Il nuovo museo è destinato a ospitare una collezione unica di disegni e acquerelli di architetti, pittori e disegnatori dell'Europa occidentale del XVIII e prima metà del XIX secolo, che Sergei Tchoban colleziona da molti anni. Nel 2009 ha fondato una fondazione speciale, il cui compito principale era rendere popolare questa forma d'arte e dimostrare la sua rilevanza per lo sviluppo dell'estetica architettonica moderna. Negli ultimi tre anni, la Fondazione ha tenuto diverse mostre in diversi paesi del mondo, tra cui Germania e Russia. Per trasferire in modo permanente le attività espositive della Fondazione e rendere disponibile al grande pubblico la collezione raccolta, Sergei Tchoban, insieme al suo partner Sergei Kuznetsov, ha deciso di costruire l'unico Museo di grafica architettonica al mondo. La situazione è tanto più singolare perché è lo stesso proprietario della collezione a progettare il complesso per esporla - ma d'altra parte, sembra essere quasi la più logica e corretta, perché chi, se non un architetto che colleziona grafiche architettoniche, ha la migliore idea di quale dovrebbe essere lo spazio ideale.per mostrarlo.
Come ci ha detto Nadezhda Bartels, rappresentante della Fondazione Sergei Tchoban, il sito per la costruzione di una nuova istituzione culturale è stato selezionato dal consiglio curatoriale della Fondazione, che, oltre all'architetto stesso, include Christine Faireis (Aedes Architectural galleria) ed Eva-Maria Barkhofen (responsabile dell'archivio di architettura dell'Accademia delle arti di Berlino), e quasi il criterio di ricerca principale era l'area con il "contenuto" corrispondente. Prenzlauer Berg è diventata una tale area: questo è il vero centro di Berlino Est, puoi raggiungere a piedi l'isola dei musei e il famoso Unter den Linden in 15-20 minuti a passo lento. Per molto tempo Prenzlauer Berg è stata prevalentemente una zona della classe operaia, ma dopo che Berlino ha intrapreso un corso verso una vita sostenibile, numerose fabbriche e fabbriche sono state spostate fuori dalla città e gallerie, studi musicali, artisti di negozi e stilisti quartieri industriali, mercatini delle pulci. In particolare, sul territorio dell'ex birrificio "Pfefferberg", dove sorgerà il museo della grafica architettonica, sono già operative la galleria "Aedes", lo studio di Olafur Eliasson e la galleria Ikeda.
Il nuovo museo sarà costruito sul sito di un garage di una fabbrica a un piano e si unirà al firewall di un vicino edificio di quattro piani. Per molti aspetti, è stato questo quartiere, cioè l'ubicazione "back to back", nonché le dimensioni molto modeste del sito stesso, a dettare la decisione di pianificazione dello spazio del futuro complesso. Incapace di fare un passo indietro o svilupparsi attivamente ai lati, il complesso museale aumenta il suo volume verticalmente, salendo nettamente al livello del colmo del tetto adiacente. E affinché l'edificio non sia visivamente percepito come una banale estensione di una casa esistente, gli architetti lo compongono da cinque blocchi leggermente sfalsati l'uno dall'altro. E questi non sono affatto parallelepipedi: alcuni hanno angoli fortemente piegati di lato, altri assomigliano alla lettera "G" in pianta. Grazie a una tale varietà di forme, sulle facciate dell'edificio compaiono consolle dinamiche e dissimili e l'edificio stesso assomiglia a una pila di scatole.
Gli architetti propongono di rifinire il blocco più alto con vetro a specchio, che ridurrà visivamente l'altezza dell'edificio del museo e lo priverà di un allungamento eccessivo, e le facciate dei quattro blocchi inferiori saranno rivestite con pannelli di cemento trattato in modo decorativo di colore sabbia chiaro. Nella fase di stampaggio, alcuni di questi pannelli dovrebbero essere ricoperti da scanalature verticali, una sorta di scanalature che sembrano essere migrate sulla superficie del calcestruzzo direttamente dalle opere di grafica architettonica. Tuttavia, ci sarà un'indicazione molto più diretta della sua funzione e del suo contenuto sulle facciate del museo: si suppone che circa la metà dei pannelli rappresentino paesaggi architettonici immaginari pieni di edifici di epoche diverse. I singoli elementi degli edifici dipinti - finestre, cornici, frontoni - saranno vetrati e trasformati in vetrate museali, in modo che la luce del giorno, penetrando attraverso di essi, cada sulle pareti interne dell'atrio e delle sale espositive secondo uno schema "tematico".
Dal lato di Christinenstrasse, i piani dei massicci muri di cemento al piano terra e al terzo piano sono lacerati da due grandi vetrate colorate che accentuano la facciata principale e l'ingresso dell'edificio. Al primo piano del museo si prevede di collocare l'attuale atrio d'ingresso, i banchi cassa e una piccola libreria, nel cui progetto di interni vengono utilizzati anche paesaggi architettonici stilizzati. Quattro sale espositive destinate all'esposizione della collezione di Sergei Tchoban e ad ospitare mostre per gli ospiti si trovano ai piani superiori, una per ciascuna. I livelli sono collegati da un ascensore e scale (il nucleo di comunicazione è abbastanza prevedibilmente situato vicino all'edificio esistente), e all'ultimo piano c'è anche un piccolo ponte di osservazione, che ti permette di goderti la vista della Berlino moderna.
Secondo Nadezhda Bartels, il museo sarà aperto entro l'estate del 2013 ei primi piani espositivi sono già attivamente discussi dal consiglio curatoriale del fondo. “Stiamo progettando non solo una mostra permanente, ma anche azioni congiunte con altri musei, come l'École nationale supérieur des beaux-arts di Parigi, dove la nostra mostra è stata inaugurata lo scorso ottobre, e con il Sir John Soane's Museum di Londra, dove la mostra è prevista per il 2013”.
