritoso e il suo ingegno lo ha salvato in molte situazioni. Conosceva perfettamente la storia dell'architettura, ma non se ne vantava mai. […] Scherzava molto, ei suoi contemporanei dicevano che era una persona piacevole, era interessante comunicare con lui, ripensava costantemente la modernità. Ora lo formuleremmo in questo modo: stava pensando al futuro.
Ha lavorato molto duramente. Non aveva moglie, né figli, né gattino, né cane. Tutta la sua vita era nel suo lavoro, nell'architettura. Sapeva molto, ma non se ne vantava davanti ai suoi interlocutori, era sempre interessato all'opinione di qualcun altro. Non ha mai insegnato. Direi che ha promosso un insegnamento divertente, un po 'disarmante. Aveva una posizione: non insegnare mai niente, ma nel frattempo poteva parlare di storia dell'architettura. Amava l'architettura, i fumetti, li dipingeva prendendo in giro problemi a volte molto seri. Penso che a volte un fumetto sia un ottimo modo per parlare di alcuni problemi. Aveva molti disegni, non amava molto gli architetti, aveva molti amici, caricature, caricaturisti. Era una persona interessante e piacevole.
Domanda dal pubblico: Hai dedicato la maggior parte della tua carriera a un eroe, una persona. In un certo senso, abbiamo vissuto parte della nostra vita con lui. Come ha influenzato te, le tue opinioni sull'architettura, il tuo lavoro?
Samantha Hardingham: Sì, è davvero strano che io viva la mia vita con un simile avatar, ma era una persona molto intelligente, un visionario, quindi non mi sono mai annoiato. Mi ha influenzato molto. Insegno architettura da solo. E cerco sempre di ricordare come Cedric ha fatto quello che fa ora il computer con le sue mani. Come ha previsto come si sarebbe sviluppata la tecnologia, ma ha fatto tutto da solo. Penso che Cedric mi abbia insegnato esattamente questo. Se non puoi raccontare un'idea, devi disegnarla, raccontarla attraverso un piano, attraverso uno schizzo. E cerco di riassumere tutte le mie idee in una frase. Se non posso parlare del progetto in una frase, non ne parlerò ancora a nessuno.
Cedric mi ha insegnato a pensare e parlare di architettura. E mi ha anche insegnato a pensare a cosa sia l'istruzione. Imparare è la parola giusta. Non sono chiamato un insegnante, ma un tutor. Questa è la mia posizione ufficiale. Non lo faccio notare agli studenti, piuttosto li sostengo nella loro ricerca. Mi sembra che sia molto importante che gli studenti possano offrire molte nuove architetture, io li appoggio in questo, e per me questo è dovuto alla generosità con cui Cedric ha condiviso le sue idee. E, in particolare, questo suo grande libro sull'architettura. Non scrive testi lunghi lì. A volte è un'immagine, a volte è un paragrafo o solo una parola. Mi sembra che si tratti solo della sua generosità, del fatto che voleva che tu realizzassi il tuo progetto.
Domanda dal pubblico: All'inizio della conferenza, hai detto che l'architettura è secondaria per Cedric e le persone sono primarie. Come si è rivelato questo principio nelle sue attività?
Samantha Hardingham: C'è una storia famosa: un cliente arriva da Cedric, che non è molto contento del suo matrimonio, decide di costruire una casa e pensa che questa casa risolverà il loro rapporto con sua moglie. Cedric ispeziona il sito, parla con il cliente, lo saluta e poi gli scrive una lettera: "Non hai bisogno di una nuova casa, hai bisogno del divorzio".
Questo è ciò che intendevo quando ho detto che le persone vivi erano la sua priorità. In ogni progetto, si chiedeva se l'architettura fosse davvero necessaria qui. Faceva sempre domande, ascoltava risposte, apprendeva quante più informazioni possibili su ciò a cui le persone sono interessate, cosa hanno bisogno, cosa vogliono. Era un'idea importante per lui: fare domande alle persone, passare del tempo con le persone.
Un altro progetto in cui è stato coinvolto è stato il rinnovamento e la riforma del processo di costruzione. Voleva rendere il cantiere sicuro per i lavoratori negli anni '70. Ciò che restava di questo progetto era una pila di fogli di carta rosa che registrava ciò che Cedric aveva sentito dalla moltitudine di persone che lavoravano al progetto di costruzione, dalla segretaria ai costruttori irlandesi che venivano in Gran Bretagna per lavorare e ricevevano pochissimi soldi. Dissero che non potevano nemmeno andare al pub a pranzo, perché erano tutti sporchi e non potevano lavarsi da nessuna parte. La segretaria ha detto che anche lei non può andare a pranzo, perché nei pub ci sono solo uomini. Ha registrato tutto questo su carta ed è stato conservato come sua eredità. Ascoltava molto attentamente le persone, mentre non entrava in nessun dettaglio personale. Ma era sinceramente interessato a come vivono queste persone. Prima ha scoperto le persone e solo allora ha fornito una risposta architettonica a questa richiesta. A volte questa risposta è stata la costruzione di un edificio, come il Palazzo dei divertimenti.
