Si è aperta ieri al Moscow Multimedia Art Museum una mostra dedicata al decimo anniversario dell'ufficio SPEECH. Si trova al terzo e quinto piano del museo ristrutturato, sul balcone del quarto piano tra di loro c'è una mostra da camera di vecchie fotografie di Venezia dalla collezione di Pavel e Anastasia Khoroshilov, che ha aperto lo stesso giorno. Entrambe le esposizioni sono state aperte congiuntamente: la direttrice del MAMM Olga Sviblova, la direttrice del Museo di architettura Irina Korobina, il consigliere presidenziale Pavel Khoroshilov e i fondatori di SPEECH: Sergei Tchoban e Sergei Kuznetsov (che ora, essendo diventato il capo architetto di Mosca, non partecipa a il lavoro dell'ufficio di presidenza). L'inaugurazione è stata affollata: se non tutti, moltissimi capi di laboratori di architettura di Mosca si sono riuniti per le vacanze dell'ufficio SPEECH.
La mostra giubilare SPEECH si è rivelata leggera e laconica; in questo riecheggia il design bianco e arioso degli spazi MAMM. Nella prima parte, gli architetti hanno mostrato gli edifici, iniziando con un edificio per uffici su Leninsky Prospekt e Atlantic Apartments su Mozhaisky Val, e finendo con il business center Lotos, il complesso Sochi Actor Galaxy, il Nevskaya Town Hall e il VTB Ice Palace. Non tutti gli edifici sono mostrati, solo i più amati e senza disegni, solo fotografie: grandi, in semplici cornici di legno. Le fotografie sono di autori diversi, ma sono accomunate da un tono e un approccio comune, probabilmente una selezione. Tutti loro, sullo sfondo bianco neutro e ben illuminato della sala, sono molto attivi e in una certa misura assumono la funzione di organizzare lo spazio: o si sforzano di fuggire dal loro piano pittorico, o guidano lo spettatore nella prospettiva, o guidare la svolta prospettica nel cielo nello spirito di Rodchenko, - o stupire con la consistenza o la plasticità dei dettagli. Alcuni assumono il ruolo di arazzi colorati. Ma tutti sono estremamente lontani dalla malinconia, luminosi e voluminosi, ognuno come la copertina di una rivista. I panorami e gli elementi selezionati sottolineano non tanto l'entusiasmo degli architetti per gli ornamenti e le superfici in pietra - tutti lo sanno, ma qui viene in qualche modo cancellato, quanto la loro capacità di subordinare un edificio a una grande forma, un gesto energico, anche quando si lavora con la pietra. C'è molta plasticità, capovolgimento e scorcio, gesto. È organizzato in modo rigoroso: immagini di quasi lo stesso formato sono posizionate su tavolette volumetriche, simili a barelle, come se si trattasse di un dipinto.
Gli architetti spiegano il loro percorso espositivo con il desiderio di mostrare la qualità degli edifici, compresi i loro dettagli. Secondo gli autori della mostra, Sergei Tchoban e Agnia Sterligova, la prima parte mostra "i risultati - a volte una lotta molto dura - per la qualità dell'ambiente architettonico costruito". Ecco perché non ci sono progetti, concetti, visualizzazioni in mostra. Non ci sono altri elementi della cultura mediatica alla moda - solo fotografie statiche, che oggigiorno, soprattutto se combinate con associazioni pittoriche, possono sembrare rispettabili al punto da essere conservatrici.
Al centro della sala c'è un grande tavolo in legno chiaro con sette modelli; il principio degli "edifici costruiti" è qui leggermente violato - tra i layout ci sono la sede: IFH "Kapital", che attira l'attenzione con un'ampia campata di console alari, che dovrebbe essere completata nel 2018, così come il padiglione della Russia già smantellato all'Expo-2015. I modelli completano, ma non travolgono la stanza: per quella che riporta da dieci anni, è notevolmente piccola, non c'è voglia di collezionare e mostrare tutto, ma piuttosto, al contrario, una sorta di ragionevole autocontrollo.
La seconda parte, al quinto piano, potrebbe essere chiamata meta-architettura per analogia con la metafisica ("cosa è dopo la fisica" secondo Aristotele - ndr) - qui è raccolto ciò che gli architetti fanno oltre alla progettazione e costruzione di edifici. Come sai, fanno molte cose. Pubblicano discorso: rivista - le copie sono disposte su un tavolo simile a quello in cui sono posizionati i layout sotto. Ecco il catalogo SPEECH, scritto da Falk Yeager e pubblicato
JOVIS nel 2012. A sinistra - fotografie di installazioni, tra cui la serie Milan, oggetti che Sergei Tchoban ei suoi colleghi hanno realizzato per l'annuale festival Interni a Milano; ecco l'orgoglio del bureau, il padiglione-Pantheon della Biennale di Venezia 2012, che ora è utilizzato per la mostra del progetto Zaryadye Park, e il padiglione-colonna, il Museo del lavoro contadino dell'Archstoyanie dello scorso anno - l'occhio di la colonna e il Pantheon si sovrappongono. Sulla parete opposta ci sono dettagli di edifici, maniglie delle porte e incisioni sulla facciata del Museo del disegno architettonico e della casa di Granatny Lane. L'effetto creato dalle fotografie qui è simile alla sala inferiore con gli edifici: le maniglie delle porte ingrandite e gli angoli degli edifici sono spinti verso lo spettatore, non senza un tocco di iperrealismo.
La seconda parte longitudinale della sala è divisa in due metà: la grafica è mostrata qui, a sinistra da Sergei Tchoban, a destra da Kuznetsov. Le mostre sono risolte nello stesso modo semplice, sebbene qui compaia l'unico elemento mediatico - uno schermo con una "testa parlante" dell'autore che racconta la sua grafica - e sono disposte in modo completamente speculare, in modo che Choban e Kuznetsov, parlando dagli schermi, risulta essere, relativamente parlando, con le spalle l'un l'altro e rivolto verso lo spettatore. La grafica non è esattamente uguale, sebbene si osservino alcuni rullini, tuttavia, gli autori a volte vanno anche all'aria aperta insieme. Ma ci sono anche differenze: ad esempio, Sergei Tchoban ha meno dettagli e più della metà dei fogli contiene fantasie su temi di volumi moderni, torri, console incorporate nel paesaggio della città storica. Sergei Kuznetsov non ha elementi di design, pura ammirazione per la natura. Inoltre, gli autori hanno esposto le loro opere per diversi anni, il che incoraggia a pensare all'evoluzione della scrittura a mano - ad esempio, negli ultimi anni ci sono meno dettagli, ma il colore è più attivo. Ma il materiale preferito di Sergei Tchoban è il pastello, mentre quello di Kuznetsov è l'acquerello. Stanno per passare alla pittura, ma non fanno questo passo, e anche qui si indovina un certo confine impostato in modo indipendente, simile a come sono stati selezionati gli edifici nella prima sala. Ma la cosa più interessante è che entrambi gli autori hanno esposto opere fresche, per il loro bene ha anche senso venire alla mostra.
Così, la trama della mostra si sviluppa dalla realtà degli edifici incarnati all'effimero della grafica - fantasia e riflesso della realtà, che gira con grazia intorno all'affermazione della prima sala - che gli architetti che disegnano sugli edifici hanno un aspetto diverso, notando l'eterno. Il più attraente in questa mostra, probabilmente, rimane una misura contenuta, ma inserita nel quadro dell'energia, che si avverte in tutto: la plasticità delle forme mostrate, l'angolazione delle riprese, la varietà degli interessi, e soprattutto - nel fatto che sia le fotografie che la grafica sono più attivamente legate allo spettatore e allo spazio. Non sono riuscito a provare una frazione di malinconia in questa mostra; piuttosto, al contrario - una linea sicura, un volume, un passo avanti e un invito dentro, nel quadro.
Per quanto riguarda il contenuto si osserva qualcosa di simile, si mostra tutto, ma con moderazione - gli autori ci lasciano in parte all'oscuro, offrendo di rispondere a "quello che sono riusciti a fare". E cerca, se necessario, informazioni altrove. Inoltre, SPEECH è il più grande, noto e senza dubbio il più dinamico ufficio di Mosca degli ultimi anni, che si è sviluppato molto rapidamente. L'energia di questo sviluppo, moltiplicata per l'effetto di una grande forma - anche l'ornamento, una tecnica di DISCORSO preferita, risulta anche essere piuttosto grande, generalizzata e vitale - è in qualche modo molto sentita, allo stesso tempo con qualche dignitas, autocontrollo della dignità che lo trattiene. Una buona mossa per mostrare un grande ufficio con una vasta gamma di interessi, in modo che il materiale possa essere coperto - beh, praticamente a colpo d'occhio.
