Il più vicino al completamento previsto per ottobre 2010 è il Resnick Exhibition Pavilion al LACMA Los Angeles Museum. Piano è responsabile della ristrutturazione dell'intero complesso museale sparso, e lì nel 2008 hanno aperto due dei suoi edifici: il Brod Museum of Contemporary Art e la BP Lobby. Parliamo ora di un padiglione quadrato a un piano per mostre temporanee con una superficie di 4.180 m2. Le sue facciate combineranno travertino e vetro; il tetto sarà dotato di un sistema di filtraggio solare tipico degli edifici Piano. Un piano gratuito ti permetterà di organizzare lì sia una singola esposizione che diverse mostre diverse allo stesso tempo. L'aspetto modesto dell'edificio all'esterno sarà ravvivato da enormi condotti d'aria dipinti di rosso vivo. Il padiglione Resnik costituirà una parte fondamentale della seconda fase di ricostruzione del museo, ma va notato che Peter Zumthor sta attualmente lavorando a una nuova strategia per questa ricostruzione: il direttore è cambiato al LACMA, e, ovviamente, non lo fa pianificare ogni ulteriore collaborazione con Piano.
Tuttavia, altri due progetti museali di questo architetto, e anche più prestigiosi di Los Angeles, hanno recentemente ricevuto un nuovo impulso per lo sviluppo. La direzione del Kimbell Museum of Art in Texas, il cui edificio principale - un capolavoro del tardo modernismo - è stato costruito da Louis Kahn, ha annunciato l'intenzione di iniziare la costruzione di un nuovo edificio progettato da Renzo Piano a fine estate 2010 e di aprirlo nel 2013. Si tratta di una struttura con una superficie di quasi 8.000 mq, posta a 30 m dalla struttura esistente: saranno separate da un laghetto rettangolare. La nuova ala sarà composta da due blocchi di gallerie rivestiti in acciaio collegati da un vestibolo in vetro. Alle sue spalle apparirà un'estensione semi-interrata con un auditorium, una biblioteca e ulteriori sale espositive.
Il terzo progetto è un nuovo edificio per il Whitney Museum di New York vicino all'High Line Flyover Park. Il consiglio di fondazione dell'istituzione ha preso la decisione finale sul primo possibile inizio dei lavori: il nuovo edificio dovrebbe aprire nel 2015. Immediatamente prima, c'è stato un acceso dibattito sull'opportunità di costruire un nuovo edificio o di costruirlo accanto all'edificio esistente di Marcel Breuer su Madison Avenue, sul sito degli edifici residenziali del museo. Ma i filantropi hanno convenuto che l'ex area industriale, dove si trova la High Line, ha un potenziale maggiore dello "status" di Madison Avenue. Si decise inoltre, poiché sarebbe stato difficile per l'istituzione mantenere entrambi gli edifici, di condividere il suo vecchio edificio con il Metropolitan Museum: quest'ultimo aveva appena programmato la ricostruzione delle gallerie d'arte moderna, e le nuove piazze non avrebbero interferito con esso. Nel frattempo, secondo il progetto di Piano, verrà eretto un edificio “ziggurat” di sette piani, rivestito con pannelli in acciaio; lì, su una superficie di 18.000 mq, ci saranno sale espositive, laboratori di restauro, un centro didattico e molto altro ancora.
Piano è anche impegnato nella ricostruzione dell'Isabella Stewart Gardner Museum di Boston, che ha richiesto una decisione del tribunale: nel suo testamento del 1924, il collezionista ha stabilito una condizione obbligatoria: mantenere intatti non solo la sua collezione e l'edificio che ha costruito per lui, ma anche lo schema espositivo in tutti i suoi dettagli. Il tribunale ha riconosciuto che per il normale sviluppo del museo è necessario costruire una nuova ala con gallerie espositive, un auditorium (il museo è noto per i suoi concerti), auditorium didattici, serre, ecc. La costruzione è iniziata alla fine del 2009.
Considerando che il numero totale di progetti museali di Piano negli Stati Uniti ha superato i dieci, e ne ha già realizzati molti, l'espressione Piano fatigue è apparsa sulla stampa locale - come “museum fatigue” o visual and noise fatigue. Tutti i suoi progetti sono di altissima qualità architettonica, ma la sottigliezza (e la sensibilità) del suo approccio a volte funziona a scapito dell'individualità degli edifici. Ad esempio, questo è accaduto con i suoi lavori completati (e, a quanto pare, anche futuri) a Los Angeles e, in una certa misura, a Chicago. Ma la popolarità di Piano presso le istituzioni culturali è spiegata non solo dal conservatorismo dei loro gusti e dalla riluttanza a sperimentare. Nel caso dei primi tre progetti sopra descritti - in California, Texas e New York - è stato invitato a collaborare dopo il fallimento di diversi piani di ristrutturazione precedenti. Patroni del consiglio di amministrazione, autorità cittadine, agenzie governative e organizzazioni pubbliche per la protezione del patrimonio e cittadini che vivono semplicemente nelle vicinanze di un nuovo edificio aderiscono ciascuno alla propria opinione e un progetto originale e insolito è molto più difficile da implementare rispetto a uno classico e sobrio.
A tutti piace l'ubriachezza, motivo per cui lavora dove prima aveva fallito, ad esempio Rem Koolhaas (Whitney e LACMA). Ma bisogna capire che l'acutezza della situazione "politica" attorno al progetto colpisce senza dubbio lo stesso architetto, il che non incide nel migliore dei modi sul suo lavoro. In terzo luogo, anche il peggior progetto di Renzo Piano è di gran lunga migliore delle opere di maggior successo di una parte significativa degli architetti, quindi non si può fare a meno di sospettare che quelli "stanchi" di lui siano stufi e viziati.
