Quest'anno il festival non ha motto o slogan speciali. Sulla base dei risultati della conoscenza dell'esposizione, si può presumere che il punto centrale sia che la sopravvivenza nelle condizioni della crisi economica è ancora l'arte più urgente per la comunità professionale. Ma non dedicare il festival al tema attorno al quale ruotano in un modo o nell'altro tutti gli eventi architettonici per il secondo anno consecutivo! Pertanto, gli organizzatori hanno abbandonato del tutto l'argomento e hanno fatto affidamento sull'ottimismo in quanto tale. L'attuale ordinale del festival si è rivelato molto utile qui, facendoci ricordare il romanzo birichino più ironico del XX secolo. Tuttavia, l'evento ha preso in prestito solo un "componente" di arredo dalla creazione di Ilf e Petrov: la principale azione creativa "Under the Roof of the House-2010" è stata un torneo sulla progettazione di sedie e "come si può chiamare questa parola". Tuttavia, per prima cosa.
Lo spazio “Sotto il tetto della casa” è tradizionalmente diviso in due parti completamente diverse: nella sala conferenze sono esposti progetti e realizzazioni dei partecipanti al festival, e lungo il perimetro della sala della planimetria generale di Mosca, attorno al famoso modello, ci sono esposizioni speciali e commerciali. Un corridoio può essere considerato una sorta di anello di congiunzione tra di loro: a causa della necessità di recintare uno spazio per le discussioni nella sala conferenze, alcune delle tavolette inevitabilmente "fuoriescono" oltre i suoi limiti, quindi la strada per le "12 sedie" "è stato pavimentato con l'architettura quest'anno.
Non meno tradizionale per questo festival è l'assenza di qualsiasi struttura all'interno delle sezioni tematiche. E se nel caso di una scenetta di design dedicata ai mobili destinati alle sedute, e ancor più alle esposizioni commerciali, questo non gioca un ruolo particolare, allora ha un effetto molto negativo sulla sezione dei progetti architettonici e di interni stessi. Si vorrebbe parafrasare un altro grande romanzo della letteratura russa: “Tutto è confuso“Sotto il tetto di casa”. E il punto non è solo che realizzazioni e progetti non sono in alcun modo separati, ma lavori molto recenti - con quelli già noti. Molto più la percezione delle opere presentate è ostacolata dal fatto che gli interni e le case private sono intervallati quasi in uno schema a scacchiera, i cottage qua e là, a un esame più attento, risultano essere capanne temporanee economiche o case a schiera, e diversi progetti di villaggio hanno è anche riuscito a incastrarsi tra di loro. In teoria, in tempi di crisi, si vorrebbe prestare molta attenzione agli insediamenti, almeno a riprova che nel Paese ci sono ancora imprenditori pronti a investire nello sviluppo globale e al tempo stesso armonioso dei territori. Tuttavia, è difficilmente possibile ottenere informazioni esaurienti sugli insediamenti previsti al festival: né i clienti né le date di attuazione stimate sono indicati sui tablet e i piani generali sono realizzati su scala così ridotta che è difficile valutare anche il concetto stesso.
Due cose ricordano al festival che la crisi economica infuria ancora fuori dalla finestra. In primo luogo, molti dei suoi partecipanti permanenti e vincitori quest'anno hanno deciso di non esporre affatto. Non esiste "Sotto il tetto di una casa", ad esempio, né la compagnia A. Len, che di solito mostra più oggetti contemporaneamente, né le opere di maestri riconosciuti del genere dell'architettura privata come Dmitry Gazhevsky, Vladimir Bindeman, Timur Bashkaev. In secondo luogo, tra i progetti presentati, una parte considerevole è occupata dalla cosiddetta "classe economica". E se prima la costruzione individuale suburbana era percepita da noi come un modo per migliorare qualitativamente la nostra vita e per fare un investimento di successo, ora è sempre più posizionata come un modo per salvare questi stessi fondi. Il più indicativo in questo senso è il progetto "Studio 202", per il quale gli autori hanno persino inventato uno slogan pubblicitario - "Per un" pezzo copeco "a Mosca!". In altre parole, avendo a disposizione solo un importo equivalente al costo di un normale bilocale nella capitale, l'architetto Sergei Piletsky e la designer Violetta Karlova hanno potuto progettare e costruire una casa con una superficie di 300 metri quadrati nella città di Vidnoye (a soli 6 km da Mosca!). E bisogna ammettere che questa è una casa molto razionalmente progettata ed esternamente spettacolare, che, dietro un bovindo rotondo, rivestito di legno scuro, la gente del posto ha già soprannominato "Beer Barrel".
Un'opzione ancora più economica è stata presentata dal Terra Bureau. La sua "casa autonoma" è un edificio compatto e senza fondamenta che può essere eretto su un sito con qualsiasi rilievo ed esistere in modo completamente indipendente dalle comunicazioni. Le persiane - elemento tradizionale della casa russa - sono state interpretate dagli autori come "vettori" di batterie solari, e nella piattaforma su cui è stato installato il volume sono stati installati batterie, contenitori per lo stoccaggio di acqua potabile e piovana e sistemi per il trattamento dei rifiuti primari. La casa, costruita con materiali ecocompatibili e naturalmente rinnovabili a base di fibre vegetali e resine naturali, ha un tetto piano abitabile e una sola facciata finestrata, mentre il resto dell'economia e dell'affidabilità sono rese quasi sorde e decorate solo da minuscoli oblò.
Un'opzione economica ed esteticamente attraente per la finitura delle facciate nel suo progetto Wood Patchwork House è offerta anche dall'architetto Peter Kostelov. Le facciate del cottage sembrano davvero essere "cucite" da vari scarti: l'architetto ha imitato la tecnologia del patchwork, utilizzando tutti i metodi possibili di finitura superficiale con il legno, inclusi, ad esempio, mosaici da sbarre e ritagli di pale.
Tra gli interni presentati al festival, vorrei menzionare in particolare la "Open Gallery" di Natalia Tamrucha e l'appartamento "Wabi-sabi" a Krylatskoye degli architetti Andrey e Maria Gorozhankin. Nel primo caso, il seminterrato di un ex appartamento comune in Trubnikov Lane è stato adattato a spazio espositivo, e nel secondo, al contrario, l'ex mansarda è diventata uno spazio abitativo a due livelli. Inizialmente, gli architetti hanno integrato l'appartamento a un livello con un soppalco, che è una struttura metallica sospesa su tubi sottili per incorporare parti nel tetto della soffitta. Tuttavia, se parliamo degli interni presentati al festival in generale, non possiamo non notare l'eccesso di lusso che prevale in essi. Guardando le numerose fotografie piene di balze e dorature, si capisce quanto siano altrettanto esagerate le voci sul catastrofico calo delle entrate dei moscoviti e sul loro gusto che sta cambiando verso la moderazione europea …
L'esposizione "12 sedie" si è rivelata molto più omogenea e positiva. In realtà una dozzina era composta da opere di famosi architetti, appositamente invitati dagli organizzatori a partecipare a questo progetto: Vera e Alexei Lobanov, Andrey Morin, Eduard Zabuga, Boris Uborevich-Borovsky, Art-Bla bureau e altri. Naturalmente, tutte le sedie sono categoricamente diverse tra loro, tuttavia, il concorso è iniziato con l'aspettativa che ogni partecipante si sentisse come un grande combinatore di forma e spazio. I Lobanov realizzarono una sedia su ruote - un simbolo di mobilità così richiesto oggi, Andrei Savin ei suoi colleghi interpretarono la sedia come un pettine gigante con i denti arricciati, Boris Uborevich-Borovsky incollò un trono di cartone incollato con fotografie di le sedie di design più famose al mondo. E Totan Kuzembaev ha continuato a sviluppare il tema tradizionale del nomadismo e la sua sedia ha paragonato un tappeto ritagliato di feltro, e sopra ha messo un cuscino commovente con una locomotiva a vapore ricamata su di esso. Eppure, come risulta chiaro da queste brevi descrizioni, tutti gli architetti hanno pensato in modo pratico e ogni sedia che hanno realizzato può essere utilizzata per lo scopo previsto. Questa è forse la principale differenza tra le cattedre dei maestri della vicina esposizione di lavori studenteschi sullo stesso argomento. Le sedie dei giovani sono installazioni più creative che complementi d'arredo. Tuttavia, a volte una sedia con un letto di cactus invece di un sedile non farà affatto male alla fattoria.
