Lo stage Wowhaus è un progetto educativo che consente ai giovani architetti di immergersi nella professione, non regolarmente, ma in modo creativo, affinando e talvolta realizzando le loro idee in collaborazione con gli architetti praticanti dell'ufficio, inclusi i suoi leader Oleg Shapiro e Dmitry Likin. Secondo gli architetti Wowhaus, il quarto stage è stato il più fruttuoso. In un breve periodo di tempo, una squadra di sette ragazze provenienti da diverse parti del paese è riuscita a sviluppare e realizzare un progetto di zattera per il festival Art-Ovrag a Vyksa e prendere parte a molti grandi progetti del bureau.
Gli stagisti ricordano che hanno iniziato il loro primo incarico meno di un'ora dopo essersi conosciuti. In una modalità così intensiva, ho seguito l'intero corso di studi: seminari, conferenze, sessioni di brainstorming, notti insonni, partecipazione alla costruzione e supervisione.
Marina Pakhomova
stagista del quarto stage, ora un giovane architetto presso Wowhaus:
“Io, come si suol dire, sono saltato sull'ultima carrozza, inviando il portfolio un'ora prima della scadenza del termine per la presentazione delle domande di stage. Tornando a Mosca dalla Germania, dove ho conseguito la laurea magistrale, sognavo di trovare un lavoro che mi avrebbe portato piacere. Il Bureau Wowhaus sembrava l'opzione più interessante. Ma quando ho fatto domanda, non mi aspettavo che la selezione sarebbe stata così difficile: sette persone per posto. Sono stato fortunato e sono entrato a far parte di una grande squadra con la mia filosofia e il mio atteggiamento verso la professione. Siamo stati anche fortunati con il team di stagisti, eravamo tutti sulla stessa lunghezza d'onda, siamo stati in grado di lavorare insieme il più rapidamente possibile, ideare e realizzare progetti interessanti.
Forse a causa della speciale coesione del team, i leader di Wowhaus hanno deciso di invitare tutti gli stagisti nello staff dell'ufficio come architetti junior. Di seguito sono riportati alcuni progetti a cui hanno partecipato stagisti Wowhaus 2017. ***
Zattera "Paradox" a Vyksa
La rotazione di un elemento, composto da due rampe di scale, ha contribuito a creare un nodo spaziale denso su un piccolo pezzo fluttuante, dopo averlo padroneggiato nella sua interezza. Anche se la zattera ondeggiava e i suoi ospiti dovevano spesso chinarsi, un numero record di persone poteva adattarsi e muoversi su di essa. Alla fine della festa, tutte le zattere, compreso il "Paradox", sono state portate in bilancio dalla città e utilizzate per cavalcare sullo stagno.
Colline per il festival dei fuochi d'artificio
Il Festival internazionale dei fuochi d'artificio si è tenuto a Mosca alla fine di agosto. Per lui, gli stagisti, che a quel tempo avevano già ricevuto lo status di architetti dell'ufficio, sotto la guida di Anastasia Izmakova, svilupparono i concetti di sette oggetti d'arte, personificando le sette colline della capitale: Borovitsky, Tagansky, Strastnoy, Sretensky; Ivanovskaya e le colline di Pskov, così come Vorobyovy Gory. A ciascuno è stato affidato un oggetto. Il lavoro sui progetti è iniziato con una profonda immersione nella storia - con una conferenza di due ore dello studioso di Mosca Philip Smirnov, che ha permesso di ottenere la massima quantità di informazioni interessanti non solo sulle colline, ma anche su Mosca in generale. ***
Collina di Borovitsky
Sofia Zhukova
L'installazione è stata presentata sotto forma di una simbolica piazza cittadina, circondata da una staccionata in legno rosso, al centro della quale si trova un'altalena di 12 metri. Di profilo, come la staccionata, dipinta di rosso, somigliavano a un'alta torre. La piazza, nonostante fosse adagiata sull'erba, faceva pensare ai visitatori la Piazza Rossa con le mura del Cremlino, mentre il materiale scelto per la recinzione - blocchi di legno di varie dimensioni - serviva un tempo a ricordare la pineta situato su questa collina. Da questo è nato il nome: Borovitsky Hill.
"La Piazza Rossa è un'associazione stabile che volevo lasciare", spiega l'autore del progetto, Sofya Zhukova. - L'unica cosa che è direttamente associata a lei è il colore. Storicamente, la Piazza Rossa è sempre stata il luogo principale per le feste popolari, quindi ho scelto l'idea dell'unità nazionale come principale. È qui che è nata l'immagine di un'altalena, elemento unificante universale che piace sia agli adulti che ai bambini”.
In tutti i giorni del festival, le altalene, sulle quali, secondo l'antica tradizione russa, si poteva oscillare solo in piedi, godevano di un'immensa popolarità. Gli stagisti ricordano che anche i costruttori che hanno installato l'altalena nel parco, a lavori ultimati, non hanno resistito a fare un giro sull'altalena.
Scivolo per cucire. Tagansky Hill
Ekaterina Kovbashina
Shvivaya Gorka è un luogo per lo sviluppo di artigianato e mestieri. Per secoli, laboratori di tessitura hanno lavorato in questa parte della città, quindi Ekaterina Kovbashina, creando la sua installazione, è partita dall'immagine di un vecchio telaio. Il telaio, che, secondo l'intenzione dell'autore, durante i giorni del festival doveva essere utilizzato per lo scopo previsto, ha preso la posizione centrale nell'installazione. Qualcosa come una torre è cresciuta intorno ad essa, assemblata dai suoi singoli elementi e dettagli. Si potrebbe entrare nella torre e persino provare a tessere un pezzo di lino.
"Pensavo che la struttura della torre fosse di metallo, ma alla fine è stata fatta di legno", dice Yekaterina Kovbashina. "Inoltre, non siamo riusciti a evidenziare i fili e a implementare il componente interattivo. Ma in generale, tutto ha funzionato: l'oggetto era molto popolare tra i bambini e gli adulti lo hanno visto da diverse angolazioni e hanno inventato associazioni: qualcuno lo ha paragonato al bozzolo di una farfalla, qualcuno con un pinguino. Per me, questo è il primo progetto implementato su tale scala ".
Sparrow Hills
Christina Rykova
Kristina Rykova, creando il suo oggetto d'arte, si è ispirata al grattacielo dell'Università statale di Mosca e ha preso come base la stella che adorna la guglia del grattacielo. La sua scala reale è impressionante: 8 metri di diametro. Ma è quasi impossibile rendersene conto, poiché tutti sono abituati a vedere la stella solo da lontano. Christina propose di abbassare la stella dal cielo alla terra e inventò una struttura in legno, in termini di ripetizione dei contorni della stella nella sua scala reale. Il foro nel tetto della struttura è realizzato nella stessa forma, ma leggermente più piccolo. Si prevedeva di decorare le pareti con le stelle. Si presumeva che, entrando all'interno, sarebbe stato possibile osservare le stelle sotto i nostri piedi, e sopra le nostre teste, e anche intorno a noi stessi.
"Il progetto è cambiato molto durante la costruzione", ha spiegato Kristina Rykova. - Inizialmente, avevo in programma di costruire un oggetto in legno, ma a causa degli alti costi di costruzione, questa idea è stata abbandonata. Le parti in legno sono state sostituite con nastri in tessuto rosso ". Tuttavia, l'immagine della stella era facile da leggere nel design modificato.
Ivanovskaya Gorka
Alina Malysheva
Ivanovskaya Gorka è associata all'immagine della Cattedrale di San Pietro e Paolo. Ma come base del suo progetto, Alina Malysheva ha preso l'immagine non della cattedrale stessa, ma di un'org e su, i cui suoni hanno riempito le sue pareti dal 1837. L'installazione gioca su una vivida immagine artistica di un organo composto da molte canne. Ma qui i tubi, avvolti in un guscio bianco traslucido con perforazioni, sono disposti in modo abbastanza caotico e hanno scale diverse, da quelle giganti, in cui puoi entrare come una stanza, a quelle minuscole decorative. In caso di vento con il movimento dell'aria attraverso tubi di diverso diametro, l'installazione dovrebbe essere ravvivata con suoni musicali.
Oltre al fatto che l'installazione stessa è uno strumento musicale, Alina ha proposto di posizionare anche strumenti musicali inventati all'interno di ciascuna delle pipe, ad esempio uno xilofono realizzato con materiali di scarto, una campana o un tubo di comunicazione. Ma l'idea non è stata realizzata e ne è nata invece un'altra: un'installazione interattiva che ti permette di trasformare e applicare effetti al suono della tua stessa voce. "Ai visitatori è piaciuta molto questa componente del gioco", ricorda Alina Malysheva. "La gente batteva sui tasti, correva da un tubo all'altro come un labirinto, urlava e batteva, creando un'eco costante."
Sretensky Hill
Alina Rakhmatullina
Un tempo in piazza Lubyanskaya si trovava una grande fontana: la gente veniva qui con botti e secchi per prendere l'acqua dall'acquedotto Mytishchi. Fu questa immagine che divenne la base per l'oggetto d'arte di Alina Rakhmatullina. La ragazza ha proposto di costruire una fontana da numerosi tubi dell'acqua intrecciati, dipinti in diversi colori vivaci. L'acqua scorre ciclicamente attraverso i tubi, riempiendo il serbatoio posto alla base della struttura. Affinché l'acqua possa riempire il serbatoio, è necessario premere il pulsante. L'interesse è che dopo aver premuto, l'acqua può provenire da qualsiasi tubo, è impossibile indovinare da quale.
La fontana che è stata realizzata durante la festa si è svolta nell'area della food court e ha inevitabilmente ricevuto un altro scopo funzionale: Alina Rakhmatullina ricorda che le persone la usavano per lavarsi le mani prima di mangiare. I visitatori più giovani del festival hanno apprezzato di più il gioco con la pressione dei pulsanti.
Passion Hill
Nina Stepina
La collina della passione e la via Tverskaya situata su di essa sono inestricabilmente collegate al traffico. La strada è da sempre la principale arteria di trasporto della città, fu lungo di essa che passarono la prima carrozza trainata da cavalli, le diligenze e il primo tram. Ma la storia più insolita associata a questo posto è l'espansione della strada negli anni '30. Quindi gli edifici hanno iniziato a muoversi, che sono stati trasportati sulla nuova linea rossa sui binari.
Nell'installazione di Nina Stepina sono comparse anche le rotaie lungo le quali si muovono i carrelli. Una sorta di ferrovia di 25 metri è disegnata da una struttura leggera di numerosi archi quadrati. In prospettiva, assomigliano a un portale. Sembra particolarmente impressionante al buio, grazie alla retroilluminazione. Il portale si conclude con un grande schermo su cui vengono trasmessi continuamente film storici su Tverskaya Street e Mosca.
Pskov Hill
Ekaterina Sporykhina
Pskovskaya Gorka - si trovava nella parte nord-orientale di Zaryadye e ne rimaneva poco - un ricordo negli edifici del parco e nella posizione alta della chiesa rossa e bianca di San Giorgio. La ricca storia di questo quartiere di Mosca ha dato molte immagini per creare un'installazione: in tempi diversi c'erano quartieri commerciali e residenziali, un ghetto ebraico, un cortile inglese. Poi tutti gli edifici furono demoliti per costruire l'ottavo grattacielo stalinista, poi scomparve anche la collina: il rilievo fu livellato.
Ekaterina Sporykhina, l'architetto dell'ufficio Wowhaus, che ha sostituito uno degli stagisti in questo lavoro, ha deciso di ricreare l'hotel Rossiya in scala 1:10 nella sua installazione per ricordare una fase indiscutibilmente significativa nello sviluppo non solo di Pskov Hill, ma l'intera città. Una leggera struttura in legno a listelli sottili ripete esattamente le dimensioni e la struttura dell'hotel demolito con un ampio cortile e una torre al centro. L'architetto ha cercato di preservare anche la funzione dell'hotel organizzando qualcosa come camere d'albergo con amache e morbidi pouf.
Wowhaus recluta stagisti più volte all'anno, rimanete sintonizzati.
