La forza dell'architettura sta nella capacità di identificare problemi complessi e collegarli insieme, renderli comprensibili per tutti e trasformarli in un progetto comune con la società;
l'architettura genera speranza perché crea un'idea di futuro in tempo reale.
Luca Molinari
Il Padiglione Italia alla XV Biennale di Architettura di Venezia è stato affidato - forse per la prima volta nella storia dei padiglioni nazionali alla mostra - a un ufficio locale, veneziano, -
TAMassociati. Locale, ma non provinciale: il portafoglio di architetti comprende progetti realizzati in tutto l'emisfero orientale, anche in condizioni insolite e turbolente (ad esempio, ospedali in Sudan), che, di fatto, ha determinato la scelta del Ministero della Cultura italiano in il loro favore.
Lavorare in condizioni di mancanza di risorse, in situazioni di emergenza, catastrofiche, emergenze non è solo la personale passione professionale del curatore della Biennale Alejandro Aravena, di cui ha realizzato il tema della Biennale. Questa direzione è incredibilmente richiesta oggi, attirando specialisti da vari campi. La professione di architetto ha trovato una sua nuova collocazione e un nuovo ruolo in essa, e uno dei principali. Allo stesso tempo, sempre più laureati in architettura sono interessati all'architettura senza scopo di lucro, alla costruzione "sostenibile", al design, che è guidato principalmente da una vasta gamma di questioni etiche - dall'aiuto ai gruppi socialmente svantaggiati alla lotta contro l'inquinamento ambientale e il cambiamento climatico globale.
L'Italia non fa eccezione, qui da diversi anni la sostenibiltà - sviluppo sostenibile - è diventata parte integrante non solo del discorso professionale, ma anche dell'istruzione universitaria. Inoltre, spesso le idee fresche in questo settore non vengono dai vertici, ma dallo studio privato dell'architetto e da varie associazioni no profit. Alcuni anni fa, ad esempio, è stata creata una speciale rivista alternativa - Boundaries (il suo caporedattore e fondatore è Luca Sampò), dedicata specificamente all'architettura non commerciale e non alla pubblicazione di progetti "stellari". Durante i pochi anni della sua esistenza anche non commerciale (la testata non pubblica pubblicità ed esiste a scapito delle proprie vendite), la rivista si è fatta conoscere e oggi è uno dei più autorevoli periodici italiani di architettura. Molti giovani specialisti in Europa, e in particolare in Italia, vanno a lavorare all'ONU, unità speciali dell'Unione Europea o organizzazione Medici Senza Frontiere, imparano a progettare sul campo, quando in un seminario preparatorio spiegano come comportarsi, "Se, quando ti avvicini all'oggetto, la tua macchina si ferma e ti viene puntata contro una mitragliatrice."
L'esposizione del Padiglione Italia si chiama Taking care - progettare per il bene comune. Il titolo utilizza uno slogan inglese sia per “prendi in considerazione” che per “prenditi cura”, integrato dalla frase italiana “design for the common good”. La mostra raccoglie progetti di architetti italiani e stranieri che hanno collaborato con colleghi italiani, realizzati sia in Italia che all'estero. Il concetto principale è presentare l'architettura come “lavoro collettivo”, come mezzo efficace di demarginalizzazione dei territori e dei loro abitanti, la loro inclusione nella società, come meccanismo di sviluppo e regolamentazione giuridica. Questa pratica è una nuova, rivista, interpretazione del famoso slogan "architettura o rivoluzione", liberata dal radicalismo e dall'ideologia, dove l'architettura è uno strumento - ma uno tra i tanti, come le strategie sociali ed economiche - per migliorare la qualità della vita, e non banale gentrification, vale a dire fornire alle persone opportunità per un'esistenza e uno sviluppo dignitosi. Così, spesso durante la ricostruzione di alloggi sociali, nei nuovi complessi, una certa percentuale di appartamenti va in vendita commerciale per evitare le caste (il complesso di via Giustiniano Imperatore a Roma e altri oggetti simili). Un altro esempio è il sistema della metropolitana di Napoli, che è stato progettato da importanti architetti di tutto il mondo (ad esempio, Alvaro Siza), e gli interni sono stati progettati da artisti di fama mondiale (Anish Kapoor, Michelangelo Pistoletto, ecc.). Inoltre, la costruzione della filiale è stata eseguita dalla periferia al centro, e non viceversa. In questa città disfunzionale e altamente differenziata socialmente, un passo del genere è stato una vera sfida al degrado e alla corruzione, e questo passo sta gradualmente iniziando a dare i suoi frutti.
Il tema generale dell'esposizione è la periferia, che, secondo i curatori, non è solo spazio fisico, ma anche speculativo e, per così dire, incarna la situazione stessa nella cultura odierna dei processi associati al concetto di abitazione: non solo il possesso di alloggi confortevoli, ma anche infrastrutture, opportunità di lavoro, tempo libero, sviluppo fisico e intellettuale.
L'esposizione del padiglione Italia è suddivisa in tre sezioni tematiche: “Think” - Pensare, “Meet” - Incontrare, “Act” - Agire. La sezione Pensare è concettuale, invita alla riflessione sul concetto di bene comune, sul rapporto tra società e architettura, l '“ambiente costruito” in cui vive, sull'interazione di persone di diverse specialità e credenze. Qui, i curatori cercano di portare lo spettatore oltre le definizioni stabilite. Una serie di infografiche, disegnate nello spirito della pop art con appunti di un manifesto costruttivista, amato dagli architetti italiani sin dagli anni Trenta, presenta ironicamente i problemi di attualità delle sfere di abitare - "abitazione" e il bene commune - "bene pubblico". Diversi esperti sono stati coinvolti nello sviluppo del lato contenuto: Ezio Micelli (specialista nella valutazione economica del progetto), Matteo Passini (etica finanziaria e cooperativa), Daniela Chaffee (sociologia e studi urbani) e il famoso critico e curatore di architettura russo Luca Molinari. Ognuno di loro in un'intervista (video riprodotti in mostra) ha presentato la propria visione del problema. Estratti di queste conversazioni sono stati pubblicati nel catalogo del padiglione, il cui ricavato sarà destinato alla realizzazione delle iniziative pubbliche presentate in mostra. Il risultato della ricerca è stata una “mappa” dei beni pubblici, sulla base della quale sono stati individuati 20 progetti, che vengono discussi nella sezione Incontrare. Implementano l'idea di cooperazione tra l'architetto e la società, cioè i consumatori effettivi di architettura. All'interno della mostra vengono evidenziati 10 temi: legalità, salute, casa, istruzione, ambiente, cultura, gioco, cibo, scienza, lavoro.
I progetti italiani in mostra includono Restart, uno straordinario museo d'arte a Casal di Principe vicino a Napoli. La villa, espropriata dalla mafia, è stata adibita a museo, progetto che ha ricevuto il patrocinio dello stesso presidente italiano ed è stato realizzato dal Ministero dei Beni Culturali in collaborazione con la Galleria degli Uffizi fiorentini. La ricostruzione dell'edificio pseudo-classico è stata eseguita dallo studio Dianarchitecture + RS Architettura, modificando l'aspetto dell'edificio e adattando gli interni agli spazi espositivi, senza modificarne sostanzialmente la struttura. Il lavoro dell'ufficio è un'installazione che simboleggia l'inizio dei lavori per l'adattamento dell'edificio a un museo. L'edificio presenta una "facciata" realizzata con strutture metalliche e rete arancione, che viene utilizzata in Italia per la realizzazione di barriere.
La prima mostra è stata aperta qui nell'ottobre 2015: presentava opere della collezione degli Uffizi - un evento che qualche tempo fa, in quei luoghi che sono stati per decenni luogo di attività mafiosa e sono insicuri non solo per opere d'arte inestimabili, ma anche per la vita dei comuni cittadini, era impossibile e pensare. Questo esempio di una sorta di ricostruzione sociale è uno dei tanti. L'esposizione mostra anche il quartiere romano di Tor Marancha costruito negli anni '50, le cui facciate sono state recentemente dipinte da artisti italiani e stranieri nell'ambito del progetto Big City Life, e non solo da maestri della street art (tra cui l'americano Andrew GAIA Pisacane, i tedeschi Clemens Behr e Raphael Satone Gerlach, il francese Philippe Bodelok, il portoghese Pontonio, l'italiano Theo Moneyless Parisi, il cinese di Hong Kong Caratoes), ma anche di artisti quotati nel mercato dell'arte contemporanea, come il pittore Danilo Bucchi, il pittore digitale Matteo Basile. Presentato da
Dora Park a Torino sul sito degli stabilimenti industriali Michelin e FIAT progettati da Latz + Partner Studio e Pession Associato, opera di AM3 Architetti Associati - riqualificazione di una zona costiera a Palermo - una città dove il mare, stranamente, è quasi inaccessibile i cittadini. Tra le mostre straniere c'è una scuola femminile in un campo profughi nel distretto palestinese di Shufat a Gerusalemme, progettata da DAAR - Decolonizing Architecture Art Residency. L'architettura moderna qui lavora non solo per risolvere i problemi del degrado periferico, ma si pone anche un compito ambizioso: risolvere un'intera gamma di contraddizioni sociali e persino geopolitiche.
Agire - "Act" - propone un progetto pratico:
5 iniziative - stand mobili, progettati da cinque studi di architettura italiani in collaborazione con enti pubblici, che saranno realizzati attraverso il crowdfunding. I box sono destinati all'uso in luoghi di emergenza e rappresentano cinque tipologie - “cultura” (AIB), “ecologia” (Legambiente e ARCò - SOCIETÀ COOPERATIVA), “salute” (EMERGENZA e Matilde Cassani), “legalità” (Libera e Antonio Scarponi) e "sport" (UISP e NOWA).
Al centro di tutti i box c'è la struttura mobile basic Dispositivo Zero, sviluppata congiuntamente dagli architetti, che può essere adattata alle diverse esigenze. Così, ad esempio, nel caso della "cultura" della boxe, la struttura si trasforma in una biblioteca mobile per adulti e bambini, dove ci sono luoghi per la lettura e gli eventi culturali, il prestito di libri a casa, e le bibliotecarie sono pronte ad aiutare tutti. Nella boxe "salute" è possibile ottenere assistenza medica e consulenza specialistica. L'ecologia è una sorta di laboratorio che analizza lo stato dell'ambiente e svolge attività educative. Il box “Legalità” è stato pensato per le aree liberate dall'influenza della mafia: dovrebbe diventare un luogo per aiutare i cittadini italiani e gli immigrati, oltre a supportare diverse iniziative di lavoro con i giovani. "Sport" è progettato per migliorare la comunicazione interculturale, unendo i cittadini attraverso sport, competizioni, giochi, ecc.
Curiosa la galleria Italogramma, che "scandaglia" gli aspetti sociali della società italiana moderna: espone fotografie di partecipanti a varie manifestazioni italiane - sostenitori di partiti di sinistra e di estrema destra, attivisti sociali e pellegrini religiosi. Questa serie di immagini dimostra in modo incredibilmente vivido quanto siano simili i volti delle persone che professano idee diametralmente opposte.
Il tema della sostenibilità si sente anche nella vera incarnazione dell'esposizione: il suo design è fatto di legno riciclato lasciato dopo lo smantellamento del padiglione irlandese all'Expo 2015 di Milano (a proposito, il curatore dell'intera Biennale Alejandro Aravena ha fatto una scelta simile, utilizzando l'Arsenale e il padiglione principale dei Giardini, materiali riciclabili - materiali della biennale d'arte 2015).
Per tutta la luminosità dei reperti, la non comune selezione e presentazione da parte degli architetti TAMassociati, la percezione del materiale richiede un'immersione preliminare nell'argomento: le spiegazioni sono piuttosto brevi, e la presentazione è più probabile per gli specialisti, che, forse, riflette il fatto che l'applicazione riuscita dell'architettura come arte del design in caso di emergenza non è ancora un metodo di lavoro consolidato, e anche l'idea di questo in quanto tale è abbastanza lontana dalla comprensione universale.
