La sede del festival era un ex campo di pionieri nella città di Yuzhny, sulla costa del Mar Nero. Edifici a pannelli standard, in cui una volta gli scolari sovietici trascorrevano la notte, e lo spazio tra loro per due settimane si sono trasformati in un terreno di prova per esperimenti artistici su larga scala, il cui tema comune era il disastro. La scelta dell'argomento è spiegata semplicemente: nel cortile del 2012, in cui molti meteorologi predissero la fine del mondo per l'umanità - fortunatamente non è mai avvenuta, ma il concetto stesso di disastro è diventato così saldamente radicato nel nostro vocabolario che è giunto il momento di utilizzare mezzi artistici.
Tenendo conto della natura globale della predetta apocalisse, è stato scelto anche il format del festival a essa dedicato: architetti, designer, artisti, registi, musicisti e scrittori sono stati invitati a parteciparvi. Oltre all'installazione scultorea (architettonica) - il genere principale - il tema catastrofico potrebbe essere rivelato attraverso musica, spettacoli teatrali, animazione e cortometraggi, fotografie. A proposito, i progetti fotografici "Shelter" e "Polygon" si sono rivelati i più produttivi. "Polygon" nella sua versione Internet è ancora funzionante, lì puoi aggiungere foto sull'argomento, indicando il luogo delle riprese. Così, si formerà gradualmente un'interessante mappa fotografica interattiva delle catastrofi.
Devo dire che il tema del festival in generale ha trovato un vivace riscontro. E questo è diventato chiaro molto prima della manifestazione a Yuzhny: nel processo di selezione preliminare delle opere per il giudizio degli organizzatori e dei membri della giuria nella persona di Nikolai Polissky, Vyacheslav Koleichuk e Totan Kuzembaev, sono stati presentati più di 80 progetti, in un modo o nell'altro svelando l'argomento del disastro. La giuria ha scelto 17 opere tra loro, molti altri partecipanti al festival sono stati invitati dallo stesso Peter Vinogradov e, di conseguenza, più di 20 imponenti oggetti d'arte in legno, compensato, laminati metallici, nonché vari rifiuti e rottami metallici hanno coltivato sul territorio dell'ex campo dei pionieri in due settimane di attività creativa, estratto localmente.
In tutto, circa 120 partecipanti da diverse regioni del paese sono venuti alla "Catastrofe": Barnaul, Irkutsk, Yoshkar-Ola, Kaluga, Yaroslavl, Veliky Novgorod, San Pietroburgo, Mosca, Minsk, Simferopol, Odessa e Katowice.. Quelli che non avevano abbastanza posti a sedere negli edifici, si stabilirono in un campo tendato, allestito sul territorio della base. Devo dire che i partecipanti sono arrivati qui in modi molto diversi, alcuni addirittura hanno fatto l'autostop, portando con sé la cosa principale: la voglia di esprimersi, la voglia di sperimentare.
Gli stati d'animo apocalittici, anche se in una lettura ironica, hanno determinato il carattere della maggior parte delle installazioni. Che c'è solo una colonna inclinata con le viscere sventrate - un oggetto chiamato "Post of the Apocalypse" - una struttura davvero epica, da cui la pelle d'oca scorre sulla pelle.
Ma il "Cubo di Luce" è un oggetto molto più allegro, soprattutto con l'illuminazione notturna. Il cubo di 4x4 m è realizzato in compensato a doppio strato con bizzarri fori praticati. Di notte, la luce si riversa attraverso di loro, simboleggiando la particella di vita sopravvissuta sui resti della catastrofe.
Ma andiamo avanti. In mezzo al campo si trova un minaccioso "Baska" di metallo, cucinato dai fabbri dell'artel "Ferro-ART". E poi c'è un'altra immagine spaventosa: una mano di ferro che spunta dal terreno. Le sue dita ossute possono muoversi, cambiando la posizione della mano senza vita. Il braccio è realizzato interamente con rottami metallici raccolti localmente.
Sulle ruote arrugginite, il rig di Seva, assemblato con parti di un vecchio Zaporozhets, si bloccò. Tutta la sua figura esprime movimento, ma non può muoversi da nessuna parte - come il boscaiolo di ferro della favola di Alexander Volkov, si è arrugginito e si è congelato, senza mai fare il passo successivo.
"Passive Catastrophe" è il lavoro di un team di architetti di Mosca, che è una bottiglia gigante assemblata da aste spesse con l'etichetta riconoscibile "Stolichnaya". Come si suol dire, i commenti sono superflui.
Oltre alle mostre scultoree, durante il festival sono state realizzate due installazioni: "Il bottone rosso" e "Il cimitero dei biglietti da visita". E se tutto è molto chiaro sulla prima nel contesto del tema dello spettacolo, allora nel secondo caso ti chiedi involontariamente cosa volesse dire l'autore? Il progetto è un tavolo, sulla cui superficie ci sono piccole lapidi di biglietti da visita, e sul lato c'è un modulo di certificato da compilare, dicono, tale e tale ha sepolto il suo biglietto da visita.
Inoltre, nell'ambito del festival, sono stati realizzati diversi oggetti destinati ai bambini, ad esempio, una colorata composizione "Invaders" e dei simpaticissimi "Swings". Secondo gli organizzatori, entrambe queste opere saranno inviate a uno degli orfanotrofi di Odessa.
L'ulteriore destino degli oggetti rimanenti non è ancora del tutto chiaro. I partner del festival - le compagnie "Hitachi" ed "Epson" - stanno negoziando il posizionamento di alcuni di loro nei parchi cittadini di Kiev e Odessa. Nel frattempo, la direzione del centro ricreativo, sul territorio in cui si svolgeva la festa, si è impegnata in taciti obblighi di preservarli.
