Quest'anno la Biennale sarà aperta al pubblico per la prima volta dal 7 giugno al 23 novembre, quasi sei mesi, mentre prima una mostra di architettura, a differenza di quella d'arte, era iniziata solo ad agosto o addirittura a metà settembre. All'evento parteciperanno 65 paesi, tra cui l'esposizione nazionale tradizionalmente presentata nel padiglione russo, costruita esattamente cento anni fa dal progetto di Alexei Shchusev. L'architetto olandese Rem Koolhaas è stato il curatore dell'intera Biennale, che ha posto una domanda molto precisa ai partecipanti: "Come l'architettura è diventata moderna: 1914–2014". Nelle esposizioni dei padiglioni nazionali, ha proposto di coprire un centinaio di anni di sviluppo dell'architettura - e non nei progetti dell'autore, ma nella ricerca a tutti gli effetti. Durante questo secolo, a suo avviso, ci fu una diffusione globale del modernismo e la diversità architettonica fu sostituita dal "linguaggio universale dell'architettura moderna".
Cercando di trovare la propria risposta alla domanda posta, lo staff dell'Istituto Strelka e gli esperti invitati guidati dal direttore dell'istituto Varvara Melnikova, il culturologo Anton Kalgaev, il giornalista ed editore di New York Brendan McGetrick, architetto e insegnante dell'istituto Daria Paramonova, così come il regista Philip Grigoryan ha scelto un formato insolito e, allo stesso tempo, più adatto della mostra-fiera, perché è dalla fiera che è cresciuta la Biennale di Venezia, trasformandosi in un evento culturale mondiale.
L'esposizione russa porta il nome ironico "Fair Enough", tradotto grossolanamente dall'inglese significa "Abbastanza giusto", ma può essere interpretato in modi molto diversi. Come spiegano i curatori, "il titolo esprime il riconoscimento da parte degli autori della mostra di un certo status quo - sia sulla complessità e ambiguità della storia dell'architettura russa, sia sul linguaggio che l'architettura è costretta a usare". Letteralmente, questo si traduce come "abbastanza" (abbastanza) "giusto" (giusto). Con questa affermazione, gli autori assumono una posizione riflessiva rispetto al carattere fieristico della Biennale di Venezia. In relazione alla mostra, Fair Enough è una fiera delle idee, un mercato delle scoperte architettoniche, dove ogni mostra segna una tappa importante nella storia moderna, dimostrando il ruolo dell'architettura del passato nella risoluzione dei problemi di oggi.
In una vera incarnazione, ogni idea alla "fiera" sarà presentata da una società immaginaria con una leggenda attentamente sviluppata basata su documenti reali sulla storia di un particolare progetto. Ci saranno anche assistenti alle vendite pronti a rispondere a qualsiasi domanda dei visitatori.
Brendan McGetrick ha parlato della parte teorica dell'esposizione russa. È convinto che negli ultimi cento anni la Russia sia stata parte integrante del processo architettonico globalizzato. E non stiamo parlando solo del periodo dell'avanguardia sovietica, che ha avuto la maggiore influenza sull'architettura mondiale: la partecipazione della Russia allo sviluppo dell'architettura mondiale è sempre stata notevole. Ecco perché è così importante ricordare ancora una volta i suoi successi e analizzare il percorso percorso.
Il concetto di “idea fair” non è nato subito. Anton Kalgaev ha affermato che il desiderio di presentare al mondo la storia dell'architettura russa in tutta la sua complessità e contraddizioni era alla ricerca di un'incarnazione ottimale per diversi mesi - nello studio di un'enorme quantità di materiali archivistici e scientifici, in numerose consultazioni con Esperti russi e mondiali. Il risultato è un concetto interessante della mostra, che, tuttavia, non deve essere confuso con quello storico, esplorando l'irrevocabile passato. La cosa più importante è che le idee russe emerse negli ultimi cento anni hanno mantenuto la loro rilevanza fino ad oggi.
I curatori della mostra non hanno iniziato a parlare di tutte le idee che si possono vedere nel padiglione russo, ma alcune di esse, permettendo di avere un'idea molto precisa della natura della mostra, sono state comunque presentate al pubblico. Ad esempio, la tesi di Rem Koolhaas secondo cui l'architettura globale cancella le caratteristiche nazionali era di attualità anche nell'architettura russa all'inizio del XX secolo. Questo è il periodo dello stile russo e neo-russo, che si rifletterà in uno dei "chioschi" dell'esposizione.
Un altro problema del nostro tempo - l'educazione all'architettura - sarà ripensato in un'installazione dedicata a VKHUTEMAS. Secondo Anton, oggi la professione di architetto è altamente informatizzata. Gli architetti non sono più "artisti ispirati al cavalletto, ma impiegati dall'aspetto malaticcio che piegano la schiena davanti ai monitor". La memoria di VKHUTEMAS, che ha offerto un metodo educativo unico, è in grado di riportare un architetto alle basi della sua professione.
Una questione altrettanto interessante è il ruolo sociale sempre crescente dell'architettura, un tema che si è riflesso anche nella storia russa. Un tema divertente è stato scelto per la Biennale, offrendo uno sguardo nuovo alle idee del talentuoso artista suprematista Lazar Khidekel, uno studente di Kazimir Malevich, che nel 1942, mentre lavorava negli stabilimenti metallurgici degli Urali, ha inventato la tecnologia delle strutture prefabbricate - la costruzione "frame block", che consente di assemblare edifici letteralmente a partire dai rifiuti di costruzione. Oggi ci sono molte fondazioni senza scopo di lucro che lavorano in aree di disastri naturali e conflitti militari. Le idee di Hidekel potrebbero essere applicate per riabilitare le aree colpite.
Alexey Shchusev sarà uno dei personaggi centrali dell'esposizione. Questo è stato un momento fondamentale, poiché quest'anno il padiglione da lui progettato festeggia il suo centenario. I curatori hanno cercato di identificare uno speciale "metodo Shchusev", che oggi sembra molto rilevante per le grandi società di architettura che progettano un'architettura dallo stile completamente diverso per tutti, e questi studi, come Shchusev, lavorano sempre al massimo livello.
La maggior parte delle idee che saranno esposte nel padiglione russo ispirano la loro applicazione nella vita reale, ma ci sono anche quelle che sembrano un avvertimento. Ad esempio, una delle società inventate dai curatori raffigura uno studio di consulenza che prepara argomenti per la demolizione di monumenti architettonici. Lo slogan dell'azienda suona come "La stessa cosa - solo meglio!" Qui, gli esempi più rivelatori saranno tristi esempi di pratiche domestiche come il Voentorg e l'hotel Moskva. Questa sezione è dedicata alla stagnazione delle città storiche a causa delle rigide regole per la conservazione degli oggetti architettonici, che alla fine portano non al risparmio, ma alla perdita di monumenti e alla comparsa di pietosi falsi al loro posto.
Concludendo il racconto sul contenuto dell'esposizione russa, Anton Kalgaev ha sottolineato che i curatori non avevano il compito di presentare un quadro olistico e coerente dello sviluppo dell'architettura nel nostro paese. Ma una persona che ha visitato la mostra ne farà sicuramente uscire un paio di storie che ricorderà a lungo.
Daria Paramonova ha raccontato i mezzi con cui verrà realizzato il concept dell'esposizione: “Abbiamo convertito importanti idee del passato nella mitologia moderna, che è formata da tre componenti principali: identità aziendale, vari materiali stampati, in cui tutti i fondamenti teorici e la loro attualizzazione sono dettagliate e, naturalmente, l'architettura stessa. Siamo abituati a vedere questa lingua tutti i giorni, ma è difficile immaginarla a Venezia. Per noi, questa è in una certa misura una sfida. Ma, d'altra parte, l'idea di una “fiera” permetterà di dialogare bene con il pubblico”. I programmi di spettacoli interattivi e un nuovo modo di presentare il materiale come performance, che è un nuovo modo di presentare il materiale per la Biennale di architettura, serviranno per raggiungere gli obiettivi prefissati.
Lo spettacolo è stato preparato dal regista Philip Grigoryan. La mostra simula una fiera commerciale ("expo"), quindi durante i due giorni di apertura (5 e 6 giugno) e il 7 giugno, quando la mostra viene aperta al grande pubblico, in ogni stand lavoreranno "rappresentanti di vendita" di aziende fittizie. Come ha detto Philip Grigoryan, nella scelta dei "rappresentanti di vendita" ha immediatamente rifiutato i servizi di attori professionisti. Al loro posto sono stati invitati specialisti di varie professioni, in grado di raccontare con competenza e naturalezza lo stand che rappresentano. Saranno architetti, storici dell'architettura, giornalisti, ecc.
Il nuovo commissario dell'esposizione russa, rettore dell'Accademia delle arti di San Pietroburgo (INZhSA) Semyon Mikhailovsky, che ha sostituito Grigory Revzin in questo post, ha osservato che l'unicità dell'esposizione di quest'anno è in gran parte dovuta al fatto che il suo curatore non era una persona, ma un intero istituto - una grande squadra di persone giovani, energiche e molto interessate. L'idea stessa di presentare una serie di proposte concettuali del passato, secondo Mikhailovsky, non sembra inaspettata. La ricca storia della Russia ha sempre suscitato il massimo interesse da parte della comunità mondiale. L'idea di dimostrare le idee russe è venuta alla testa di Yuri Avvakumov nel 1996, ma si è concentrato sull'architettura di carta, mentre Strelka ha scelto deliberatamente idee realizzate esclusivamente. Alla XIV Biennale non si farà praticamente alcun accenno all'avanguardia russa per la quale la Russia è famosa, ma offrirà un'esperienza colossale accumulata in cento anni che può essere utilizzata in condizioni moderne.
L'intero concetto della mostra è riassunto in uno slogan: "Il passato della Russia, il nostro presente". Questo è un gioco di parole che può essere tradotto come "Il passato della Russia è il nostro presente", che riflette il desiderio degli autori di collocare idee tratte dalla storia dell'architettura russa in un contesto moderno, così come "Il passato della Russia è il nostro dono", mostrando la volontà di trasmettere le nostre idee al pubblico internazionale in modo chiaro.
Già dal primo giorno di apertura della Biennale, entrerà in funzione il sito della mostra www.fairenough.ru, dove sarà possibile leggere il catalogo online della mostra in due lingue, trovare informazioni sugli eventi nel padiglione, vedi foto e video e saperne di più su ogni progetto esposto. Questo sito pubblicherà anche discussioni sul tema della mostra, che si terrà a Strelka nel luglio di quest'anno.
