Questo fine settimana a San Pietroburgo si è tenuta una mostra "Il mondo dell'architettura e del design" - un formato completamente nuovo per la città. Secondo gli organizzatori, la rivista Project Baltia e il suo caporedattore Vladimir Frolov, ARCH Moscow, così come eventi simili dei vicini scandinavi, sono diventati un esempio per la Neva Expo. Il suo scopo è riunire in un sito diversi partecipanti al processo di pianificazione urbana, per mostrare un quadro completo del presente architettonico di San Pietroburgo, per mostrarlo in modo interessante.
MAD Expo si è allontanato dai tradizionali eventi architettonici di San Pietroburgo. La differenza più evidente è il sito interessante. Invece delle sale del Museo Etnografico o del minimalista "senza contesto" Manege, hanno scelto
"Sevkabel Port": uno spazio pubblico sul territorio storico dell'impianto operativo del cavo, la cui "trama" offre molte opportunità per battere l'esposizione. Inoltre, nei fine settimana, "Sevkabel" è pieno del pubblico necessario, che viene per una vista sulla Neva e sulla baia in un ambiente industriale, prendere il sole, cibo delizioso ed eventi. Si tratta principalmente di giovani e giovani famiglie, cioè “utenti” attivi della città che sono in grado di cambiarla. Bisogna pensare che visitano meno spesso il Museo Etnografico.
Il prossimo è l'argomento. Per la prima mostra, non hanno preso l '"eterno": patrimonio, cintura grigia, sviluppo di massa e cornice verde. Si sono offerti di indagare sul "paesaggio totale", la cui essenza è stata rivelata in un complesso
manifesto. Il paesaggio totale è quello creato dai sistemi onnipervasivi di tracciamento e contabilità, elaborati in mappe e schemi "big data", un prodotto urbano. Il paesaggio totale è virtuale, invisibile, inconscio, ma permeabile e senza barriere.
Diversi progetti curatoriali sono stati dedicati a questo argomento. La più interessante, forse, sono le installazioni nelle "stanze segrete", che non sono state trovate al volo. La mostra si è svolta nell'edificio storico, dove in precedenza venivano realizzate le bobine di legno, nel profondo di esso c'è un "edificio nell'edificio" - a quanto pare, officine o uffici di ex dipendenti. È lì che erano nascoste le stanze segrete. Dietro una delle pareti rozzamente intonacate, i disegni idealmente divini di Stepan Lipgart sono stati mostrati alla musica di Alexander Scriabin. In un'altra stanza buia, sotto i raggi infrarossi, ci sono cipolle disposte in barattoli sul coperchio di un pianoforte. Qualcuno ha ricevuto più luce e germogliato, qualcuno ha ricevuto meno, è chiuso e al buio. Nella terza stanza, sottili raggi di luce penetrano nell'intero spazio della stanza, avvolti da un enorme sacco della spazzatura. Nella comprensione artistica, il paesaggio totale sembra piuttosto desolante.
Diverse altre opere curatoriali erano sparse per la sala. All'ingresso c'è un laconico padiglione con "Simple Landscapes" di Andrey Lublinsky. L'artista ha portato le vedute da cartolina della città al minimalismo grafico: è così che un computer potrebbe disegnare, e le ha stampate su tavole di legno, un po '"definendole". Lo stand MLA + è stato realizzato in modo simile: una mappa schematica dei fiumi di San Pietroburgo è completata da una "vera": provette con acqua da ciascuna di esse. Gli autori hanno voluto ricordare che San Pietroburgo è una città fluviale, ma questa risorsa viene utilizzata per insultare poco. Per prelevare campioni d'acqua, abbiamo dovuto superare molti ostacoli: autostrade, recinzioni, pendii ripidi e aree abbandonate. Paradossalmente, così vicino ai fiumi cittadini come qui, in questo stand, non c'era quasi mai almeno uno degli ospiti della mostra.
Arhataka ha preparato l'oggetto "Own Place", pensando che in un paesaggio totale cerchiamo un luogo ideale, ma alla fine ci accontentiamo di "quello che abbiamo" e ci adattiamo ad esso.
Il posto centrale è stato dato alle tavolette: sono state appese su due file, dividendo l'intero spazio in tre "navate". Quelle laterali ospitano moduli espositivi di partner commerciali, oltre a un mercato con libri e oggetti di design.
Le tavolette coprono quattro temi: Città, Ufficio, HoReCa e Casa. Ci sono pochi progetti, ma sono notevoli e interessanti. La città, ad esempio, era rappresentata da diverse tipologie: la casa Mendelssohn dell'ufficio Intercolomnium e il complesso residenziale Svetly Mir, Studio-AMM, il Museo Ferroviario Studio-44 e l'officina LES, la Chiesa della Discesa dello Spirito Santo nel laboratorio Mamoshin e MFC "Grani" dell'Istituto di Sviluppo Territoriale, "Parco delle Generazioni" a Tikhvin e un memoriale per la "Strada della Vita" da studenti di SPbGASU, una clinica odontoiatrica dell'ufficio "Golovin & Schreter".
Da quando la mostra ha assunto il ruolo di "finestra sull'Europa", un progetto straniero è diventato il fiore all'occhiello: l'esposizione del premio francese AJAP (Les Albums des jeunes architectes et paysagistes), che ha accolto i visitatori proprio all'ingresso. Il premio, assegnato ogni due anni a venti giovani architetti e paesaggisti, aiuta a costruire le loro carriere e fornisce approfondimenti sui temi che interessano i giovani professionisti e la società in generale. Le tendenze sono visibili: sulle tavolette francesi ci sono molte opere "verdi", il legno, la comprensione del patrimonio e le proposte di ammodernamento degli edifici esistenti.
Come AJAP, Project Baltia lancia il premio ProMoArchDiz - Progetti di giovani architetti e designer. Sarà assegnato a dieci specialisti che saranno selezionati da una giuria franco-russa. Poi ci sarà una mostra congiunta - AJAP e ProMoArchDiza, che andrà ad ARCH Mosca, e poi nelle regioni. Sarà davvero interessante confrontare gli approcci.
Riassumendo, vorrei sottolineare, prima di tutto, la diversità dell'evento, che lo rende più vicino al festival. Oltre a quanto sopra, qui si sono concluse anche le fasi di due competizioni - per un'installazione mobile
"Mobile Obelisk" e "Horizon" - per il progetto del campus sul tetto di uno degli edifici Sevkabel. Abbiamo tenuto lezioni e tenuto corsi di perfezionamento. Abbiamo organizzato un parco giochi per bambini. È impossibile non dire del design dell'intera mostra: si è rivelato a suo modo architettonico, grafico, sfaccettato, chiedendo social network - questo è importante nella divulgazione. Allo stesso tempo, nessuno ha flirtato con il pubblico, tutto era serio, professionale e disponibile. I nuovi nomi e il vicinato di piccoli studi con maestri ci hanno deliziato. In generale, è un peccato che la vacanza sia finita rapidamente e ora aspetti il prossimo anno.
