Partiamo dal fatto che quest'anno è cambiata radicalmente la struttura stessa dell '"Arco di Mosca", che negli ultimi quindici anni è riuscita a diventare quasi autoctona, "classica". Quindi, se prima la sezione principale "Architettura" era situata al secondo piano, abbracciando l'esposizione commerciale lungo il perimetro e invadendola periodicamente, ora si è spostata al piano più alto, terzo piano, e tutti i tipi di aziende di finiture e mobili del il livello centrale della CHA domina incondizionatamente. Anche il riempimento del primo piano è cambiato - in precedenza il suo spazio serviva per accogliere progetti concettuali e si trasformava in un labirinto di molte tribune separate, e quest'anno è delimitato da alte pareti in due lunghi corridoi - in un i-gorod regna Skolkovo, nel secondo - le opere dei candidati per il Premio Avangard, il concorso principale nell'ambito della mostra in corso.
Il fulcro dell'intera esposizione, il suo centro compositivo e ideologico, ovviamente, è stata la mostra di Vladimir Plotkin, l'architetto dell'anno 2010. Situato nell'atrio del secondo piano, diventa quel "nodo di scambio" centrale da cui inizia la conoscenza dei visitatori con "Arch Moscow": qualcuno va alle esposizioni commerciali, qualcuno ai progetti del festival e qualcuno, ispirato dalla poesia di Plotkin laconicismo, sale immediatamente al terzo piano, sperando di continuare a conoscere l'architettura di alta qualità.
Lo spazio assegnato per la presentazione dell'architetto dell'anno è stato recintato da Vladimir Plotkin con quattro parallelepipedi bianchi, distanziati l'uno dall'altro in modo che tra di loro si formassero comodi passaggi per i visitatori. In questa struttura, se lo desideri, puoi vedere una parafrasi dell'edificio perimetrale trimestrale - una tipologia così magistralmente padroneggiata e sinceramente amata da Plotkin. E come in ogni quartiere reale, tutta la vita qui è concentrata all'interno, rimanendo indifferente per coloro che passano accanto alle "scatole" candide.
Quattro "facciate" interne svolgono il ruolo di tribune: una di esse contiene monitor che mostrano modelli tridimensionali di progetti ed edifici di TPO "Riserva", e le altre tre hanno ampi rettangoli riempiti con diversi motivi volumetrici realizzati con lo stesso candido plastica. Da qualche parte è una rigida griglia geometrica, da qualche parte diagonali e rombi, da qualche parte, al contrario, tratti sciatti e complessi motivi poligonali. Di tanto in tanto vengono illuminati dall'interno e poi piccole sagome di persone tremolano al loro interno - tuttavia, anche senza questo indizio, le installazioni riconoscono immediatamente le case Plotkin, la cui immagine architettonica è in gran parte creata con l'aiuto della grafica della facciata. Se lo desideri, puoi nominare analoghi specifici: una casa sulla 3a Frunzenskaya Street, ad esempio, o il famoso Airbus o il progetto dell'anno scorso per Factory Russia. Tuttavia, lo stesso architetto non nasconde il fatto che gli eroi di questa esposizione non erano frammenti di progetti precedentemente completati, ma improvvisazioni in quanto tali, esercizi artistici, con cui inizia il lavoro sull'immagine di qualsiasi nuovo edificio in studio. Ad Arch Moscow, infatti, Plotkin mostra una sorta di laboratorio creativo, uno spazio in cui un'immagine architettonica nasce davanti ai nostri occhi. Probabilmente, è per questo che il bianco è stato scelto come colore principale (e unico): qui l'architettura è creata da zero. E in questo senso l'esposizione dell'Architetto dell'anno, ovviamente, si sposa perfettamente con l'idea dell'intero "Arco di Mosca" attuale, la maggior parte dei partecipanti e il cui pubblico sono giovani designer interessati a un "visual aiuti ", un punto di riferimento, un saggio mentore, infine.
Lo spazio del terzo piano è quasi equamente suddiviso: nella sala principale ci sono uffici russi, a sinistra ea destra - stranieri (compresa la "Città chiamata Spagna", di cui abbiamo già scritto), e in lontananza appendice delle gallerie - un concorso giovanile di idee di mobili, un diploma di concorso opere e stand "Scuole di architettura della Russia". La prima cosa che un visitatore vede quando sale all'ultimo piano è la tribuna MAO, incollata di slogan scarlatti nello spirito dell'avanguardia russa. "MAO per un concorso aperto per Zaryadye!" - da questa iscrizione, quando si studia il supporto, abbaglia letteralmente negli occhi. Tuttavia, a poco a poco si capisce cosa è cosa: le autorità di Mosca stanno valutando la possibilità di costruire un centro parlamentare, cioè una nuova Duma di Stato, sul sito dell'hotel Rossiya, e gli architetti sono indignati, in primo luogo, che ciò venga fatto senza concorso, e in secondo luogo, perché che un vasto territorio nel centro della città, se occupato da deputati, sarà escluso per sempre dalla vita pubblica. Su due schermi video, tutti i tipi di figure culturali e architettoniche sollecitano le autorità a riprendere i sensi e l'Istituto di architettura di Mosca mostra il progetto del diploma per la ristrutturazione di Zaryadye. Questo messaggio è facile da decifrare: anche gli studenti pensano in modo più progressivo e sociale rispetto ai funzionari che gestiscono la città.
Carichi di un certo pathos polemico sono anche alcuni altri progetti inclusi nella mostra: ad esempio, Arch Group sta mostrando un progetto di un centro culturale e spirituale russo a Parigi, che un paio di mesi fa ha suscitato una raffica di critiche sulla stampa, e gli "Ass Architects" situati direttamente di fronte al famigerato ". Il resto dei partecipanti alla sezione si può contare letteralmente da un lato: Ardepo ha esposto la ricostruzione di una casa di campagna, Timur Bashkaev - il già noto progetto New Land (terrà una conferenza su di lui sabato 28 maggio), lo studio di architettura Dmitry Pshenichnikov and Partners "- schizzi di edifici residenziali del cosmodromo di Vostochny. Solo due progetti sono stati mostrati da Mosproekt-4: la ricostruita Casa della fotografia di Mosca e il centro commerciale Linkor su Khodynskoye Pole, che è anche presente alla mostra dei candidati alla Sezione aurea (al piano rialzato). In generale, la modestia dell'auto-presentazione è una qualità chiave degli stand architettonici di quest'anno, e sembra spiegarsi con la stessa crisi economica, alla quale non si può credere assolutamente al piano di sotto. Ma resta il fatto: se l'esposizione commerciale di quest'anno si è collocata a malapena nello spazio assegnatogli, allora alcuni architetti sono stati addirittura costretti a unirsi in nome dell'economia, grazie alla quale sono nate alleanze molto inaspettate. Così, il già citato Mosproekt-4 è stato attraccato con STIM Remservice LLC, che si occupa di cottage e pittura artistica all'interno, e AB di Alexandra Fedorova modestamente rannicchiato con il suo unico tablet alla fine dello stand dell'officina di Levon Airapetov e Valeria Preobrazhenskaya Totement / Paper. È interessante notare che quest'ultima, d'altra parte, è stata supportata da una mostra commerciale, non si sa come sia finita tra gli studi di architettura: uno stand con un vortice congelato di pellicola a colori glorifica l'arte dell'home theater.
Fatta eccezione per gli slogan vistosi del MAO, i più colorati nel design e ricchi di contenuti in questa sezione si sono rivelati essere stand "prefabbricati" di giovani. Il progetto "5 - 2011" ha riunito i lavori di cinque uffici - "Studio MEL", gruppo "A2", "PlanAR", progetto SL e za bor, e "New Workshops" ha presentato un portfolio di team come "Children of Iofan "," Architectural Bureau Bakushin e Kiselev "," Progetto Vi "e" Architettura tradizionale + design ". Francamente queste esposizioni, a differenza di tante altre vicine, le voglio studiare con attenzione e per molto tempo, tanto non banali, seri e allo stesso tempo arguti sono i progetti di giovani architetti che non sono stati ancora appesantiti né dall'età della milza né il peso dei tubi di rame.
La stessa impressione positiva resta dallo studio dell'esposizione al primo piano, dove, come già accennato, erano ospitati i nominati per il Premio Avangard. Come sapete, 20 partecipanti selezionati dal curatore (quest'anno su 109) sottopongono al concorso i loro portfolio e progetti creati appositamente. Negli annunci dell'Arco di Mosca, è stato indicato che i giovani architetti avrebbero parlato del tema dell'educazione, ma alla mostra stessa si è scoperto che questo significava un genere molto fantasy di educazione pubblica: la sala di lettura. Che tipo di "capanne" non ci sono! La tipologia “biblioteca nel bosco” ha fornito agli autori il più ampio campo di sperimentazione, e l'opportunità di utilizzare qualsiasi materiale e tecnologia ha permesso di dare al volume della XXI sala di lettura la forma più intricata. I progetti concettuali dei concorrenti sono ancora più audaci. Case galleggianti per pensionati Artyom Ukropov, il cottage di Nikita Asadov che si libra nell'aria (l'altezza della casa può essere regolata con un cavo speciale), la struttura urbana multicellulare di Ekaterina Ageeva e le sedie per l'osservazione di Daria Listopad: queste e altre opere ne fanno una credo che il potenziale dell'architettura domestica sia enorme e che i sogni della sua competitività non siano affatto infondati.
"Ci sarà una nuova Russia qui", promette un poster di Boris Bernasconi allo stand dedicato al progetto Skolkovo, ma finora sembra che la prossima sezione della mostra abbia molte più possibilità di mantenere questa promessa. Tuttavia, non si può escludere che la città dell'innovazione si concentrerà sui giovani, per i quali innovazione e sperimentazione sono parte integrante della professione scelta.
