È difficile costruire su Ostozhenka. Da un lato, il luogo è storico, impone gravi restrizioni all'altezza, allo stile, persino alla forma degli edifici. D'altra parte, questo è uno dei più prestigiosi e popolari tra l'attuale generazione di architetti, il quartiere della vecchia Mosca, e ci sono molti edifici moderni di alta qualità che fissano il livello, come nessun altro. Tuttavia, il periodo "stellare" di Ostozhenka, in cui i critici e i difensori del patrimonio ne parlavano solo, passò da qualche parte a metà del duemillesimo. La casa con rilievi, progettata e costruita dall'ufficio di Nikita Biryukov, è terminata poco prima della crisi, nel 2008. Forse è per questo che non ha causato una grave risonanza - ed è stato completamente vano.
Il cliente, la società Barkley, possedeva un piccolo appezzamento in un tranquillo vicolo Khilkov che portava da Ostozhenka al fiume Moscova. C'erano due oggetti della cosiddetta "costruzione dell'ambiente" sul sito. Una casa in legno a un piano e un edificio in mattoni a due piani del XIX secolo non appartenevano alla categoria dei monumenti, erano in uno stato piuttosto deplorevole e allo stesso tempo occupavano quasi l'intero sito, quindi non c'era modo di conservali.
Lo sviluppo storico dell'area determinava sia la pianta che la volumetria dell'edificio: i vincoli specifici e di insolazione imponevano il basso numero di piani e un'insolita pianta a Z. Il risultato è una piccola piazza d'angolo davanti all'ingresso principale e un tranquillo cortile sul lato opposto. Puoi accedervi attraversando l'atrio. L'edificio è camerale: al piano terra, oltre all'atrio, si trovano due uffici (circa 200 mq ciascuno), e al piano superiore ci sono solo 27 appartamenti per una superficie totale di 3200 mq.m.
Tuttavia, gli architetti del gruppo ABV volevano davvero preservare almeno una memoria visiva del patrimonio perduto con qualche accenno. Questo desiderio, così come lo studio dell'esperienza europea, li ha spinti a creare una complessa facciata scultorea. "Abbiamo deciso di rendere parte del nostro edificio frammenti scultorei di decorazioni classiche", afferma l'architetto capo del progetto, Pavel Zheleznov. - Nelle vecchie città europee, puoi spesso trovare case in cui in momenti diversi tagliano nuove finestre, posano quelle vecchie, cambiando così il modello e persino le proporzioni della facciata. Siamo stati anche coinvolti in un tale "gioco" di tempi e stili diversi ".
Nel complesso, la facciata è molto moderna. I piani lisci della cosiddetta "pietra giurassica" sono tagliati da una griglia regolare di grandi finestre. Le finestre sono disposte in file verticali, che si alternano a vetrate ordinate allungate per tutta l'altezza delle pareti. Queste facciate moderatamente leggere e moderatamente rispettabili potrebbero sembrare troppo sobrie, se non fosse per i rilievi in ceramica refrattaria (esattamente dello stesso colore fulvo della pietra), incorporati nel piano della facciata a destra oa sinistra di ciascuna finestra.
I rilievi sono stati fusi e realizzati a mano, con ogni frammento costituito da più parti. "Abbiamo passato molto tempo a scegliere il materiale giusto, provando cemento artificiale, varie miscele composite", continua Pavel Zheleznov, "ma abbiamo comunque optato per un materiale naturale - la ceramica, anche se non avevamo mai lavorato prima".
I frammenti di rilievo sono incassati rispetto ai piani delle pareti e formano così un secondo "strato" più sottile della facciata. Tuttavia, lo strato non è così sottile: i rilievi sono alti, accuratamente modellati e splendidamente dipinti, e le loro parti superiori sporgono anche oltre il piano della facciata principale in pietra. Tuttavia, è più importante che la base della trama per tutti i rilievi non fossero figure umane o ornamenti (cosa che di solito accade), ma frammenti della facciata di un edificio classico. Allontanandoci di una certa distanza dalla casa per poterla vedere meglio nella sua interezza, possiamo assicurarci che non si tratti affatto di una raccolta casuale di bellissimi dettagli architettonici. Gli elementi di arredo sono disposti in modo molto logico - come se la casa fosse un palazzo romano del XVII secolo, poi la facciata è stata ridipinta in una piatta, l'altezza dei pavimenti è stata cambiata, nuove finestre sono state forate nei muri, ma per qualche motivo alcuni dei rilievi sopravvissero e furono perfino ripuliti dai restauratori.
Allo stesso modo, nei cortili romani, frammenti di antichi rilievi fanno capolino da sotto l'intonaco; a Venezia, nuove finestre spezzano il ritmo di archi gotici traforati e rilievi bizantini frazionari. E a Mosca, i restauratori, ripulendo alcune ali insignificanti da strati di intonaco, trovano le "code" tagliate di plateau ornati dei tempi dello zar Alessio Mikhailovich.
Tuttavia, il palazzo, raffigurato dagli architetti sulle facciate di Khilkov Lane, non avrebbe potuto apparire a Mosca: non nel XVII secolo, quando qui si preferivano i plateau decorati, non nel XVIII provinciale o nel rigido XIX. E anche nelle case di Zholtovsky, in cui tutto è elusivamente "sbagliato" - non poteva. A Roma o Vicenza, al contrario, un tale palazzo è molto possibile, ma tali metamorfosi non sono mai avvenute lì: i rilievi lussuosi non sono stati dipinti e le finestre non sono state tagliate. Inoltre, anche se qualcuno avesse deciso di agire in modo così crudele con la facciata palladiana, sarebbe comunque sembrata diversa. (Almeno i soffitti nel palazzo del XVII secolo erano decisamente più alti.)
Tutto questo è così poco plausibile che sembra essere una sorta di errore. Ma questa è una mossa del tutto deliberata, non c'era alcuna pretesa di affidabilità fin dall'inizio. E, quindi, abbiamo davanti a noi non un'imitazione, ma una drammatizzazione, una performance sul tema dell'architettura, una sorta di autoriflessione plastica di un edificio, una riflessione approfondita sulla storia dell'architettura. Questa è una performance affascinante e bellissima. Sarebbe desiderabile guardarlo con molta attenzione, per trovare facce di maschere sulle console, accanto ad esso - frammenti di "orecchie" di finestre barocche o ghirlande intrecciate con nastri nello spirito dell'imperatore Augusto. D'altra parte, una tale mossa è molto corretta e conveniente: consente di decorare la facciata con meravigliose modanature in stucco, senza ricorrere alla stilizzazione diretta o agli effetti postmoderni logori come una "colonna in vetro".
Questo modo teatrale-museale di collocare forme classiche su una facciata moderna lo rende "senza cornice" e attraente - a Mosca, e anche all'estero, ci sono pochi di questi edifici. Ma allo stesso tempo, la tecnica dovrebbe essere riconosciuta come un segno dei tempi - può essere riconosciuta come caratteristica dell'architettura "pensante" degli anni 2000. La tendenza generale potrebbe essere definita condizionatamente come "costruzione di rovine", sia Mikhail Filippov che Ilya Utkin sono riusciti a metterci una mano negli anni 2000, e dopo la crisi in qualche modo si è prosciugata, soppiantata da idee alla moda di sostenibilità e rispetto per l'ambiente. Ma la versione di Nikita Biryukov e Pavel Zheleznov, anche nell'ambito di questa tendenza, è più che insolita: di regola, si trattava di imitazione di rovine, ma Mosca non conosceva esattamente una tale messa in scena di ricostruzione multipla di una casa.
Gli architetti hanno inteso continuare il gioco iniziato sulle facciate degli interni degli spazi pubblici della casa: l'atrio d'ingresso, le sale degli ascensori e le sale ai piani. In un interno completamente moderno, sulla superficie delle pareti sarebbero dovuti comparire frammenti di "vecchi" dipinti. Come se fossero stati sgombrati durante il restauro e inseriti in una cornice sottovetro. Sfortunatamente, queste idee di design non sono mai state implementate.
Ma il progetto di illuminazione notturna dell'edificio, obbligatorio per il centro cittadino, è stato completato. Davanti alle facciate sono state installate "lampade da terra" colonnari e un'illuminazione inferiore nella pavimentazione alla base delle facciate. Inoltre, ogni frammento scultoreo ha ricevuto la propria sorgente puntiforme di illuminazione, che ha complicato e migliorato notevolmente la soluzione plastica.
Qualche tempo fa, gli appartamenti in questa casa erano considerati quasi i più costosi di Mosca. Naturalmente, questa è una conseguenza della specifica situazione economica, ma il fatto è ovvio: il cliente russo di un edificio di "classe premium" non può più immaginare il successo senza una soluzione architettonica di alta qualità, ma individuale e creativa., ed è pronto a spendere "eccessi" di fatica, tempo e denaro. E il risultato non si fa attendere. Gli edifici moderni di Mosca, sia quelli nuovi che quelli ricostruiti, hanno un noto inconveniente: spesso hanno un bell'aspetto da lontano, dal finestrino di un autobus o di un'auto, ma non resistono affatto a un esame attento e ravvicinato: lavorare con i dettagli o sono del tutto assenti, o piuttosto di bassa qualità. E davanti a questa casa vorrei soffermarmi ad esaminare attentamente tutte le piccole cose, per capire come è fatta la facciata. Forse la tradizione delle piacevoli passeggiate serali per la tua amata città tornerà presto?
